不明觉厉的AI绘画，对内容创作者来说有什么用？,下面一起来看看本站小编新榜给大家精心整理的答案，希望对您有帮助
AI绘画的发展速度已经超乎我们的想象了。
比如以下五张图，你能看出哪一张不是用AI生成的吗？
图A：
图B：
图C：
图D：
图E：
（作品出处和答案见文末）
可能不少人会觉得惊讶，两年前AI只能画一些难以辨认的模糊图片，如今，一个没有绘画基础的人用AI输入几个关键词，等待几十秒就可以生成比较精细的作品了，如果再多加练习，部分作品甚至能达到商用的水准。
AI绘画怎么猛然进入技术爆炸的时代了？
从今年2月DiscoDiffusion面世，4月MidJourney上线、DALL-E2内测,到5月和6月Google推出Imagen和Parti，再到7月StableDiffusion内测、开源，各种AI绘画技术迅速更迭升级，有画师感慨几乎是“一天一个样”。
这股浪潮也从国外刮到国内，百度等互联网大厂以及一大批艺术、人工智能从业者和爱好者纷纷投入AI绘画的新领域。代表平台有文心一格、6pen、Tiamat等等。
与此同时，有关AI绘画的争议和论战越发激烈。近期出圈的一个事件是AI画作《太空歌剧院》在美国科罗拉多州博览会美术比赛中获得“数字艺术/数字修饰照片”类别的最高奖项，结果受到画师们的质疑和抵制。
对于内容创作者来说，当下要如何理解AI绘画？又有哪些应用场景和亟待探索的问题呢？我们和多位创作者聊了聊，并结合各平台的案例来分析。
首先，我们在这里讨论的AI绘画主要是通过文本生成图像的计算机程序，即“文生图”（text2image）。
比如这张图是在DALL·E2上由文字“TeddybearsworkingonnewAIresearchonthemooninthe1980s”（1980年代在月球上研究AI的泰迪熊）生成的。
稍微修改一下描述，把地点换成水下“underwaterwith1990stechnology”就能得到以下图片：
可以看到，AI绘画并不是对现有素材进行简单的“缝合拼贴”，而是根据文字描述创建新的图像，一定程度上做到了“举一反三”，可以帮助人类画出各种奇思妙想，这背后是大量而复杂的深度学习训练。
让我们从AI绘画的技术发展史来初步认识一下文生图的基本原理。
深度学习在计算机视觉领域的发展可以追溯到2012年，AI学者吴恩达和JeffDean等人的猫脸识别实验（通过1000台电脑创造出多达10亿个连接的“神经网络”，上万张猫脸图片的模型训练后，最终画出了一个模糊的猫脸），这意味着机器自主学会了识别猫的面孔。
此后科学家们在AI图像生成的方向上继续深入研究，提出了“GAN（生成对抗网络）”，通过生成器与判别器的互相博弈来不断提升生成能力，就像有一位老师在检查学生画得像不像，不像的话学生就重新修改，如此循环。
对抗1000次与100000次后生成的图像
2015~2020年，从GAN开始，AI绘画模型进行了很多探索，但这个时候AI还做不到根据文字来生成图片。
在CLIP推出一年后，2022年2月，Somnai等几个开源社区的工程师制作了一款AI图像生成器DiscoDiffusion（简称DD），它能理解输入的主体内容、艺术风格、结构视角和修饰词，且生成的图片更华丽。DD作为免费开源项目搭载在GoogleColab上，使用浏览器即可运行，AI绘画从此走入了大众视野。
这个半路杀出的Diffusion有什么不同？
可以看到DD图片生成的过程是从模糊逐渐变得清晰。
每张图像本质是一个像素点矩阵，Diffusion先是连续给图像添加高斯噪声，图像变成了一堆随机噪声，然后通过逆向反转这个噪声过程来学习恢复数据。
Diffusion模型的的扩散过程和逆扩散过程
