根据读者反馈，如果推荐语涉及剧透（对故事核心、暗线、伏笔、结局等关键要素的透露），我们会在对应作品的标题前增加的Emoji。
关键词：科幻/恐怖/动画
片长：87分钟
当科学怪人的故事发生在小狗狗身上……
@利兹与青鸟：从片名「Frankenweeine」就可以看出，《科学怪狗》是脱胎于玛丽雪莱的小说《弗兰肯斯坦》科学怪人的故事，而科学怪人也是西方的经典怪物之一，在万圣节装扮中拥有自己的一席之地。该片是由蒂姆波顿执导的迪士尼动画，自然也拥有着和科学怪人完全不同的结局，但蒂姆波顿独特的影像风格也让这个童话故事充盈着适合万圣节之夜的恐怖感。
电影的主角是一个热爱电影的小男孩，名叫维克多，和波顿的许多电影主角一样，是一个与主流社会格格不入的角色，被邻居和同学疏远欺负，只有宠物狗Sparky是他最好的朋友。用片中维克多母亲的话来说，他只是沉浸在自己的世界里，这没什么不好。但令人难过的是，小狗Sparky在玩耍时出车祸去世了。然而Sparky复活的喜悦也只维持了短暂的一阵子。
不稳定的构图、大面积的阴影、形状各异的倾斜墓碑、非正常比例的人物造型，影片除了利用光影和构图营造恐怖之感，在叙事层面上，通过重复事件和不同认知层级来增强的悬念感，也同样令人揪心。电影中的人物不知道Sparky会死，观众知道，但观众不知道的是，Sparky什么时候会死去。因此，每次Sparky去追球都会引起观众对它性命的担忧，从而在不断升级的紧张感中迎来最终令人痛心的一刻。如果你想在万圣夜看一个带有恐怖元素的温馨童话，《科学怪狗》不会让你失望。
关键词：喜剧/动画/音乐/奇幻
片长：105分钟
真正的逝去不是死亡，而是被忘记。
@宇宙浪费指南：《寻梦环游记》片中背景以墨西哥亡灵节为主题，皮克斯用它扎实的技术和对细节的把握为我们展示了一个宏大的亡灵世界，在亡灵的设计上体现了奇妙的想象力，而诸如万寿菊等小元素也力求还原墨西哥这一传统节日。除了极佳的视觉效果和完美的音乐体验外，在这个载体之上表达的主题更是让无数人动容。
墨西哥亡灵节是团聚在一起悼念死去亲友的节日，比起亚洲人对死亡的严肃态度来说，他们的亡灵节更像对生命的庆祝。影片的主题是爱与回忆，叙述家庭、梦想、爱和回忆等全世界都会产生共鸣的话题，催泪指数MAX。
剧本非常扎实，充分展示了皮克斯的叙事能力。影片一开始就抛出了问题：是否应该为了梦想放弃家人，这个问题一直贯穿整个影片，而在小男孩追随音乐梦想的途中，在亡灵世界的冒险中，皮克斯借此向我们阐述了他们对于死亡的理解：真正的逝去不是死亡，而是被忘记。
在亡灵节的故事下，在骷髅和万寿菊做点缀的背景里，在爱与回忆的故事内核里，或许你会更愿意接受这个另类的对「万圣」的诠释。
关键词：喜剧/动画/奇幻
这里的怪物不太冷~
@潘誉晗：如果是父母想陪孩子看一部适合万圣节的动画片，《精灵旅社》系列是个很不错的选择。系列出了三部电影（加一部短片），讲述的是吸血鬼德古拉一家的故事。
