有意思的是，评分差的，反而票房更好。
其中，《前任4：英年早婚》以6.4分垫底。
实际上，这个分数已经是整个系列中的最高。
前两部根本就没有达到及格线。
没想到，电影越骂越火。
第三部的票房居然狂飙近20亿，拿下年度国产片票房第三。
而最新这一部的票房，也已经破5亿。
仅次于《坚如磐石》，稳居国庆档票房第二把交椅。
猫眼预测票房，甚至逼近10亿。
鱼叔不禁好奇——
到底是什么驱使着人们，如此热情地为这部电影打call？
01
每次回想《前任3》的现象级爆火，都让我感到匪夷所思。
以3000万的成本，席卷了超过19亿票房。
一部电影，几乎没有任何剧情，也没有出彩的视听语言，更别提深刻的洞见。
却令许多观众沦陷其中，并由衷领悟了「爱情的真谛」。
「有人看电影，有人照镜子」
如今回看那场狂欢，鱼叔承认，《前任3》的票房成功确实有它的三板斧。
第一，虐心。
「前任」一词，自带BE效果。
直戳当下的爱情痛点，也成了该系列致胜的法宝。
《前任3》结尾，韩庚闹市扮至尊宝，于文文过敏吃芒果。
一段平行蒙太奇，上演男默女泪的虐恋。
无节制的配乐，无所不用其极的煽情。
于文文演唱的《体面》由此一炮而红，反过来也成为了电影的最大招牌。
有多好用，看看这次的宣发就知道了。
第四部的主题曲《何必》继续由她打造。
话里话外，要求只有一个，比《体面》还虐。
第二，爆梗。
导演田羽生，曾在采访中拍着胸脯保证：
自己电影的所有素材，都是从生活中提炼出来的。
不是自己亲身经历，就是身边朋友遇到过。
大量互联网段子的插入，实现了所谓的生活化。
男生分手后，先放生，后回味；
女生分手后，先坍塌，后重生。
田羽生导演很擅长定义，爆梗式台词让本片多了嘴替的属性。
社会议题，能蹭就蹭。
四部《前任》都以催婚拉开序幕，试图勾起观众情绪。
虽然全片仅剩下满屏的狗血。
但，丝毫不影响玩梗与自嗨。
延续到了《前任4》中，更是与时俱进地借相亲软件，展现了大数据的魔力。
还效仿「离婚冷静期」，搞出了一个「结婚冷静期」。
严肃的法律，先放在一旁。
余飞（郑恺饰）和丁点（曾梦雪饰）这对欢喜冤家的较量，那才是正事。
导演不只会定义关系，他更喜欢定义男女本身。
这也是本系列大火的最重要因素——自嗨。
简单来说，前三部都是拍给「直男癌」观众的礼物。
片中的价值观，相当恶臭。
如《前任1》开场，就上演了一出「驾驶我的车」。
郑恺迎风伸出半握的手，一脸坏笑地回味着。
不同车速带来的风力，让他感受到不同的罩杯。
「当达到40迈的时候，就有B的感觉」
主角们摇人开派对，最大的要求是「干净」。
小哥立马接话：「有好多姑娘，没来得及用。」
挂着「前任」的噱头，讲的却是无差别扫射的男性凝视。
这也不难解释，为何此片过后出现了交友风潮。
从导演的单一视角，我们也见证了无耻的双标。
允许自己在夜店彻夜狂欢，却对一旁的女孩嗤之以鼻。
人家戴个口罩，他也要挖苦一句。
「怕把口水甩出来啊」
泡夜店的女孩，看不上；
漂亮的女朋友，同样放心不下。
男人可以不爱，却最怕被绿。
自以为幽默的下三滥梗，暴露出严重的阉割焦虑。
再看网友所说的「照镜子」，也就不再惊讶。
影片中光怪陆离的男女世界，想必引起某些单身男士的共鸣：
问题就摆在那儿，但永远不可能找自身原因。
「婚姻到底给男人带来了什么」
02
每一类电影，都有自己的受众。
就算是拍性喜剧，其实也不寒碜。
比如《宿醉》系列，百无禁忌地恶搞单身派对狂欢。
票房不俗，豆瓣7.7的分数也不算低。
但，不怕渣男渣，就怕渣男立牌坊。
《前任》系列最大的问题，不仅是明面上的烂俗，更在包装下的恶心。
一部主打渣男浪子的性喜剧，居然鼓吹起了男女平等。
《前任3》一开场，就借主角之口，不断替男人们诉苦，每字每句都相当炸裂。
比如，男人打拼事业不易，女人不该添堵。
再比如，女人是男人争夺的资源，优秀的女人配更优秀的男人。
总而言之一句话：
「男人真的太累了」
导演在这里的处理，非常鸡贼。
两性关系俨然变成了一场比武大赛。
比的是，谁更渣。
男人一分手便放飞，摇来一众姑娘。
你不仁，休怪我不义。
女人也随之展开反击，找来一群「小狼狗」。
看似双方各打五十大板，实则纯属创作者的以己度人。
退一步说，所谓的「小狼狗」，也只是流连欢场的混子。
自掏腰包的女主们，仍是被围猎的对象。
至于男人喝酒找小姐，却成了理所当然。
