一间屋子最好有一个阁楼。一定要有窗，这样才能看到屋顶上的天空。踮起脚，就仿佛触到了阳光的呼吸与风的声息，听到了天空的心律。
阁楼是另一个世界。
那是一部黑白的电影。那是一个沉重如铅块、黑暗如夜的时代。惨绝人寰的屠杀，漫无天日的战火。惶惶终日的人们，艰难度日的人们，挣扎着想要活下去的人们。一件小小的密室是生活的全部，通往外界的唯一途径是隐藏在书架背后那扇低矮的门。隔着一道地板，一面是纳粹的飞扬跋扈与工厂的喧嚣，一面却是犹太人的百般心惊与痛苦。从黑夜到白天，又从白天到黑夜，他们重复着死寂如水而惊心动魄的生活。
一定要有一个阁楼。阁楼是春天明亮的天空，是时时掠过的海鸟，是打开的生机与希望。就算终日被窗帘严实地遮挡，就算从窗中望出去只能看到一成不变的死寂的大街与走在大街上的纳粹军人，也一定要有一个阁楼。
狭窄的斗室里竟然有一个阁楼，着实令人有别具洞天之感。爬上斜斜的旧木梯，一看到屋顶上的天窗，仿佛就到了另一个世界。一个，没有争吵、没有哭泣也没有死亡的世界。在这里你不用被逼着面对事实，可以获得片刻的解脱，或者说是逃避。
十几岁少女的懵懂与淘气给大人们留下了坏影响。和他们争执后，安妮悄悄躲到了阁楼上，摊开日记本发呆。风从被轰炸震碎的碎玻璃间穿到阁楼中，带来了一些清凉的慰藉。所有的委屈与不解，所有孩子气的焦躁与倔强，从心底流淌到了笔端，又流淌到了纸上。此刻，她、日记本与阁楼，仿佛融为了一体。
日子一天一天地流逝，安妮也在一天一天地长大。日益美丽的眉目，日益率真的性格，日记本上的字句汇成了流畅的诗行，小小的秘密在少女心中逐渐盛开。
在阁楼里，安妮印下了最美丽的回忆。
难以想象这样黑暗的环境中竟然会孕育出这样美好的爱情。那些大人们或许真地无法理解，在一个没有明天的世界里怎么能拥有如此奢侈的情感呢？安妮在日记中写下了她点点滴滴的喜悦、心悸与失落。彼得，那个从十三岁开始闯入她视野中的男孩，在她的生命中留下了宿命般深刻的印记。他们的故事也只同普通小儿女一般，不过是从相遇相斥到相知相许，却因为背景的黑暗而显得那样弥足珍贵——门或许会锁住行动的自由，却永远无法拘束人天性中的自由与美好。现实越残酷，安妮年轻的爱情相映衬之下就显得越美好，这对比强烈到触目惊心。
永远无法忘记安妮那句话。“彼得，我希望我在死后能够继续活下去。”他们站在阁楼的窗下，那望向窗外的明媚的脸上盛满了悲伤，好像能够提前看到自己的结局。他们在沉默中相视了许久。然后安妮说：“我还是相信人们都是好心的。”
这一刻，她会令多少人感到惭愧。
他们最后在胜利前夕被逮捕。天意弄人。
在最后一刻，当楼下传来了凄厉的警笛、齐整的口令与撞门的呐喊时，安妮神容平静地走下了阁楼，与所有人一起静立在门前等待。经历了无数次有惊无险的折磨之后，这一次明显是真正的结束。可是他们再也没有任何恐惧与昏厥，就像是在面对已知的命运。因为已知，所以不再惧怕。那一刻，他们仿佛在闭上眼睛安静地说，死生有命。
镜头再也没有特写安妮或任何一个人的神情，阁楼上的窗在清晨苍白的阳光中泛出了破碎的光。从此，再也不会有两个相依的身影踏上顶楼的木板，再也不会有两双黑色的眼睛一起望向天窗外，再也不会有一只手提起笔，在日记本上留下新的字行，再也不会有八个人销声匿迹地苦苦相依，为活下去而饮泪挨饿。所谓悲剧，就是把有价值的东西毁灭给人看。所有的欢笑、眼泪、爱情与煎熬，都将不复存在。只有那破败的阁楼与打碎的窗，还会一直一直伫立在日复一日升起的阳光中。
只有一道门——《安妮日记》影评
高一（7）陈瑶
每一部电影都有属于它的亮点，突破口或是一条线，这是在导演眼中的，每当它有进入一个人的眼睛，被接纳后，就又产生了一条主线，一个亮点。这个口子或是一个点可以有很多，对于《安妮日记》，整部影片的关键点在于那个橱门。