和以往那些吸血鬼电影不同的是，这部动画里的鬼怪们很可爱，也很有趣。他们享受亲情也追求爱情，比起伤害人类反而更想逃离他们。所以吸血鬼德古拉特地把城堡「尖叫旅社」建立在阴森恐怖的幽灵森林深处，就是为了远离人类的世界。每年女儿梅菲斯生日的时候，都会有来自世界各地的怪物来给她庆生。只不过在梅菲斯118岁生日之时，人类少年乔纳森的闯入打破了一切。而第二部和第三部的故事，则是围绕三人家庭生活的展开，是非常轻松好笑的故事。
关键词：喜剧/奇幻
「鬼」善也要被人欺。
@潘誉晗：恩爱的夫妻亚当和芭芭拉意外去世，变成鬼魂的他们回到了自己的家，虽然死亡是件忧伤的事，但好在两人还可以在充满爱的房子里生活。可惜新住户决定对房子重新进行装修，因此，他们计划吓走新住客。可惜计划失败，于是，他们决定求助阴间大法师「甲壳虫汁」帮忙。
虽然标题看上去似乎是略显阴森，但作为蒂姆·波顿的一部喜剧电影，在哥特风和黑色幽默十足的氛围下，是一部非常适合万圣节全家欢的电影。那年的薇诺娜青葱灵气、化了妆的迈克尔·基顿让人认不出来，亚历克·鲍德温还有着年轻时帅气的脸庞。虽然那个年代的电影特效水平有限，但蒂姆·波顿的风格却弥补了这样的缺憾。定格动画的视角转换很妙，亚当和芭芭拉让自己「鬼化」的造型也充满了天马行空的想象，附身在活人身上的恶搞，在结合歌舞风格之后更是意外好笑。影片关于贪婪人性和善良鬼魂的主题，也在笑声中多了几分感动。
如果你想在万圣节和家人在一起看点口味不那么重、却又配合节日气氛的电影，《阴间大法师》是不错的选择。
关键词：剧情/悬疑/恐怖/犯罪
Oldsinscastlongshadows.（昔日罪影长。）
@潘誉晗：万圣节前夜的派对上突然发生了一起命案，被害人是年仅十二岁的女孩乔伊。乔伊死前一直在派对上说自己曾目睹了一起谋杀案，不过大家都当她只是为了吸引注意力的玩笑而已。可过了一小时，乔伊就被发现死在了书房中，受到惊吓的奥利弗夫人立刻请老朋友波洛来帮忙调查。
改编自阿加莎·克里斯蒂同名原著的《万圣节前夜的谋杀案》是「大侦探波洛系列」第12季的第三集。剧集一开始，万圣节少不了的南瓜就被装饰在了派对的各个角落，可遗憾的是欢快的派对气氛中却发生了命案，如此反差让人在知道真相后的豁然开朗中也掺着一丝唏嘘。既能看到奥利弗夫人和波洛的友谊，也能看到人性被欲望毁灭下的丑恶。不过波洛在揭露凶手时缓缓道来的样子，就像给大家讲一个万圣节的故事一样，让人安心。英伦乡村老牌经典推理片的味道，喜欢推理的朋友在万圣节之际看一个发生在万圣节前夜的故事真是再应景不过了~
关键词：悬疑/惊悚/恐怖
万圣夜围炉夜话，最适合讲鬼故事了！
@利兹与青鸟：梦中梦、无限循环、预知未来、时空交错、镜中幽灵、人格分裂……这些如今恐怖片里司空见惯的桥段，在这部拍摄于1945年的英国电影《死亡之夜》里全数登场，集恐怖、悬疑、喜剧等元素于一片，一个离奇的主线故事里，嵌套了五个更加匪夷所思的支线故事。
建筑师格兰杰应邀来到一座郊外的房子参加聚会，虽然从未见过房子内的宾客，但格兰杰却意识到聚会中发生的一切居然在自己的梦境里出现过无数次，他甚至可以预知接下来即将发生的事情。格兰杰的说法引发了朋友们的激烈讨论，在场的五位客人也开始讲述曾经发生在自己身上的灵异故事。