所以当我们在DD输入一段文字描述时，程序以Diffusion随机生成的噪声为起点，CLIP会持续计算检查画面与描述的一致性，持续迭代修改，直到噪声变成正确关联的线条和色彩，从而生成满足需求的图像。
AI艺术研究者“FeiArt”认为，基于生成模型的AI绘画是一个“有码到无码”的艺术。
虽然DD实现了文生图，但因为是开源的，上手门槛比较高，光是满屏的代码可能就要劝退新手小白了。
DD出圈不到一个月，很快就有更成熟、门槛更低的产品出现了——Midjourney（简称MJ），目前社区成员超260万。
MJ搭载在Discord上（国外流行的虚拟社交平台），是一个公开的社区，用户加入后在聊天框输入描述文字发送，群内的机器人会回复生成图片。
每次默认会生成4张图片，用户可以点击图片下方的按钮继续深化（u1/2/3/4），或者在此基础上生成同一风格、部分变化的图片（v1/2/3/4）。
此时AI绘画的质感和想象力已经展现出了一定的审美水平和艺术效果，上文提到的获奖作品《太空歌剧院》便是由MJ生成的，作者在此基础上进行了修改完善。
我们在谷歌趋势搜索关键词“aipainting”，可以看到近两年的热度迅速上升，尤其今年7月以来达到最高峰。
很大一部分热度要归功于StableDiffusion（简称SD）。
“相比DD，MJ可能更突出作品的质量和独一无二的深化交互。而SD就胜在超全面的风格和极快的速度，而且对新手来说比较友好，网页版简洁易上手，免费的用量也可以体验不少的图。”AI绘画设计师“鱼摆摆”说道。
SD新账号可以免费使用200点数，每次生成根据画面精细程度、张数等参数消耗不同的点数，最少1次1点。不过SD是完全开源的，用户可以选择线上或部署到本地来使用。
6pen最近在微博发起了快闪活动，用户写关键词发微博即可体验用SD生成图片
SD出现后，AI绘画的浪潮越发汹涌，多位创作者表示可能前两天还在讨论的功能，第二天就被开发出来了。除了文生图，如今以图生图（imagetoimage）、图像修复（inpainting）、图像拓展（outpainting）等功能都已实现，AI绘画也能驾驭国风、二次元等多元风格了。
DALL·Eoutpainting
WaifuDiffusion（二次元老婆生成器）
文心一格中国风画作
Tiamat国风管线
在AI基础上进行优化，作品拿去商用也不是难事。
李承铉工作室，赞140
除了辅助设计，AI也能激发创意灵感。像服装博主“JINNY”、婚礼策划师“哎呀呀哎吔吔”使用AI生成的概念图作为设计参考。
数字艺术家、小红书博主“对方正在画图”告诉我们，具体应用要看创作者的知识背景和prompt的写作能力，不同行业背景的人写出的词、画出的内容很不一样。
这些从业者发布在网上的作品让更多人看到了AI绘画的可能性，非专业人士也跃跃欲试，希望大展身手。有观点认为专业人士在AI绘画上会更有优势，用起来更得心应手，实际上这个优势随着技术迭代已经在缩小了。
“人人都可以是艺术家”，我们列举了几个AI绘画在内容领域的应用方向。
1.有经验的创作者可以用AI拓展新的内容题材，创新互动形式。
“大谷Spitzer”擅长修复旧照片和视频，现在他能结合AI绘画与手绘来“还原”莫奈1875年绘制的印象派油画《撑阳伞的女人》的写实风格场景。
他通过选取多个局部区域用AI进行绘画生成，再辅助以手绘进行修饰细节和完善衔接处，最终完成了这幅作品。
百万粉航空媒体自由撰稿人、航空画画家白玮，近期发布了自己用AI制作的漫画，是赛博式的志怪题材。
随着技术发展，创作者平台方面也将给予更多AI工具支持，新的内容玩法值得期待。
比如今年9月百度万象大会上推出了“创作者AI助理团”，通过文心大模型、文心一格、图文转视频等技术，为创作者提供“AI文案助理”、“AI插画助理”、“AI视频制作助理”，帮助创作者实现“一个人成为一支队伍”。