其实它就是一个书橱，为何称它为门呢？因为它还通往一个夹层，一个暗示。“门”这个字体现出了它的特殊性。首先，着电影中的橱门有着现实因素。我在很小的时候看过《安妮日记》这本书，那是完全不能理解二战时期的那种血腥恐怖，也无法想象离开家，流亡在外的那种感觉。但是当我看到安妮一行人要躲到一个橱里面去，那个橱通往两户人家的夹层的时候，我非常明确得感受到了那种一直关在狭小空间里，什么事情都不能做的那种胆战心惊的感觉，或者说是一种惶恐吧。总之，橱给人的感觉是这种带一点神秘的，通往未知的幽深的地方的东西。也是这个橱，切断了八个犹太人与外界的大部分接触。
不能说这一情节安排得好，因为现实就是如此，当电影中，工作人员把它安排成了书橱，这又有点意思了，我不知道原著中是否是这样的。而且导演还把它安排成了一个拿掉全部的书后会有缝隙透往里面的书橱。有一幕给我的印象相当深刻，就是一个警察拿手电筒在照着书橱，镜头是在里面的，有几道光线刺进眼睛，更是刺进心底的那种感觉。撇开一切精神意义不讲，我认为本片最成功的地方就在于也特别能让人屏住呼吸，而且一波三折，当时那道光射进来的时候，就真的会有一种心吊到嗓子眼的感觉，很真切，更是在这时，引发了观众由紧张而暂时停止的思绪又开始飞速地转，会联想到警察们到底会不会发现，那束光会不会遭到什么东西等。
本部影片就这一点在布景上也非常成功。从外面看，一个书架不算起眼，上面还接着一幅地图，这幅地图不是世界地图，应该只是欧洲局部，它看似不起眼，但在某些时候，我认为它却起到了一定作用，试想摘掉了这幅地图，上面是雪白的墙壁，很容易让人联想到门，或许没有那么夸张，当还是会显得突兀，引人注意，这是满语不满的差异，而这幅地图，正好介于两者之间。而且从整体来看，加上嗲应本身的黑白，带一点点偏紫的浓郁效果，给人以压抑，很有但是战时荷兰的风格。
从门进去，那条窄窄的楼梯也充满了压抑感。而通过了之后自然会有一种豁然开朗的感觉，这也是设计的合理之处。
对于有封闭空间恐惧症的人来说，有没有那一道门是至关重要的，对安妮一行人来说，这一个橱，一道门仿佛是隔开了生与死，恐惧与坦然。当他们能真正做到安宁吗？答案显然是否定的。这橱并不代表室内的气氛有多安逸。反倒是在德国警察撞橱的刹那，说被撞掉的瞬间，在他们心中并不意味着希望的破灭，而是希望的开始，那是安妮的妈妈说：“至少我们可以有希望地活下去了。”是的，从这句话中，我们可以看出这一道门的辩证性，甚至可以颠覆我以前对这部影片的大致理解。我并不像简单地把这句话变成在井下状况下安妮妈妈说出来自我安慰的话。比起安慰大家，这句话更加是发自内心的。从前面的任务性格塑造来看，安妮妈妈不上表达言辞，有一些古板，而且很悲观，这与他们的避难身份有关，可以说她是很敏感的一个，她必定是感觉到了一种压抑。走向集中营固然是可怕的，但是惶惶不可终日，等待，担心被抓更加可怕，从这一点出发，我认为，可以理解成安妮妈妈心中的部分释然心理。
只有一道门，它隔阻了危险，也隔阻了光明，为什么，当他们从橱里走出去是，却是要步向死亡？
他们是如何从这里走出去的，影片没有拍，避开了急迫，狼狈的情节，也给人一个空间，从安妮一行人被发现的结局中走出来，回到开头，首尾呼应。这也是一个更加妙的地方，当被发现时，恐怕观众的心情与他们是一样的。因为所有观众必然知道故事的结局，临近结尾，在看影片中抛出的种种有可能转悲为喜的线索所铸就的希望也会破灭，哪怕还有一丝，天真地希望他们不会被抓，也不会愿意再继续骗自己了。所以到那时候，观众们也感到了一丝释怀，坦然地接受了心中的悲伤，或是只有惋惜。明知结局，明知那个橱只是一层纸，永远是保不住火的，却一直有畏惧与希望在驱使着，我想这就是这部影片扣人心弦的原因，也是本部影片想要传达的主旨之一——希望永远不会彻底离你而去，哪怕它只有一道门那样薄，在门开启关掉的刹那，它也许会突然之间又一次出现在你的心里。看看那扇半掩的门，仿佛可以突然理解他们的心情。