万圣节除了要糖捣蛋，围（讲）炉（鬼）夜（故）话（事）也是非常适合的活动，没有炫目的特效，也没有刺激感官的血腥暴力，《死亡之夜》仅仅依靠独特的创意，仍然制造了出色的悬念与心理冲击，影片中每一个短篇小故事的创作概念都足以拓展出一部电影长片。总有人说现在是一个电影创意逐渐走向枯竭的年代，不妨回过头看看这些经典老片，重新感受恐怖电影独有的奇思妙想和精巧手法。
关键词：剧情/恐怖
他们都是一伙的，所有人都是。
@利兹与青鸟：《罗斯玛丽的婴儿》是波兰犹太裔导演波兰斯基来到好莱坞拍摄的第一部电影，这部电影取得了票房与口碑上的双丰收，在恐怖片影史上有着极高的地位，而围绕着该片最多的讨论，却是电影上映后，邪教组织「曼森家族」针对波兰斯基家人制造的残暴屠杀事件。
现实生活与电影似乎形成了可怕的映照，《罗斯玛丽的婴儿》讲述的故事正是自封为「撒旦教」的邪教组织，一步步侵入女主角罗斯玛丽的日常生活。温馨的室内住宅变成了可怕的幽闭空间，习以为常的传统信仰被瓦解、遗弃，看似稀松平常的生活里暗涌着深不见底的恐怖。这种恐怖并不是来自超自然的巫术力量，而是一种心理上的恐怖，影片始终聚焦于罗斯玛丽的细微心理变化，就连剧情里最重要的婴儿，也只是作为影片的「麦格芬」，波兰斯基没有给过任何一个镜头，但成功地让观众的心一直悬在半空。
关键词：经典/吸血鬼/氛围
@阿斯巴_甜：倘若你厌烦了现如今一惊一乍的恐怖片，不妨在万圣节之际慢慢欣赏这一部「恐惧交响曲」。生活在威斯堡（Wisborg）的哈特（Hutter）与艾伦（Ellen）是一对恩爱的夫妻，身为地产销售员的哈特为了丰厚的报酬而只身前往诺斯费拉图（Nosferatu）伯爵的城堡与伯爵完成地产交易，殊不知这项交易却会把灾难引向威斯堡和自己的爱人。
作为拍摄于100年前的第一部吸血鬼题材电影，《诺斯费拉图》堪称标杆。尽管后来吸血鬼题材的影片层出不穷，其中也不乏德莱叶、科波拉这样的大师作品，导演茂瑙仍然用他风格化的画面构图，让这部吸血鬼的「降生」之作成为难以超越的经典。或许和现在的恐怖片比起来不够吓人——这部电影没有满屏的血浆也没有各种JumpScare，甚至就连诺斯费拉图伯爵的造型用现在的眼光来看也透着呆萌之气。但在整部电影中，导演都在用其独特的影像风格营造着噩梦般的恐怖氛围。例如影片中将诺斯费拉图伯爵行凶的过程拍摄得十分简单，却着力刻画他到来时的恐怖：伴随着阵阵妖风，伯爵诡异而极具压迫感的黑影在一点点靠近。对于当时被进站的火车吓得四处逃窜的观众而言，这部影片无疑将恐怖做到了极致。
鬼片=日本鬼子片。
@甜约翰：在美国生活的朴姓韩裔家庭，家里刚刚出生的婴儿哭闹不止，奇怪的事情也是接二连三地发生，于是男主人便花重金从韩国请来了巫师花林和法师奉吉，两人判断是朴家的祖先阴魂不散，而破解的唯一办法就是「破墓」。但是术业有专攻，两人又向经验丰富的风水师尚德和入殓师荣根寻求帮助。于是，一行四人在韩国的某个偏僻村庄找到了朴家祖坟，但令所有人没想到的是，一股强大的邪恶力量正慢慢聚拢……
关键词：剧情/奇幻/冒险
片长：11分钟（单集）×10集
如果美梦注定虚妄，何不假装夙愿已偿？
