他为艺术而生，毕业于版画专业，最后却成为一名设计师，引领中国别墅设计的风潮。不同于许多高冷的艺术家或设计师，萧爱彬热情、爱笑，就像冬日里的阳光，给人带来一种温暖的感觉。近两个小时的采访中，萧爱彬始终笑容可亲。冬日清晨，一缕阳光透过庭院里的树荫洒入室内，眼前满是金色光辉。坐在位于凯旋路上的“萧氏设计”会客厅里，萧爱彬和我们回忆起他将近三十年的设计往事。
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中国最具影响力的设计师，“萧氏设计”和“境物Kingwood”的创始人之一，上海08年度创意领军人物，中国2005年首届十大样板房设计师，上海2006首届十大青年室内设计师，2011年-2012年连续当选第一届、第二届中国室内设计年度影响力人物（CIID）。他有着近30年的设计经验，他的别墅设计一直引领着中国住宅的生活方式和价值取向，他所倡导的新东方主义风格具有浓烈的中国文化品格。他的作品自2000年始在中国各主流媒体传播和国际展出成为中国室内设计的先锋力量。他强调设计要接地气，要不断创新，不重复别人也不重复自己，因此他的设计既透露着传统文化精神又具时代的气息。
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上世纪90年代初，当大部分中国人都处在物质和精神的双重贫瘠之中时，萧爱彬已经达到了物质与精神的双重富足。
出生于江西新余，从小在以著名国画大师傅抱石为代表的艺术家的熏陶下成长，幼时萧爱彬就立志成为一名艺术家，少年时考取四川美院版画系，一心向着艺术家的梦想进发。那时的他从未想过多年以后，他以之为生的并非艺术，而是设计。
1990年，大学休假回乡的萧爱彬偶然接到一个“设计”的活儿，在大家都不知“设计”为何物的时候，美术生萧爱彬凭着自己对艺术的理解与延伸，为当地中国人民银行设计了店招和柜台，由此收获了他在设计路上的第一桶金——4000多元。
当时人均月薪也不过100多元，如此丰厚的报酬令年轻的萧爱彬喜出望外。他没想到设计竟然这么赚钱。那时，艺术家大多过着非常清苦的生活，一张画仅能卖几百元钱。时值改革开放初期，在整个国家都百废待兴，人们的温饱问题都还没有解决的时候，又有多少人会花几个月工资去买一幅艺术家的画作？而画一张设计效果图，就能挣到一千多元。
一边是梦想，一边是现实。“我到底是搞艺术还是搞设计？”经过几番纠结与挣扎之后，萧爱彬最终选择“背叛”艺术，走上设计之路。“在内心摇摆的过程中，我慢慢喜欢上设计行业，因为很多人有设计需求，项目完成后大家都很喜欢很认可，这也坚定了我往设计方向发展的决心。”回到大学，萧爱彬请求系里开设设计选修课，在和系主任软磨硬泡了两三天后，他最终如愿以偿，而这次开设设计选修课也成为川美版画系史无前例后无来者的一次破例行为。
大学毕业后，萧爱彬短暂回乡当了一阵子美术老师。在老家，接二连三收到设计邀约，促使萧爱彬决定南下广州去做设计。1996年年底，因缘际会之下，他又从广州辗转到了上海，1997年和弟弟萧爱华一起在上海成立萧氏设计，就着几平米的展示空间，“正式开门做生意”。最初，萧爱彬设计管理一手抓，后来他主做设计，弟弟萧爱华主抓公司管理，没过几年，萧氏设计就在上海扎稳了脚跟。
而30年，岂是弹指之间。如果没有一颗狂热的心，又如何能把一件事坚持半辈子？谈到如何成为一位好的设计师，萧爱彬坦言，首先要热爱自己的事业。“如果没有那种狂热，只是想混口饭吃，这个行业是做不好的。”而他所说的“狂热”，不仅是对设计，更是对生活。“你要热爱生活，愿意去研究它，研究业主，帮他解决问题。”
人们常说，生活是一门艺术，但细想一下，其实生活无处不科学。2014年，萧爱彬成立“萧氏生活方式研究室”，致力于利用科学的方式解决住宅的需求。“萧氏为自己在做，总结自己的经验和走过的弯路，建立家的生活方式体系和人性化设计，我们希望给自己留下点什么，为这个时代做一个注脚，这是今天人们所需要的，提供合理的生活方式，健康的材料及科技品质。”萧爱彬在自己的博客上如是写道。