阿瑞斯的自白——《安妮日记》观后感
高一（7）金天范
我阅尽人间千姿百态，我领略世上人情冷暖。我降临人间，被你们人类痛斥为邪恶的化身，然而你们人类才是创造邪恶的本源。我来到过春秋末期，熟视“飞鸟尽，良弓藏；狡兔死，走狗烹”的悲剧，从此我懂得了为自己的私欲，一切都可以推翻再来，哪怕杀死自己的得力助手。我来到过长平城外，眼见四十万军士瞬间在生死簿上一笔勾销，从此我懂得了“成王败寇”，只要你是胜利者，一切权力皆掌控在你的手中。我来到过一毛不拔的南蛮之地，哀叹藤甲兵在盘蛇谷中被活活烧死，终于我懂得，为了胜利，你们可以不择手段。或许你们觉得那些历史不会重演，其实它们就游走在你们身边。人性本恶，这个在千年前就已经被发现的问题你们却迟迟不能正视。你们人类是善于伪装的动物，你们的假意构成了这个看似光彩绚丽的世界。然而在这场盛大的化妆舞会后台，恐怕是无数惨遭毒手的阴魂。所有人都痛斥我，说我是个荒谬的存在，说我会让你们堕落，让你们自杀，但是我却要在这里无情地揭露你们荒诞的本质，让你们仔细思考属于你们的未来。
我曾经是一封来自西线的前线的战报，我会是一座横跨桂河上的大桥，当然我也会隐藏于日记的字里行间，在一个女孩的心里。看吧，我让一个女孩在青春年代就看透人间世事冷暖，体味人情冷淡；看吧，我让他们那些可怜的犹太人困守阁楼，寸步难移，从而暴露他们可怕的私心。我曾经给予他们希望，勾起他们心底的快乐，继而再给他们更大的压抑，让他们虚伪的团结终于彻底崩溃。
哎，折腾了半天咋还哭哭啼啼的没完没了呢？不会不打算撵走他了吧？看来你们倒还有点自知之明，要知道离开了你们的同类，你们简直就和一群蚂蚁没什么区别，我轻轻一挥手，你们就全部给我安息吧。哦？他还是留下来了嘛，你们不是需要这些面包么？怎么突然就心甘情愿饿肚子啦？不过看来你们虽然诡计多端，但这次你们还是值得表扬的，那么我就赐予你们当中一个活命的机会吧。
思华年——《安妮日记》影评
高一（4）陈昶宜
有时，自己静坐着，望着窗外，总是觉得《安妮日记》里的描写有些难以想象。大概是因为自己在和平年代过得太安逸的缘故吧。在一个夹层中躲两年，耳畔充斥着炮弹轰炸的声音，每天成千上万的人死去，这该会有多少的痛苦与绝望啊。
但就仿佛猛虎细嗅蔷薇一般，在那般黑魆魆的一隅，爱情之花也会开放。彼得与安妮的爱情，浪漫是外在的表现，害怕而相互陪伴才是内敛的精魂。
他们从互相厌恶走向难舍难分，他们的爱情是没有考虑“终了”而开始的。也正因为没有考虑终了，此情才如此纯洁而美好。他们相拥、相依，却又腼腆害羞，一步一试探，一步一转折。但在相互凝视的时候，却又眼波流转，心旌摇动，“相看好处却无言”，在心中发誓朝朝暮暮相守，簟纹灯影相伴。
但这绝非古典式的才子佳人的爱情。虽然同样是缱绻相依，同样是相顾无言，同样是锦缎绫罗团簇，但，心已无那般恬然。枪声如雨，淅淅沥沥，想要释然但只是徒然。害怕，恐惧，溢于言表，或许，下眉头又上心头。似乎，我能依靠的只有你，这样想着。黑暗，宛若一张大嘴，一张一合，吞噬去的人们业已不计其数。不再是兽烟四起，却是硝烟紧随；不再是相对坐调笙，却是绝望的“胜利”口号。我怕，只有你能理解我，我再也不愿分开。（所以我不要你上战场。）