@SHY：万圣之夜，一对兄弟Wirt和Greg翻越墓园外墙，也跨过了生与死的界限，莫名进入了一片诡谲又阴暗的黑森林——「迷林」。在这个被历史云雾隐没、鲜为人知的神秘地方，一些早已被忘却的传说，将再次向试图穿越森林的旅人们揭示。结识会说话的小青鸟Beatrice后，兄弟俩踏上了一段光怪离奇的回家之旅，外表阴郁的樵夫、内里未知的南瓜头、盛装打扮的青蛙、身形怪异的巫婆……各色人等相继登场，牵出的故事也愈发诡异。但最不可不提的，是人人知晓且人人畏惧的「野兽」。它潜伏林间，哼着小曲，追寻迷失方向的灵魂，将他们永远留在这迷林之中。
《花园墙外》的标题取自英国的传统儿歌，讲的是孩子把不想照顾的婴儿扔到了花园墙外。故事开始时，哥哥Wirt也是个不愿搭理弟弟的悲观主义者，永远仰赖他人的决定，消极对待一切事物，却最终主动承担责任，拯救了弟弟和其他人，获得切实成长。这正是贯穿本作的主旋律，10则相对独立的黑暗童话之下，是温情的叙事内核；急转直下的惊险情节之后，必定有美满的团圆结局。结构精巧、细节出众，别具特色的复古画风，配合悠扬压抑的背景音乐，要在万圣夜领略一场怪诞而治愈的奇趣冒险，这部艾美奖获奖动画最适合不过。
关键词：漫画改/奇幻/恐怖/压抑
为何把整个世界的人献给大火，只为了照亮伯利恒的黎明？
@SHY：我们的主角喵太是一只平平无奇的小猫，与父母和姐姐喵子住在一起。有一天，姐姐却生了重病，卧床不起，灵魂被死神带走。喵太发现后，拼命从死神手中抢回了姐姐的半个灵魂，让她再次睁开眼睛。然而，死而复生的喵子却仿佛行尸走肉，神情呆滞，行动迟缓，没有丝毫主见。为了唤回姐姐的另一半灵魂，喵太带着喵子辗转踏上了旅程。
《猫汤》是一部诡异扭曲的意识流动画，全篇无一句对白，却蕴藏无数种解读可能。个人的生与死，世界的起始或终结都毫无意义，不过是神明的玩物，由此折射的精神状态凝结成挥之不去的绝望，原作者桥口千代美最终自缢身亡。佐藤龙雄和汤浅政明携手，将最残酷的象征要素塞进最可爱的外表之下，狂气的演出几乎冲出屏幕。在灵魂于世间游走的万圣夜，抽半小时品一出绝对虚无主义的荒诞剧，似乎刚刚好。
万圣节惊喜全家桶，恐怖片妖魔鬼怪大乱炖！
@利兹与青鸟：如果把所有恐怖片中出现的怪物放在一起，会碰撞出什么样的奇妙火花？这样大胆的脑洞在《林中小屋》中得以实现。《林中小屋》集合了你能想到的一切恐怖片固有套路：年轻而冒失的俊男美女、与世隔绝的森林小屋、接连丧命的主角团。同时，它也打破了长久以来恐怖片类型模式的固有限制，让观众绝对无法猜想接下来将发生的故事，在致敬与恶搞之间达到了巧妙的平衡。
《林中小屋》最精彩的段落莫过于透明、可移动的怪物迷宫，里面关着不计其数的恐怖角色：《闪灵》中的双胞胎姐妹、《小丑回魂》中的小丑、《黑湖妖谭》中的鱼人……随后，五花八门的怪物们如同盲盒一样被打开，从电梯里蜂拥而出，对维持系统运转的工作人员开始了残忍的屠杀，创造怪物的人把怪物作为娱乐工具，最终沦为了怪物们的娱乐品。
《林中小屋》的片尾，经典恐怖片《异形》中女主角的饰演者西格妮·韦弗惊喜登场，则是一个更大的彩蛋，但导演在向传统的恐怖片表示敬意的同时，也力图划清界限、颠覆传统，用充满戏谑性的手法留下了一个截然相反的结局。
关键词：惊悚/恐怖
这个万圣节好漫长，真是打不死的杀人狂魔。
@潘誉晗：1963年，六岁男孩迈克尔杀死了自己的亲姐姐，随后，他被送进了精神病院。15年后他逃出了医院，并开始了执着追杀家族其余成员的道路。