对
话
新浪家居：在您所设计的项目中，您个人最喜爱的或者说印象最深的项目是哪一个？能否介绍下这个项目背后的故事？
此案大宅，我提出一个新的概念，从家族的意义着手，做一个传承的符号“族徽”，希望能为这个业主在这个时代留下一点传承的痕迹。就像文艺复兴时期，意大利佛罗伦萨的艺术家（设计师）为一个族群设计时，一定会给他们的家族打造一个logo，比如佛罗伦萨美第奇家族的族徽——装点着红球的金色盾牌。十几年前访问意大利时，这些小细节给我留下了深刻印象。受此启发，我向业主提出打造“族徽”的想法，挖掘家族文化，以文化的沉淀来彰显这座宅院的生命力，业主表示欣然接受且全力支持。
依据业主的族姓，族徽从森林的概念延伸出来，DoubleTree寓意积极向上永续成长，青春而有活力，这也正符合业主的形象。这个族徽从平面延伸到空间里的每个角落，入口的天花上，大门的西侧壁板上，定制的意大利家具上，包括餐巾、餐布、杯、盘、碗、筷，族徽的烙印无处不在。后来业主甚至把印有族徽的Hermes杯具，Versace餐具均做成了礼品赠与亲友，我感到非常光荣，因为族徽设计使业主的家变得更加生动和具有永续的生命，在绿荫的呵护下受益于子孙。
在设计过程中，我们也找到了很多依据。我是江西人，小时候我的父母也会去景德镇定制一些碗，碗的反面会写上我家的姓氏，烧制一套专属于我们家的餐具。现代人少有父辈们的这种想法，大多买的是现成的产品。父辈的做法也为我这个案子提供了灵感，我希望通过这种方式使家庭的文化得到传播，形成家族特色，展现一种独立精神。
新浪家居：所以在您看来，设计师应该去引导客户的生活方式？
萧爱彬：是的，通过设计师的理念和经验，把古今中外的精华聚集起来，捕捉和挖掘业主的思想点，以设计的形式输入到他的生活里面，使空间具有独特性。一个空间做美做好是很简单的，这也是最基本的要素，但是让这个空间更有生命力和唯一性，或者就是属于他的，那就必须有他自己的文化，有他的特色。
新浪家居：当初您是如何与设计结缘的？2017年萧氏设计成立20周年，在您从事设计行业的20多年里，您对于设计的理解是否有阶段性的变化？
其实我是学艺术出身，最初的阶段，我的内心很纠结、很挣扎，因为我从小的梦想就是做一个艺术家，根本不知道设计师是怎么一回事。我的老家江西新余有很多艺术家，比如中国艺术界泰斗傅抱石先生，我从小受到熏陶，身边很多朋友也都是在画画，所以我从小的梦想就是做艺术家，考美院也是因为想做艺术家。
后来走上设计之路，也是源于一次偶然的机会。1990年，大学假期回家，一个朋友介绍给我一个银行的项目，给中国人民银行做柜台和店招。其实那时还没有室内的概念，就是把外观做好，招牌做好。他们听说我是美术学院的，说学美术的做招牌肯定好看，然后就请我做。其实我也不太会做，就帮忙画了一个。做成店招就牵扯到材料，我到处查看资料，了解用什么材料比较好，最后用了不锈钢材料，比较耐久，我想银行肯定希望招牌能保持十几二十年不变。现在过去将近30年了，我父母家已经搬过两三次了，家乡各方面的变化也特别大，但是那个银行一直没变，那块牌子依然在，因为我当时做得很牢固，选用的不锈钢材料也很厚实。老牌子在那里，很有历史感，家乡的人都知道，就像一个地标一样。
当时做了这个银行项目以后，得到很多朋友的赞赏，银行也给了我4000多元作为报酬。那个年代每个人的月工资也就100多一点，所以报酬还是非常可观的。那时候艺术家都过着很清苦的生活，一张画也就能卖几百块。我尝到了做设计的甜头，1993年以后就开始给别人画效果图，一张一千多块钱。每次假期回家，朋友们听说我会做设计，就找我画效果图，从门面，到酒店的外观，再到银行建筑。我也开始自学设计，看了很多书，一不小心就走上了设计的道路。
但是那个时候很纠结，我到底是搞艺术还是搞设计？大学期间我也参加了全国的一些画展，在北京、天津、成都、广州都有很多画画的朋友，他们说“你现在怎么不务正业了？展览也很少看你来参加了”，我说“我现在做设计，比较忙”，他们都嘲笑我，说我是个“叛徒”。所以我内心也很纠结。就在内心摇摆的过程中，我慢慢喜欢上设计行业，因为很多人有设计需求，项目完成后大家都很喜欢很认可，这也坚定了我往设计方向发展的决心。