春天的新雪洒入空洞的阁楼，洒在彼得与安妮之间。但是，他们心中的雪却已融化，只是打量着对方，仿佛初见。爱情萌发，言语早已无从表达——剩下来的只是不自然。少年的尴尬，少女的娇涩，胜于言语，人们已了然。这般情感，比新雪更纯。
这个世界的变化与发展总是令人叹惋。两人互相嬉闹，却又小心翼翼，但即便如此，心中的小鹿依旧乱撞，仿佛争渡，喜悦之情如同惊飞的鸥鹭。但是，对于这样两个不知“终了”的情人，终了的降临是如此之快，毫无防备，仿佛他们还在天真地幻想着还能够在一起之类的事。在他们心中，最后的吻并非终了，只是暂时的分别。似乎还会有喜鹊搭桥，使两人相见。
这个幻想过于轻了，仿佛浮在空中的青烟，脆弱而不受保护。这场爱情太轻了，而给人的映象又太重了，生命的似沉还浮令人唏嘘不已。
就仿佛黑塞当年在《荒原狼》中的描写，主人公自诩荒原狼，因为他不被人理解。而他之所以不被人理解，反被攻击，是因为他不为战争的发动和胜利而高兴，他主张的是停止战争。而没有人能理解他，人们已经发了狂了（但这与鲁迅《药》中的“发了疯了”截然相反，一个是人民愚钝陈腐，死守旧社会；一个是想战争想动乱，已不可遏制。）所以，黑塞预言，马上会有战争爆发（当时一战结束没多久）。果然，没几年。二战就爆发了。人们已经疯了。而全国各地人民之所以如此卖命是因为他们自认为在报国，认为这是历史发展的必然。这也就是为什么德国士兵如此卖力地打仗，如此卖力地抓犹太人，如此卖力地毁灭这个地球。当然，清醒的人还是有的，不过太少了。所以安妮他们被捕，在这样的情况下，实属必然。如果能躲过，真可谓奇迹。不过，说实话，他们当时真应该逃往瑞士或美洲的。躲，这种消极的方式是维持不住的。
战争向我们展示着这个世上的所有苦难。人生活在绝望的边缘，因害怕而提心吊胆。加缪就曾经在《鼠疫》中将鼠疫比作战争。那么相反，战争也如同一场鼠疫。这种没有希望的等待简直要将人燃烧起来。
不过，真正令人害怕的，就像前文说的，不在于残酷的事实，而是历史被遗忘，然后重现。就像《百年孤独》中那个一代一代循环着的悲剧。
但，我又能做什么呢？思絮如彼岸花，无法摘取。我不过是仰望天空，彩云逶迤，虚度时光罢了。
那个安妮的悲剧是一代人的悲剧。不过，若身处那时，不过也只道寻常罢了。呵，蚀骨的寻常啊。
高一（5）董亦涵
黑白的影像，经典的音律，《安妮日记》将我们带进了书架暗门之后，藏匿着惊天秘密的阁楼，藏匿着那个时代犹太人的苦难和渺茫希望的阁楼。从这里，电影故事跌宕展开。
对于正值花季的安妮而言，几十平米不可逃脱的小阁楼无疑是个束缚她的鸟笼，在她还涉世未深之际，便将她对这个世界的认知方式几乎一网打尽。唯一可以看向外界的窗子里，也总是印满了敌军飞机扫过的痕迹或是更多同伴逼近死亡的惨象。为了让其生存，这个阁楼竟给了安妮如此惨痛的现实！我的心不禁随着故事发展紧紧抽痛起来。
幸而影片中，小阁楼中也存在着美。不，应该说，美的是安妮那接受了这世界的污秽，这现况的卑劣的眼睛，那双在德国纳粹惨无人道血洗犹太人，同胞谋求生存而禁锢自由的世界里依旧闪耀着光芒的眼睛。那是在光明与黑暗，温暖与严寒相交融的缝隙里审视生命的心灵之窗，让人为之一震。
这双美丽的眼睛里写满了对未来的憧憬。“不能总想着过去，痛苦的过去会让我们都消亡的。我们应该想着明天。啊，明天是光明而美好的！”安妮这样相信着。她梦想着自己能成为一名优秀的作家或是记者，她甚至总在幻想，只要等到光明与解放来临的那天，出了这密室，这阁楼，她定要环游世界，戴着缀花边的小圆帽，穿上轻盈的褶皱荷叶边裙，再提上小花篮，冲去自然之中，沐浴阳光，与鸟儿一同歌唱，见识许许多多新奇的玩意儿。纵使纳粹的炮火轰平了希望的土地，纵使法西斯的伪社会主义铲除了犹太人的文化，纵使生命的无奈需求囚禁了安妮的自由，她那双美丽的眼睛仍能接纳苦痛，通向她心底的无限光明。安妮执着于这份对未来、对希望的坚信，用澄澈的眼眸点亮了伙伴们心中残存的火焰，在煎熬之中奋进。