那些姑娘们甚至不配拥有姓名，被一句「韩式半永久」草草代去。
默认男人世界的规则就是正确的，本质上还是对女性的物化。
至于今年的第四部，同样很投机。
近年来，女性观众逐渐成为观影的主力军。
随着女性意识的发展，系列固有的那套直男癌必将被口诛笔伐。
于是，主创们一改营销策略，将心思放在了女性角色身上。
「女主们越来越清醒，越来越当下」
同一角色的形象，有了180°大转变。
主角之一的丁点，此前一直被设定为渣女人设，动不动就发表拜金言论。
到了第四部，瞬间成了人间清醒的独立女性。
面对余飞的求婚，无比嫌弃地拒绝。
不轻信婚姻，不谈功利的恋爱。
一通反驳妙语连珠，逼得对方哑口无言，也令观众拍掌叫好。
可随着剧情的推进，编剧的心思原形毕露。
当同居生活陷入困顿，丁点还是成为了那个更弱势的人。
在余飞的忽悠下，同意了和他像做兄弟一样做夫妻。
并喊出了惊世骇俗的口号：
「做夫妻，讲义气」
听上去豪情满怀，可做起来冷暖自知。
兄弟相称的言下之意，就是小事不计较。
但，婚姻中最重要的课题，便是学会共同面对琐事。
余飞疏于陪伴，自然也提供不了及时的情绪价值。
再说，女性要做的从来只是女性自身，何必做什么兄弟？
结尾处，余飞用一曲口哨版《友情岁月》，便轻易哄好了恋人。
剧情迎来了团圆，却肢解了费心营造的独立女性。
上一部的结尾处，孟云（韩庚饰）那番震碎三观的旁白，至今让鱼叔作呕。
在他看来，女友的使命，就是帮助自己长大。
结合第四部看来，愈发坐实了本系列中，女性角色处于客体地位的事实。
相较于打明牌的低俗，精心伪装的傲慢，要更加歹毒。
03
其实，也可以看出主创团队对于进步的渴望和努力。
尤其是这一部《前任4》中，某些设计上，似乎从《花束般的恋爱》中借鉴了不少。
可惜，只是学了皮毛做做样子。
片中，单身多年后的孟云再度遇到心仪对象，干练的律师柳柳（刘雅瑟饰）。
二人打开话匣子，源自共同对宫崎骏动画《崖上的波妞》的喜爱。
随后意外发现，他们曾经都去了久石让的音乐会，而且就坐在前后排。
导演用简单的一场戏、一句台词，生生向观众推来一对有缘人。
即使摆明了「有缘无分」，也必须按头嗑CP。
再看《花束般的恋爱》，同样由一张票铺开一段情。
却没有止步于一两句自嗨式的共鸣，而是不紧不慢地试探着两人的气息。
先是从最琐碎的小事，寻找两人的合拍。
比如，他们喜欢同一类型的音乐，都对缠绕耳机线感到厌烦。
最不起眼的镜头，又预示了未来的分开。
两人走在路上，彼此间的步幅其实并不契合。
总有一方在刻意改变、迎合。
也总有人会走到对方的前面，无法一直并肩同行。
同居生活后，影片也毫不吝惜笔墨地推进二人之间矛盾的日益激化。
起初，刚刚步入社会，抱团取暖。
女主因连续的高压面试不堪重负，男主便踩着拖鞋狂奔去车站安慰。
而在经过社会的拷打后，男主被成人世界吞没。
昔日畅谈整晚的文艺爱好，再也不碰；转而崇拜狼性竞争，捧起成功学书籍。
对于女友的抱怨，也无法再能共情。
深感爱情走到尽头后，他把结婚当作了救命稻草。
此时，一处细节便揭示了他的徒劳。
「和三个月没做爱的恋人谈结婚
他到底是怎么想的」
感情出现了问题，最先体现在性生活。
而无爱的婚姻，无疑是可笑的。
反观《前任4》，宛如一套小红书两性段子合集。
从同居后的家务分配，到婚后的事业安排、伴侣间的情绪价值，恨不得口播所有爆梗。
不仅极度缺乏信服力，更没有给观众提供任何价值。
只是单纯地猛戳热点话题，硬生生地在台词中制造热搜式标签。
如今，爆金句的台词片段或许是更易于传播的。
但，这样的内容，终究是拾人牙慧，跟风热闹。
这称不上是一部电影，更称不上是一种创作。
只能算是一种东拼西凑的鸡汤文，或是一种短视频化的段子集。
而整个《前任》系列，都像极了其片中呈现的渣男们——
只会说，不会做。
孟云是如此。
仅透过寥寥几笔闪回，就能勾出他爱画大饼的毛病。
只有空头支票，从不付诸行动。
日后反过来抱憾，还要狠狠美化一下自我的救赎。
余飞同样如此。
他一味追求自己的痛快，压根没有为了维系夫妻感情做出努力。
即使是在挽回爱情时，也没有任何实际的补救措施。
双手插兜、口哨一吹，看起来深情款款，实际上只是自我感动罢了。
同样，这也是很多国产电影陷入的误区。
将本来至关重要的生活细节，用段子、MV等偷懒的形式一笔带过。
让我们只听得到口号式的宣言，却看不到具体的人物和故事。