2018年11月30日，哔哩哔哩副董事长李旎在“中国网络视听大会正能量内容创作发展”论坛会上，探讨了近年国内纪录片呈现的年轻化、多元化趋势等特点，并在大会上提出了“网生新派纪录片”：“在纪录片第三次浪潮下产生的作品，大部分都是以互联网平台为主要媒介，面向互联网网民，在互联网视频平台播出，我们将这类纪录片定义为‘网生新派纪录片’。”
随着互联网的发展，纪录片慢慢开始改变传统的单一的传播方式，向着数字电视、电脑、手机等终端进行多元的传播，越来越契合新媒体时代下用户的阅读行为和阅读习惯。
（二）网生纪录片的特点
（三）网生纪录片和传统纪录片的区别
传统纪录片大多数在电视台纪录频道播出，网生纪录片则是在腾讯、爱奇艺、哔哩哔哩（以下简称B站）、优酷等网络平台播出。传统纪录片在内容上强调严谨、真诚、科学。相比之下，网生纪录片更具包容性，在保留真实的前提下，形态多变、不拘一格、风格多元，且内容更加垂直，注重潮流文化、人本主义、传播性和互动性。
此外，传统纪录片在传递过程中互动性非常弱，只能单向且被动地传递信息。但是在新媒体时代的网生纪录片，无论是互动性还是用户的反馈都非常及时，极大的满足了用户的体验。
二、网生纪录片的发展现状
（一）平台增强投资力度
自纪录片从电视媒体转移到视频网站以来，受众群体迅速增加，也被各大视频网站列为电影、电视、综艺、动漫之后的第五个专题频道。
（二）平台各自布局
自2017年开始，B站、优酷、腾讯视频、爱奇艺视频平台相继推出纪录片的未来计划。
1.B站的“寻找计划”
2017年12月，B站平台率先发起纪录片“寻找计划”，为纪录片的创新制作寻找更多优质的创作者和内容，同时对站内纪录片生产进行全产业链的扶持。B站CEO李旎认为，年轻一代富有创造力，对多元文化包容度较高，从某种程度上来说，B站用户代表着纪录片的未来。
2.优酷的“优酷纪实中心”
2018年5月，优酷事业成立了“优酷纪实中心”，表示将会从“真实、酷感、年轻化”三个核心关键词出发，坚持打造中国非虚构内容优质的纪录片。2018年到2020年这两年间，优酷平台推出《街舞中国》《行旅天下》《铁血观世界》《动物超感官》等作品，涵盖潮流文化、旅行、军事科普、动物等多个话题，丰富网生纪录片板块，强化平台人文气质。
3.腾讯的“胖滚计划”
2018年10月15日，腾讯推出“胖滚计划（Penguinproject）”，以自然科学、历史文化为创作核心，与国内外顶级的纪录片制作方合作，不断推出顶级作品。高分纪录片《王朝》《行星》便是腾讯和BBC合作出品的项目。
4.爱奇艺的项目计划
2019年5月9日，爱奇艺在“爱奇艺2019年世界大会”上发布了纪录片项目计划：以平台自制出品和联合出品内容为主，在接下来的创作里将从新文化、新视角、新成长这三个维度出发，并进一步拓展美食类题材，例如《中国餐馆》讲述了全球华人餐馆的故事，以民族之情唤醒国人“舌尖上的骄傲”；《饕餮中国》将美食与历史完美结合，讲述中国美食的前世今生；《夜味乾坤》汇聚夜宵美食，打造中国宵夜“朝圣”地图。
（三）传统文化和潮流文化的结合
（四）盈利模式的转变
另外，只要纪录片的内容足够引起受众的兴趣，大多数受众是愿意接受知识付费，所以VIP会员制、付费观看也是网生纪录片的另一种盈利模式。网生纪录片在互联网的推动下，构建了一个多元化、多层次营销生态。
三、网生纪录片内容创作的特点
（一）内容消费者年轻化
（二）内容多元化
真人秀节目与纪录片结合，利用综艺节目的剪辑手法，让纪录片更加活泼有趣，更加符合智媒时代下受众的审美。
1.以宠物医疗为内容
2.以历史为内容
如今历史纪录片在互联网上立足之后，改变了讲述风格，引来大批年轻受众。
B站与“无奇不有”合作的《历史那些事》一改传统严肃的叙事风格，用亦庄亦谐的手法来还原历史。《历史那些事》在每集片头都提示：“本片为实验纪录片，以喜闻乐见的形式讲述历史，内容均有史料支撑，不恶搞，不虚构。”表明了创作团队的态度，即在坚守纪录片“内容真实”的底线之上，用创新的、非传统的方式来讲述历史。