一样是这双美丽的眼睛，传递着祝福。米普女士、库拉勒先生为大伙带来食物或是消息时，安妮感谢着他们，祝福着他们；有惊无险地逃过生命危机时，安妮和大伙又一起祈祷；光明节上，安妮给每个人准备了不一样的礼物，满载着带给大家的节日祝愿和心灵上的慰藉。安妮懂得，这儿的每个人浸泡在泛黄的苦涩空气里，似乎早已忘了那名为希望的温暖，精神也徘徊于崩溃的边缘，找不到回转的折点。正因如此，安妮仰望光明，传递温暖，向那绝望而干瘪的灵魂献上祝愿。
结局是令人心痛的，但是直至被带走，安妮也没有表现出一丝畏惧，坚强的毅力让每个人都无比倾佩。
并不完全出于年龄幼小，也并不完全出于教育熏陶，安妮的眼睛，安妮的灵魂正是有这种力量相信希望，正是有这种力量接纳逼近死亡的考验和如同死亡的冷寂。既然不能改变现实，就选择用自己的方式接受；既然不能获取自由，就选择让灵魂自在飞翔。现实确实残酷而无情，然而哀叹现状，受之摆布而停滞不前，那即便是死人也做得到。接受、铭记这份痛，化它为坚持希望的力量，让灵魂以不可置信的温度沸腾，才会无愧于这鲜活的生命。
为了掩盖失败与错误，德国纳粹企图消灭犹太民族，把千千万万的人推入了无尽的地狱生活，让千千万万的灵魂得不到安息。然而他们不明白，想要改变一个民族，更替一种思想，战争与肃清不过是形式而已，真正能守住精神的，正是不被惨况所打败的，执著于此的灵魂。正如纳粹如此丑恶，如此绝望，如此令人发指的行为，都被安妮那美丽的眼睛所接纳，在坚信光明的信念中蹦出火花与力量。纳粹呀，又是多么可悲与可笑。
高一（8）倪彩
天使的存在，是有魔鬼作她的对立面。
黑白光影里的安妮，是一个美人，深凹的眼眶，浓密的睫毛，巴掌小的脸，该是造物主的满意之作，生来该是一个傲然的公主。她——应该是在圆舞曲中踩着步点，露出锁骨美好的曲线，蓬蓬裙下应有无数仰慕的目光。她或许是在明朗的教室里，用拉丁文，用她所挚爱的文字去歌颂这个世界的，这个世界太美好，又太残酷。
可是这个世界没有太多的“应该”，有的只有不幸发生时的苦涩，有的只有事过境迁、伤口渐愈后的且行且遗忘。一战过去了，二战过去了，冷战过去了，海湾战争过去了，那么它们就过去了。无数或璀璨或平庸的生命化为新闻报道、历史文献中的无足轻重的数字——几十万，几百万分之一。除了这些伤逝的承受者，又有谁会真真切切地去关心这微小数字？
随时可能会面临死亡的结局，却又不能放弃对生的追求——多么可怕。若死亡在当下是必然事件，那么显然这个问题就简单得多。既然死亡终将面对，那么死就死了吧。可是，生的希望在天窗透出，诱人而又缥缈，伸手去抓却化为泡影。影片中有这么一个镜头，安妮等八个人在阁楼中望着窗外的景色，摄影机变换着角度，变成从外面的世界来捕捉这个小团体的表情变化，好像他们其实就处在外面——相对的外面的世界一样。其实生与死，好像也就只有一墙之隔，又好像是几百个日日夜夜仍跨不过去的沟壑。
弹片震碎了天窗，并不意味着他们得到了自由。
安妮不止一次望着那扇天窗，苦恼时，快乐时，乃至在被捕的前一刻与爱人的深情一吻的背景都是那扇半封闭的天窗。
她所望的，是那一片天空。
是的，纳粹可以剥夺犹太人对家园的主权，对自己的生命健康权，却不能剥夺犹太人的自由的想往，对天空的渴望；一爿暗宅，禁锢的是安妮的肉体，却未能阻止她的心灵在蓝天上翱翔。她学习算术、历史、法文，广泛地阅读。她相信自己能活下去，能在凯歌奏响的那一天，踩上久违的土地，再一次看同一片天空，只是这次，这片天空没有被天窗割出不规则的形状。我想造物主也必信奉“人生而平等”的信条，不然为什么没有人能完全占有着蓝天的丝毫？