《月光光心慌慌》系列无疑是非常适合在万圣节观看的恐怖片，电影本身的原版英文名就是《万圣节》，小说中也提到了凯尔特人用来表示庆典的「黑暗的半年」萨温节，也就是我们熟悉的万圣节。只不过电影中的万圣节，不再是小孩子的「不捣蛋就给糖」，而是杀人狂魔开启的「虐杀狂欢」，节日的气氛也因此在影片中多了不少恐怖意味。这个系列的影片不少，个人觉得这一系列最经典的还是四十年前上映的第一部，而这一部也成功以32万美金成本创造票房6000万的好成绩。
在第一部影片中，经典的面具杀人狂的形象首次出现在了电影史上。那个被导演视为「邪恶化身」的杀人魔戴着惨白面具，不说一语，却拥有强大力量，是一个漠视生命与死亡的家伙。即使影片没有暴力和血腥镜头，但依然会被在偷窥视角下，因为戴着面具所发出的沉重的呼吸声、迈克尔出现之后响起的诡异音乐声，这些导演所营造的气氛而感到背后一凉。
关键词：惊悚/悬疑/犯罪
墨西哥版《孤注一掷》，贼残忍、贼血腥的那种。
@利兹与青鸟：本片故事发生在系列第一部之后，「竖锯」约翰·克莱默确诊脑癌后，被人安利一项实验性的手术可以治愈癌症，于是约翰斥巨资报名，并前往墨西哥参加手术。手术进行得很顺利，可就当约翰带着礼物想要感谢工作人员时，却发现了他们的秘密。于是在门徒阿曼达的帮助下，开始了对这伙人的游戏审判。
关键词：恐怖
@利兹与青鸟：杰克·德罗伊是一档名为「夜猫子」深夜秀的主持人，出道即巅峰的他很快收获了长期合约和奖项提名，还有深爱他的妻子——舞台剧演员玛德琳。但这样的幸运并没有持续太久，尽管用尽浑身解数，却依然无法企及深夜秀收视第一的宝座，也就意味着续约无望。于是，团队决心在这期万圣节特别节目上整个大活，虽如愿拿下收视第一，但这冠军宝座却是血淋淋的。
电影使用了节目直播+伪纪录片的形式，甚至为了还原上世纪70年代的面貌而采用了4:3的画幅，片中布景与角色的妆造也都十分复古，为观众提供了很强的沉浸感。本片的恐怖元素也非常丰富，结合灵媒、催眠、恶灵附体、邪教献祭等，有邪典味的视觉冲击，也有「阿瓦达啃大瓜」等小彩蛋，还有较为隐晦的影像表达吸引观者讨论，很适合作为万圣节的小甜点食用。
关键词：漫画改/恐怖/惊悚/悬疑
当你凝视漩涡，漩涡亦凝视你。
@SHY：在阴云密布的黑涡镇，与漩涡有关的诡异事件接连发生。眼球、头发、身体……一切的一切都在成为漩涡，将小镇的居民悉数卷入。常理不再适用，秩序逐渐崩坏，察觉到不对劲的高中生斋藤秀一，想要和女朋友五岛桐绘一同逃离，无边的诅咒却在前方等待。
每年跳票一次后，原定2020年上线的《漩涡》终于在2024年如期与观众见面。导演长滨博史以独特的审美和对氛围的塑造闻名，同时热衷于探索新手法，在《恶之华》中开创性的使用了转描技术。他的个人风格也奠定了这部改编动画的基础，以精细的黑白画风还原漫画笔触，异质的转描又强化了画面的不适，让人不寒而栗。
动画重新梳理了原著的短篇故事，叙事上多线并行，着重刻画异常对日常的侵蚀，当角色回过神来，已然深陷其中，无法逃离。不可名状的小镇里，猎奇而荒诞的景致连番上演，将伊藤润二的恐怖美学展现的淋漓尽致。虽然后续集数的质量由于各种原因有所下滑，但与同类作品相比，还算可以接受。