在迎合受众喜好的同时，也有纪录片创作者开始反思，不再随波逐流，而是回归传统纪录片的拍摄手法。于是在去年又有了几部“安静型”的纪录片，例如《人间世》《人生第一次》。这种类型的片子善于利用缓、静的拍摄手法来达到让观众身临其境的感觉，更容易引起观众内心的共鸣，留住了传统纪录片观众，也不会因此而流失年轻观众。
（三）节奏加快
相比传统的纪录片，网生纪录片更注重内容节奏快速推进，原因是为了满足观众的碎片化观看和快速获取信息的需求。
纪录片进入网生代之后便开始追求短小精悍，《早餐中国》就是代表，深入全国各地的早餐店，在5分钟的纪录片中将地方、人物、美食结合起来，内容生动朴实接地气，记录了地方人的生活百态。
《风味人间》一集40多分钟，但是集合了20多道菜品，有些镜头画面的切换速度非常快，并且增加了超微距拍摄、显微拍摄的手法，让纪录片画面更有层次感，让观众更加集中注意力，调动起观众的味蕾。
（四）互动增强
弹幕除了提高观众的参与积极性之外，还能对视频中出现的错误内容进行更正，例如在《历史那些事》的第一集《在下东坡，一个吃货》中，有一幕是东坡拿着线装书，接着就有细心观众在弹幕上提到：“那个时代没有线装书，且明朝文人不披发。”
纪录片的创作者还可以在弹幕中找到灵感和思路，在续集中弥补上不足之处，《人生一串》第二季的制作中，创作者就有意在视频中留出弹幕讨论气口，增强了互动性、趣味性和沉浸感，这就是传统电视纪录片无法超越的优势。
（五）盈利渠道增加
四、对网生纪录片发展趋势的预测
（一）纪录片的跨界融合
（二）与VR技术的碰撞
近几年，VR、AR、航拍、4K高清等新技术层出不穷，给网生纪录片未来的发展带创造了新的可能。赵琦执导的《奇遇》系列纪录片，借助前沿的VR技术，为观众开启了一种别具一格的旅行体验。该片采用360度全景拍摄手法，精心挑选了十个富有趣味的人物故事，通过他们的视角，将世界各地的独特风情和人文魅力淋漓尽致地展现给观众。借助VR技术的强大沉浸感，观众仿佛能够穿越时空，亲身置身于这些精彩的场景中，感受到前所未有的视觉震撼与心灵触动。但是VR纪录片并非大众产品，制作成本高，内容种类有限，加上用户体验繁琐，观众很难长期对其保持兴趣，所以对于新形式的纪录片创作，不求量，只求精。
（三）竖屏纪录片将成为新潮流
目前所有的纪录片视频几乎都是16︰9的横屏比例，以便在电视、电影屏幕、电脑、平板上呈现最佳的放映效果。竖屏纪录片看似违背了传统纪录片的创作要求，不符合最佳视觉体现，但近两年来，短视频覆盖了整个视频平台，VLOG成为年轻人记录生活的一种方式，微纪录片也有了一定的受众群体，这些都为竖屏纪录片的诞生打下基础。许多五分钟左右微纪录片放映的媒介是手机，而手机上短视频播放的最佳比例是9︰16，所以竖屏纪录片在当下是完全有机会实现的。
在2020年1月6日，抖音官方推出抖音短视频首部竖屏纪录短片《走丢的神仙们》，讲述了中国非遗传承人潘仕学的故事。全篇仅有7分40秒，制作称不上精美，反响不算大，但也是一种突破和创新。
对于网生纪录片来说，技术融合的确是一种创新途径。但拓宽边界绝不是模糊界限，创新绝不能摒弃传统，也绝不能违背纪录片的真实的世界、故事和情感。
结语
互联网的深度融合已成为纪录片发展的必由之路，这不仅是技术进步带来的必然变革，也是纪录片行业自我突破与升级的重要契机。作为一股新兴力量，网生纪录片正在不断扩大，它的兴起不仅推动了影像制作的多元化和消费的个性化发展，同时也为纪录片产业的转型与升级注入了新的活力和动力。
智媒时代是一个新的开始，也是网生纪录片创作的一次不可错失的机遇，网生纪录片的创新发展必须结合信息技术的运用，把握未来内容生产和内容运营的新变化，才能不被纪录片市场所淘汰。