如果安妮还活着，我是说如果，我会看到她在微微透入阳光的窗台侧头，吸着笔头思索。我考到她穿梭在晾晒着衣物的架子边，望着蓝天有鸥划过，是自由的飞翔，是幸福的渴望，坚强如斯，乐观如斯，怎么会说死就死去了呢？——但她确实已经离开了。
平心而论，我更希望安妮没有受到战争的荼毒，尽管这样或许她不会被我们所铭记。但我希望她只是平淡地活着，密室的一切都是可怖的噩梦，可以回味，但终究只是虚幻的存在。假定一切都如蓝天一样，不存在开始和结束，那么未来于我们来说只是具象化的黑夜与白天的数目，我们一遍遍地重复目前为止都是美好的生活，没有战争没有种族歧视，我们将变为我们终将成为的过去。这种平淡，未尝不好。
“神圣”地杀人——观《安妮日记》有感
高一（5）钟杭洁
在许多人的印象中，犹太人就等同于经商天才，他们总能够从生意中赚取暴利。罗曼·波兰斯基的电影《钢琴师》中，有这么一个细节：在被送往集中营的前一刻，仍有犹太商人在向同族出售糖果，并从中获取惊人的利润。同样身为犹太人的波兰斯基怕是对自己所属民族的一些特性有着极深的体会吧。
这样的犹太人在历史上有着许多恶名，他们被迫冠上吝啬、贪婪、冷酷无情、唯利是图的高利贷者等帽子，反犹情绪在一步步地强化中,变成了正确的政治手段。像希特勒的大屠杀就是利用了这种由来已久的反犹情绪，只要是德国人讨厌的品质，就全部加给犹太人。而在以严肃思考、逻辑推理见长的德国人中，却并没有人对之加以怀疑。《安妮日记》中出现的两个负责巡逻的纳粹士兵，他们的面容仍旧保留了一丝稚气，可就是在这样的年纪，他们将自己的信仰转为行动，开始毫不留情地屠杀包括妇女和儿童在内的一切犹太人。这种让人恐惧的信仰，仿佛正应了耶稣死前对使徒们说的这句话：“时候将到，凡杀你们的，就以为是侍奉神。”有了这样“神圣”的理由之后再去杀人的话，他们仿佛就有了值得炫耀的资本，还指望周围的群众会喝上一声彩。
看完这部电影后，走出教室，顿时觉得眼前的世界真是色彩斑斓，耳边还有某人仍在愤愤不平地对我说：“他们凭什么可以这样随意地杀人？就凭他们有武器，有更强大的力量吗？”“凭什么”，这个词表明了对某种资格的疑问。诚然，每个人都没有权利去随意剥夺他人的生命，哪怕他拥有了无可匹敌的力量。但是，如果拿这个问题去问那些纳粹的话，他们恐怕是会对此不屑一顾吧，因为他们有着凌驾于一切之上的信仰。都说信仰不像数学题，它是一种无法明确证实的东西，也就是说一旦上帝出现在人类面前，以此来证明自己的存在，那么信仰就会消失。可就是借着这种虚无的力量，那些纳粹赋予了自己恣意剥夺生命的权利。终于，“犹太人即为恶人”成为了他们心中不言而喻的真理。
集体的谎言意识，其实和柏拉图的“乌托邦”理念一样，是绚丽的罂粟花，它既可以败坏一个知识分子，也可以使一批人沦陷。连岳说柏拉图有一个谎言：神创造了三种人，最好的一种是用金子做成的，他们适于做卫国者，较次的则是银子做的士兵，而用铜和铁制成的普通人就只能去做些平凡的体力活了。这种弥天大谎谁会相信？摸摸自己的皮肤就知道自己到底是什么做的了。可那些德国的知识分子却能在离焚尸炉不远的歌剧院里，优雅从容地聆听勃拉姆斯的交响曲，这难道不是一种讽刺吗？难怪莎士比亚会说“成功的骗子，不必再以说谎为生，因为被骗的人已经成为他的拥护者”。