2.将AI图片实体化等进一步变现增收。
“鱼摆摆”基于AI生成的作品做了很多领域的扩展和尝试，比如实体化成为卡牌游戏的卡片角色、拼图、实体墙绘彩绘素材、文创产品等等，也有做AI绘画教学课程。
“鱼摆摆”供图
此外，还有创作者将AI生成图片进一步优化做成数字藏品，上链发售。
3.图文作者拥抱“配图自由”，可以尝试自己生成符合内容的封面图和插图了。
本文的封面图也是我们初次使用StableDiffusion生成的，“一个女生在书房里坐在桌前，桌上有一台笔记本电脑，窗外是秋天，有金黄的银杏树”，未经过二次修改。
4.二创门槛降低，UGC内容数量增多。
现在入门AI绘画越来越便捷了，新手不会写关键词，可以去爱好者创建的检索网站和群内“抄作业”，SD也可以接入Photoshop插件，创作门槛更低了。
描述词检索网站lexica.art
借助AI生成图片的能力，不会绘画的用户有机会实现自己的奇思妙想，出于爱好做一些小说插图、音乐MV、鬼畜玩梗等二创，从而跨入内容创作的大门。
UP主“哀荣四泻”用AI为歌曲作画
5.延伸探索AI生成视频。
AI绘画的下一步就是视频。近期AI作品《乌鸦》获得了2022年戛纳电影短片节最佳短片，据作者GlennMarshall介绍，这部作品将真人舞蹈视频素材《Painted》输入OpenAI的CLIP，然后系统根据描述“荒凉风景中的乌鸦画”转化为动画。
UP主“自由云朵”利用DiscoDiffusion绘制，经由TopazVideoEnhanceAI优化放大，复刻了周杰伦新歌《最伟大的作品》的MV，播放量达83万，这是他B站投稿中目前播放最高的作品。
据百度文心方面介绍，AI生成视频，是AI生成图像的一种延伸。从技术本质上看，视频可以认为是多张“图片”，即视频帧构成的序列，且序列上各帧之间有画面、逻辑等层面的关联。因此，从严格的技术抽象层面出发，AI生成视频是相对更难实现的。
当前文生图技术可以通过简单的技术组合，例如分步骤扩散生成等方式，将生成图像扩展到生成视频，但效果还不能令人满意。总结来说，AI按照生成图像的方式生成视频，仍处于前沿探索阶段。
AI绘画的飞速发展也伴随着许多争议和问题。
“脑玩家mindplayer”表示，“AI绘画作为一个工具可以迅速被应用，人人都可以画出自己理想的世界，但是之后怎么办？这可能是行业内外的人都在思考的问题。”
的确，人工智能的力量会对人们的生活带来很大变化，未来技术普及后不可避免会取代一部分重复性较高的初级岗位，但“艺术已死”的说法真的与现实相符吗？AI绘画具有创造性吗？
贝壳皆来自大海，但海洋非造物者。美石皆来自川河，但河流非孕育者。这套系统并无创造的能力，但美可以来自其中。AI绘画本质如同行云，TA并无任何主观的意愿。
虽然乐观的从业者纷纷投入研究AI绘画，但在行业上下游，受到冲击的付费图库首先用行动表示了抵制。
近日，继Newgrounds、PurplePort和FurAffinity后，图库服务商GettyImages禁止上传、销售使用AI生成图片，这意味着由DALL·E、Midjourney和StableDiffusion等工具生成的作品将无法上传并获得任何收入。并且，之前上传平台的AI生成图片也一概作删除处理。
GettyImages首席执行官CraigPeters表示，该禁令是出于对AI生成内容合法性的担忧以及保护网站客户的愿望，但他并未透露GettyImages是否因为销售AI生成作品而面临诉讼纠纷。
实际上，目前海内外关于AI生成图片的合规性颇有争议。