1996年年底我来到上海，1997年成立萧氏设计，正式开门做生意。那时市面上还没有什么“设计”，装修叫装潢，帮买各种材料，施工免费赠送设计。我们没有施工队，我坚持收设计费，不收费的话我的几个伙伴就没饭吃了。我的第一批客户是一些海外归来的留学生，主要是医生、律师，他们的观念相对比较新，看到我房间里挂满各种各样的设计图，说“终于找到一个像设计的人了”。萧氏设计就这样开业了，慢慢有了一批又一批客户。
新浪家居：据我了解，“境物”是您在2016年推出的新中式家居品牌，品牌希望传达怎样的理念？您如何理解“新中式”？从室内设计延伸到家具设计，您认为二者有何区别与联系？
萧爱彬：最初做这个品牌是由于我自己的空间需要。我的办公室改造需要一些新的椅子，但是找不到合适又好用的椅子，我就自己加工定制了几把，然后慢慢从一件产品延续第二件、第三件，用在我的项目里，客户都很喜欢，甚至会再找我多订一些餐桌椅。
所以我和家具厂的朋友一起创建了一个家居品牌，正好也把设计和生产结合起来。品牌取名“境物”，意为“温润之境，玩趣之物”。所谓“玩趣之物”，我觉得家居是可以玩味的。比如我把四合院的概念融入托盘的设计，每一件东西都是有故事的，而故事的背后是一种文化的体现。“温润之境”，我从事设计这么多年下来，在生活和艺术上有些沉淀，就像玉一样温润，所以叫“境物”。“境物”又与“静物”谐音，美术初学者画静物，有些禅意，和我自己对空间的追求有一些联系，把东方禅意与西方文化连接起来，把世界的文化连接起来，变成一个我自己的空间。
新浪家居：“境物”品牌的定位是“新中式”家居品牌？
萧爱彬：其实我更喜欢把“境物”视为东方风格，禅意东方、魔幻东方这种概念的家具，没有特别深的传统的中国的符号，它是适合我们现代人使用的家居产品。
新浪家居：您认为评判一个设计是否出色的要素有哪些？
萧爱彬：我认为一个出色的设计应该要有创新，在解决人的需求的基础上，不断创新，以一些新的方式给人一些新的希望，创造美好的环境，同时要不断更新，这种更新是我每一次设计的动力。
新浪家居：我们设计师要做出这种好的设计的话，可以从哪些方面去着手？
萧爱彬：每个设计师成长的环境不一样，我觉得要做一个好的设计，首先要热爱自己的事业。如果说没有那种狂热，只是想混口饭吃，这个行业是做不好的。你要热爱生活，愿意去研究它，研究业主，帮他解决问题。
我一直讲，设计师就像一个医生，真正好的医生需要本硕博连读。真正好的设计师其实就是一个好的医生，业主好比病人，你要把他的病治好，如果你没有高深的医术是很难治好的。庸医总是跟随别人开药，别人开头痛药他就开头痛药。如果真的是疑难杂症，还是需要一个医术高明的医生，需要多年的历练才能够解决问题。
设计不仅是一门艺术，也是一门科学，最基础的东西，比如桌椅的高度多少合适，什么样的空间会让人感觉舒服，家里的柜子要多大才能满足收纳需求，其实有很多是数学问题，所以室内设计不能特别讲求艺术，有些人做的东西好看不好用，有些人做的好看又好用，表象上是美学的东西，深层次研究其实是关乎科学的问题。
萧爱彬：萧氏生活方式研究室，其实就是利用科学的方式去解决我们住宅的需求，比如说我们第一步解决的是尺度问题，尺度就是科学。学室内设计的可能都学过人体工学，那怎么把人体工学运用在我们现在设计的每一个方案里面，现代橱柜和传统橱柜的区别在哪儿，吧凳跟吧台的关系是怎样的，理论和实践怎么衔接起来，这个不是每个人都做得到的。我们希望通过研究做出一整套系统的东西给到我们公司的每一个员工，让他在做设计时能够整体贯穿起来，变成他血液里面的一部分。
