（一）大衣。
大衣是京剧服饰内部分工的行当之一，它根据不同的用途，用可以细分为很多小分类，如蟒、改良蟒、旗蟒、官衣等。大衣类服饰不仅种类繁多，而且即便同一种衣服，在不同的场合、由于穿衣人身份地位的不同，也会有很多细微的、不同的讲究和规矩。
大衣服饰有一个优点，即根据其着装，可以让观众很快看出人物身份的不同。与二衣、三衣不同的是，大衣的蟒、帔、褶子、开氅、宫装、八卦衣、官衣等服装在袖口处均有水袖。
（二）二衣。
二衣的种类也很多，主要包括靠、改良靠、箭衣、马褂、抱衣、夸衣、卒坎、龙套、大铠、青袍、茶衣、大袖等及其他配件和装饰物。如僧背心、道背心、镖囊、弹囊、绦子、大带等。
（三）三衣。三衣又被俗称为“靴箱”，主要包括人物穿着的靴鞋和内衣装束。
（四）云肩。
也被称为“披肩”，是汉民族吸纳外来服饰文化，融会贯通，升华为自己的民族服饰结晶，是一种非常独特的京剧服饰款式。常用四方四合云纹装饰，云肩在明清时期非常流行，但大多是在婚庆喜宴等场合使用，是婚嫁时青年妇女不可或缺的衣饰。
演员的艺名，往往是其艺术风格与表现特色的形象体现，艺名在广大戏剧观众中的知名度是与演员的演艺成正比的。
对于艺名的来历，在戏曲界自然不足为奇，但在外界则知之不多。据笔者的了解和搜集，大致可分这样几种：
科班出身，取自字辈从前演员拜师学艺，往往要由师傅选取艺名。这种艺名根据字辈排定，同一时期学艺的学员称为一辈，其格式为“姓+字辈+其他字”组成。“姓”仍是各人的原姓；中间一个为字辈字，固定不变；后一字自由选取。
如京剧科班“富连成”就是这样，“富字辈”有马富禄、谭富英等，“连字辈”有马连良、刘连荣等，“盛字辈”有叶盛兰、高盛麟等。其字辈为“喜、富、连、盛、世、元、韵”。
登台龄童，用以纪念有的艺名是根据演员正式登台演戏那一年的年龄取名，具有纪念意义。演员学艺的年龄往往比较小，所以这类艺名大都是儿童的年龄称谓，显得天真可亲。如京剧表演艺术家周信芳，七岁时就开始演戏，初出茅庐，身手不凡，故名“七龄童”，以后又改为“麒麟童”。
姜亦珊（1978年-2019年12月5日），北京京剧院国家一级演员。
姜亦珊专攻张派青衣表演艺术。自幼喜爱文艺，6岁在沈阳少年宫学习舞蹈基本功，八岁开始在辽宁省芭蕾舞团及辽宁歌剧院学习舞蹈，12岁考入沈阳艺术学校京剧班，受教于刘宏霞、韩玉凤、吴艳华、王英兰老师门下，主工青衣。
2019年12月5日，姜亦珊离世，年仅41岁。
京剧大腕儿的专业称呼是角儿或者是老板。角儿是针对戏曲界内比较有名气人物的尊称，有时也称名角儿或者好角儿。
老板是旧时对著名京剧演员或组织戏班的京剧演员的尊称。比如京剧梅兰芳在旧社会就叫梅老板，谭鑫培叫谭老板，评剧白玉霜叫白老板。
京剧演员分生、旦、净、丑四个行当。“生”所扮演的是男性人物，根据角色年龄、身份、性格的不同，又分老生、小生和武生。
著名的老生演员有马连良、周信芳、马长礼等；著名的小生演员有叶盛兰、姜妙香、俞振飞等；著名的武生演员有盖叫天、李少春等。
“旦”扮演的都是女性人物，又分青衣、花旦，老旦、小旦，武旦、刀马旦等。著名的旦角演员有20年代出现的“四大名旦”梅兰芳、程砚秋、尚小云、苟慧生等。
“净”扮演的是性格豪爽的男性，特征是要勾画成花脸，所以也叫“花脸”，著名的花脸演员有裘盛戎、袁世海等。
“丑”扮演的是一些活泼、幽默、机智的男性人物，有时也演阴险狡猾的角色，又叫“小花脸”，有名的丑角演员有萧长华、马富禄等
白金，女，1994年出生，165cm黑龙江省哈尔滨市人，民盟盟员、北京市民学习之星，北京京剧院青年领军之一，北京京剧院优秀青年主演，工青衣。京剧梅派传人。CCTV全国京剧学生电视大赛金奖，青衣组第一名得主，著名京剧表演艺术家梅葆玖先生...