而电影中的犹太人却用了一种截然不同的方式来表现自己的信仰。他们在光明节时难得放纵了自己，冒着会被抓进集中营的危险唱起了光明节之歌，并从中得到了宽慰，那样幸福的场景与他们所身处的时代的不幸形成了鲜明的对比，刺痛人心。而哪怕是被捕的前一刻，他们也在感谢上帝曾赐予他们一个栖息地和一段相对幸福的时光。尼尔斯·卢内贝格提出了一个可能：犹太人的祖先——犹大出卖耶稣的本意，并不是为了三十块银币。就像禁欲主义者甘愿为了上帝而诅咒、折磨自己的肉体一样，犹大在精神上诅咒了自己，放弃了荣耀、宁静、幸福和天国，以卑躬屈膝和下地狱来显示上帝的尊荣。他是最伟大的使徒。而作为犹大的后裔，那些犹太人采取了与之相似的方式，在上帝面前显得谦卑。
同样有着信仰，但犹太人和纳粹却走上了大相径庭的道路，这恐怕与那个时代的政治脱不开联系。我们并不比那些德国知识分子聪明多少，又怎么能确定我们坚信的一些东西不是谎言呢？所以，只能尽量使自己不去“神圣”地杀人。
做一只猫——《安妮日记》观后感
高一（2）裘晨敏
最重要的一点是，它有自由。
它不必在有人经过时放慢脚步，抑制自己的行动，也不必压低自己的声音。也正是因为这样，这只猫从某种程度上出卖了他们的藏身之处，也曾经帮助过他们躲过士兵的耳目。
关于这只猫的结局，影片只用了一句话带过，大概就是“它不见了”。影片没有很明确地讲出那只猫到底去了哪里。或许是被谁偷偷地赶出去了，又或者是它自己逃走了。我宁可相信是第二种。其实猫跟人是一样的。它或许也受不了屋中压抑的气氛，它或许不满足于那一点来自彼得的食物碎屑，更简单的理由或许是——它只是想去外面晒一晒太阳，呼吸一下新鲜空气，像其他猫一样能够自由奔跑、跳跃，能够自由地发出叫声来表达自己此刻的感受。
就为这这么一些简单的理由，彼得的猫逃出去了。至少它还能够逃出去，外面的世界是一个比隔层里更好的世界，所以它奋不顾身地逃出了那个让人感到窒息的地方。
这也是为什么那只猫要比那些人幸运，它可以选择更好的世界，可以去它自己想去的地方，它跟其他的猫是平等的。毕竟在猫的世界没有种族歧视，没有人会去规定什么毛色、什么品种的猫是最劣等的猫，然后其他的猫就可以任意地把它们关起来然后变着法子欺负它们，甚至不留情地把它们杀了。
如果一切如往常一样发展下去，或许这只猫会一辈子跟它的主人生活在一起，彼得还是“离开他的猫就会活不下去”，但是这一切都是建立在自由地基础之上的，如果一个人不知道自己什么时候会死，整天地担惊受怕，那么还有什么比解放他更让他感到快乐的呢？如果一个人每天得不到温饱，那么还有什么比让他吃到一块蛋糕更让他感到饱足的呢？在这种情况下，人的思想观念一定会改变许多的。原来觉得理所应当是这样的事情，现在变成了奢望，而原来十分看重甚至觉得离不开的东西，在生存问题前面也似乎就不算什么了。比如对于彼得来说，猫和蛋糕在他心目中的重量并不是永远不会变的，在影片中就体现了这样一个过程——猫在彼得心中的重量慢慢变轻，而蛋糕则慢慢取代了猫。
每个人都是向往自由的。在你拥有自由的时候你并感觉不出它的可贵，但是当你一旦失去它，被关在阴暗的一角，不能说话不能唱歌不能跳舞时才能够真正感觉到它的可贵，甚至愿意用你所拥有的一切去交换。
但更多时候人是不得已的，你愿意付出但却不一定能够如愿。
在这种时候，或许更希望自己是那只猫。
高一（4）赵灵
如果说人的成长可以被分为两部分——身体和内心，那么我更愿意将《安妮日记》看成一部“一个犹太女孩的内心成长史”，而不单单是一部战争主题的故事片。与其说这部电影让我们体会到了战争的残酷和法西斯的残忍，不如说，它让我们对人性有了更深的体验。
死亡无疑是可怕的，它剥夺了人的生命。而纳粹的集中营呢？更是一个个拥有无数残酷的折磨人的手段的屠宰场。可是，Miep却告诉Mr.Frank，“即使再发生一次，我们仍然会这样做”。是他们无畏死亡吗？不，当然不是。只是有一种东西，让他们为了争取朋友的一线生机，哪怕终点是集中营，不需选择，就走上那条深渊之上的铁索。它超越了对死亡的恐惧，它，就是人性。