美感是其次的，人类开始盖房子都是为了功能，为了能避风遮雨，穿衣服也是为了暖和，不是为了美而穿。所以当人有意识，他首先是解决功能问题，所以对于生活方式的研究，我们解决的是尺度问题，舒适的尺度问题，包括很多细节，比如各种厨房的设计方式，大大小小，一字形的，U字形的，回字形的……根据不同的人的需求进行设计，每个都有数据，厨房里该有多少锅，多少家用电器，系统根据人的数量和面积的大小开始一一去分类，这就形成了系统化的数据，这种数据就是我们生活方式研究的一个类。
把这个延伸到其他的空间，衣帽间，男士、女士，单身的，三口之家的，当它是个别墅的时候怎么分层，女士的怎么分，衣帽间是怎么样构成的，有多少衣服，多少双鞋，她的化妆间又是怎样的，她有什么样的化妆品，高的低的什么躺下来的，她在化妆的时候，她需要的用具，吹风机应该放哪儿，怎么放怎么关，怎么让它在表面也好看，东西要方便，这些东西就是需要非常系统的一个研究。研究透了以后对你公司的进一步发展非常方便。
萧爱彬：我的专业其实就是玩材料，我们版画专业就是尝试各种材料，所以我对材料相对比较敏感。我现在更多的会使用相对比较简单的材料，我觉得材料最重要的是给你一种质感，不是那种很夸张的给你有一点新鲜的感觉。但是我们会把一些传统的材料用新的方式组合起来，这是设计师利用好材料的最重要的因素。我不追求新奇。流行的东西总归会过时，真正经得起考验的应该是自然和环保，对人健康的东西才是好的。
萧爱彬：现在国外和国内大家都在开始用大板，我们也在尝试一些新产品。“境物”品牌新的展厅就在地面上开始尝试大板瓷抛砖，三米多长的砖，特别长，我觉得这种砖在空间里面是很完整的，大有大的震撼，给人一种新鲜感。我也在尝试，我希望它能给大家带来不一样的感觉。
新浪家居：您认为大板适合用在哪些空间里面？
萧爱彬：我觉得在一些大型的空间里面好用，比如大堂，会所，酒店，可能感觉很气派。设计得好的话，确实能让人感觉地面没有缝，看起来比较高级，有品位，比较独特。
新浪家居：作为拥爱设计公益计划发起人之一，您认为设计能否改变社会？设计的力量和价值体现在哪些地方？当时是出于什么缘由发起这项公益计划？
萧爱彬：这是一个偶然的机会，我和设计界的朋友希望能够帮助到一些留守儿童，因为我们看了一些边远山区的学校，觉得那帮孩子们特别可怜，几年都没见过父母，也许这个社会有很多人去帮助他们，但是这种帮助并没到位，因为这些孩子们的生活条件、学习环境很差，现在有那么多的支助，但是为什么我们接触到的很多山区学校都会存在这样的问题？我觉得关键的问题就是缺少设计，设计没有介入，公益都是做得不到位的。
我们支持改造的九天洞苗圃希望小学是免费午餐学校，孩子们中午吃饭是免费的，但这所学校只有一个老师，这个老师是校长，从学龄前4岁，一直到初小三年级都是由他一个人带，城里面的老师根本不来，就是来了也待不下去，因为学校环境非常糟糕。所以我们想一定要设计师的介入，改善学校环境。
新浪家居：为什么会选择九天洞苗圃希望小学进行改造？
萧爱彬：我们有一个顾问，“免费午餐”的邓飞，他也是我们的发起人之。因为免费午餐的LOGO是我们的一个理事——同济大学的梁靖老师在德国帮他设计的，有这样一个渊源。“拥爱设计公益计划”也希望可以慢慢地跟更多的公益机构联结起来，去帮助更多的学校进行改造。现在马云基金会也在和我们合作，为我们更多的项目提供更好的支持。
新浪家居：工作之外，您有哪些兴趣爱好？这些爱好是否会对您的设计产生影响？
萧爱彬：我们有一个组织叫“华人设计师高球俱乐部”，是一个台湾、香港、大陆热爱高球的设计师们的一个组织，我是发起人之一，很多两岸三地的设计精英加入了这个组织，大家每年都有一次很大的聚会，通过打球相聚，这个就是我的爱好。
新浪家居：您现在每个月固定可以休息几天？
新浪家居：刚才您提到了您如何度过周末时光，那工作日的话，您一天的日常安排一般是怎样的？
萧爱彬：我近期的工作主要是两个方面。一方面，现在精装修时代，我的家居品牌“境物”会和其他一些家居品牌合作，研究如何以新的模式满足市场需求。精装修时代的来临，原来蜂拥而起的设计公司、家装公司将来会越来越少越来越精，市场上就会出现更多的家具卖场，装修都已经是批量化的生产出来，装修已经很简单。大家对软装的需求越来越大，刚好“境物”这个品牌也是刚起步。