拍的比较好且社会影响力大的有两部，一是霸王别姬，二是梅兰芳。都是陈凯歌导演，霸王别姬的主要演员是张国荣，张丰毅，巩俐，故事题材好，有时代感，演员表演出色，导演功力深厚。1993年，该片荣获法国戛纳国际电影节最高奖项金棕榈大奖，成为首部获此殊荣的中国影片。此外，这部电影还获得了美国金球奖最佳外语片奖、国际影评人联盟大奖等多项国际大奖，并且是唯一一部同时获得戛纳国际电影节金棕榈大奖、美国金球奖最佳外语片的华语电影。
1994年，张国荣凭借此片获得第4届中国电影表演艺术学会特别贡献奖。2005年，该片入选美国《时代周刊》评出的“全球史上百部最佳电影”。梅兰芳是黎明主演，相比霸王别姬，逊色不少。
连奕名，于荣光，刘蓓，谢孟伟，蒋勤勤，秦海璐，袁泉，
丁晓君81年的旦角，梅派青衣窦晓璇85年的也是梅派青衣周婧80年的程派青衣马佳83年梅派青衣王盼85年工青衣张云和张佳春都是花旦，不知道具体哪年，但应该都是80后~~对了，还有储兰兰，83年的，正经戏不怎么演，出了张专辑，搞新京剧，有几首当京歌听听也还是不错的~~天津青年京剧团的单莹、李洋都很不错谢谢提问
恩晓峰，王克琴，金翠凤。最享盛名的女演员有：先“玩儿票”，后“下海”、号称“坤伶元老”的“老生”恩晓峰；因家境中落而学戏，“皮黄”、“梆子”全能的“花旦”王克琴；文武精通的“文武老生”小兰英；一出《十八扯》红遍上海滩的“花旦”金翠凤（后更名宋凤云，改演“小花脸”）。
恩晓峰
姿容秀美、有“女伶三杰”之称的“青衣”、“花旦”刘喜奎；能够自编自演的“青衣”、“花旦”金月梅等人这些女演员几乎都是先在天津、上海、南京、武汉、哈尔滨等大城市唱红之后，从外地进的北京城。
刘喜奎
十九世纪初期，李毛儿创办的“髦儿戏”班在上海打响后，群起仿效，培养女演员的班社一天一天地多起来。
1914年，著名河北梆子演员“还阳草”（本名杨韵谱）在北京成立了“梆子、二黄两下锅”的“套德社戏班，演员一律是女演员，秦凤云、雪艳琴、鲜灵芝、李桂云、张蕴馨等人先后在该社担任“旦行”主演。“老生”有小兰芬、窦兰芬……“武生”有盖荣萱、韩月樵铜锤花脸”有王庆奎、王金奎等。
创办人杨韵谱除主持社务外，还担任编导。该社在演传统剧目的同时，还编演了不少时装新戏，如：《一元钱》、《二烈女》、《啼笑姻缘》、《家庭祸水》等，该社是对改良戏曲有贡献的一个戏曲班社。
高庆奎、雪艳琴之《四郎探母》
1916年田际云主办的女科班“崇雅社”成立，又给女演员队伍中培养出一支生力军。这些新生女演员在1919年，又成了“城南游艺园”大戏场的基本力量。
1930年，焦菊隐创办“中华戏曲专科学校”，首先突破梨园界的隙规陋习，在招生问题上，开始采用了“男女兼收”的办法。
1931年更盛行了“男女合演”，“坤旦”挑大樑地逐渐多起来了。雪艳琴就联合“老生”杨宝忠、“武生”周瑞安组织“成庆社”合作演出。