只有三张供应如何？再拥挤的阁楼又如何？古人有云：“滴水之恩，涌泉相报”。对安妮父亲而言，又如何不是这样？Mr.VanDaan有恩于他，那么，再艰难再危险的处境也无法逼迫他抛弃那颗回报之心，这，就是人性。
三年，对我们的一生来说，或许很短，对天地而言，也许更短，只是弹指之间罢了。可是，纳粹枪炮下的三年，对那群挤在阁楼中的人来说，却太长了，长到也许永远也走不完，长到生活中每一个点点滴滴都可以被放大成一大段人生。正是在这种显微镜下的生活里，安妮感受着人性的每一个方面，并快速地成长着。
这部电影给我们展现了的是人性，它不完美，却是完整的。
最初我们或许会不满于安妮的任性，Mr.Dussel的喋喋不休或者Mrs.VanDaan的偏爱，但恰恰是它们使这些电影中的人，变得如同我们中的每一个一样，是有血有肉有情感的普通人，而不是只存在于故事中的神或完人，而它们，正是人性最真实的表现。
影片中有一个情节：
Mr.vanDaan颓丧地坐着，双手抱住头，埋在腿间，沉默不语。Mrs.Frank愤怒地斥责着他，扬言要他离开。Mrs.Vandaan则站在丈夫边上，满脸心疼地抱着丈夫轻抚着，像对待一个小孩子一样安慰着。这时Peter的收音机中传来了最新的战况。在大家都冷静下来之后，传来了轻轻地啜泣声。Mr.vanDaan用充满自责的声音叙述自己的悔恨，而这时Mrs.Frank却开始为自己说过的狠话而道歉。阁楼中刚才还在喧闹地人都渐渐安静下来。这时，有一种错觉，好似这里所有的人，都是互相爱着的一家人。
看着这一幕，会让人感到无比的宽心。因为每个人都有可能会被一些东西蒙蔽了本心，人性中也不免夹杂些不那么光明的成分，可是，人性中总有些东西却是掩盖不住的，比如爱，还有些，则能洗涤人的心灵，譬如说宽容、自我反省。当尘埃被清流冲洗去，留下的，则会是人性中最美的东西，叫做温情。它能温暖每一个人的心灵。
爱情、温情、道德、责任……这部电影给我们展现了当人性中各个部分交织在一起的时候，爱情和责任、道德和欲望、小我和大我……什么才能绽放最美最动人的光芒。
虽然活在一个最黑暗的时期里，但她看到了光明；虽然没能走出阁楼，走向自然，但她的心却能够飞翔；虽然承受的是痛苦，但她仍为作为这个世界的一部分而宽慰。在对人性有了渐深的体会后，她不再只是一个单纯的少女，也不只代表了那一代在纳粹屠刀下的悲惨的犹太人，她更是懂得了人类，甚至体会了这个世界的心。
Mr.Frank在合上安妮的日记时说他感到相形见绌，或许是因为他没能像安妮一样做到：在经历这一切痛苦之时仍对人性充满希望；在命运的残酷下仍然爱这个世界。其实应该感到羞愧的难道不是我们吗？扪心自问，有多少人能抛开自己的遭遇而站在世界的角度看待每一件事？曾经有一个在二战饱受折磨的女子说过：“我不很德国，因为，我的一生，曾经被人推进地狱，也曾经被人救出地狱，所以我明白，对于人的好坏判断，不该看他的国家、民族做了什么事，而该看他个人做了什么事。”在同一片战火下，也许安妮的结局与这个女子不同，安妮看待世界的角度也与这个女子不同，但相同的是，她们都有同一种豁达的态度。这位女子眼中看到了每一个人，在这场浩劫中，没人应该为他们的国家、民族而承受过错；而安妮眼中看到的是一个世界，“我不相信战争只是政客和资本家搞出来的，芸芸众生的罪过和他们一样大。”
安妮相信，人类最终还是会向好的一面发展的，就像战争无论多长多激烈总有结束的时候；和平哪怕是姗姗来迟也终归会来的。也许自己看不到那一天，但人类一定能看到那一天。她已经将自己看做世界的一部分，世界经历的，其实也可以看做是她经历的。所以我们有理由相信，安妮可以实现她的愿望，“我希望在我死后，仍能继续活着”。