上文我们谈到AI生成图像的原理是深度学习了大量图文数据，会抓取网络公开的他人作品，生成的图片与训练的作品相似，甚至有时还会混入原创水印痕迹，所以有观点认为训练库涉嫌抄袭和侵权，部分从业者也公开表明禁止AI学习自己的作品。近期被抵制下线的日本AI绘画平台micmic就是一个典型例子。
DALL·E：
Midjourney：
StableDiffusion：
一般AI绘画商用避免侵权的做法是增加独创性，将AI作为辅助或基础素材。“Simon_阿文”认为，如果有以下一种或者多种情况，建议不要商用：
【1】当你使用了风格鲜明的艺术家作为关键词时，请不要直接商用，尤其是在世的艺术家；
【2】当你使用了某部商业作品作为关键词时，请不要直接商用；
【3】欢迎按照这个思路补充。
此外，AI本身没有价值判断，只是提取训练库数据的特征与人们输入的数据相对应，当人们刻意输入暴力、血腥、涉黄等敏感信息，或将生成的图片用于虚构事实时，AI也可能随之陷入伦理道德的困境。在这方面，DALL·E2做了很多限制和干预，比如减少性别偏见的产生、防止训练模型生成逼真的个人面孔。
纵观内容生态的发展，大致可以分成四个阶段：专业生成内容（PGC）、用户生成内容（UGC）、AI辅助生产内容、AI生成内容（AIGC）。AIGC（Artificialintelligence-generatedcontent）即通过AI技术来自动或辅助生成内容的生产方式。
图源量子位智库《AIGC/AI生成内容产业展望报告》
“未来十年，AIGC将颠覆现有内容生产模式，可以实现以十分之一的成本，以百倍千倍的生产速度，创造出有独特价值和独立视角的内容。”百度资深副总裁、百度移动生态事业群组（MEG）总经理何俊杰在2022万象大会上说道。
可以预见的是，未来人工智能将会深入影响各类内容创作领域，潘多拉的魔盒已然打开，痛苦与希望并存。
【答案：这五张图分别出自作者“tarte”、“脑玩家mindplayer”、“陈麒宇”、“WLOP”和“抚光”，只有D“WLOP”未使用AI创作，WLOP是AI绘画描述中经常被引用的知名画师。】
儿童爱听讲故事原创童话连载：高帅猫
这天，团团在隔壁高帅猫家看漫画，正当他看得高兴时，忽然有人大声说：“团团，我叫你收拾房间，你不收拾，还躲到高帅哥哥家了。“
团团吓了一跳，抬头一看，只见妈妈正站在旁边，怒气冲冲看着他。
团团说：”我等下要和高帅哥哥去看电影，回来再收拾。“
团团妈皱着眉头说：”不行，过两天就要过年了，家家户户都把家里打扫得干干净净，你却把房间搞得像垃圾堆，没收拾好，哪里都不许去，我现在要去买年货，回来我要看到你把房间收拾好！“说完，妈妈就走了。
一个小时后，团团妈买东西回来了，她一进门，就看到团团在看动画片，还一边看，一边咯咯笑。
团团妈气不打一处来，她大声说：“团团，我叫你收拾房间，你却只顾着看动画片！”
团团说：“已经收拾好了呀！”
团团妈一边打开团团的房间，一边说：“我才不信，这么快就收拾好？”
话没说完，她就惊讶地叫起来说：“哎呀，真的收拾好了，你的房间从来就没这么整齐干净过。“
团团说：”不但我自己的房间收拾好了，连全家的卫生都搞好了呢。”
团团妈一看，只见地板干净得一尘不染，桌子柜子的东西收拾得整整齐齐，窗户被擦得发亮。“
团团妈惊讶得下巴快掉到地上了，她说：”我还想着过年搞卫生，肯定累得我趴下，没想到你这么快就把全家的卫生都搞好了。“
这时门铃响了，团团妈打开门，是对面的猫婆婆。
她手里拿着一袋零食，笑着说：”我是来谢谢团团和高帅的，他们给我搞卫生，还帮我把春联都贴上了，这袋零食送给他们吃。”
团团妈更惊讶了，她说：“原来你们不但把我们家的卫生搞好了，连猫婆婆家的也帮忙搞好……“
原来团团妈离开后，团团和高帅猫来到团团家。
一打开团团的房间，高帅猫忍不住说：”哇，这么乱，难怪你妈妈说像垃圾堆呢，你看，打开的零食还乱扔，小心引来老鼠，半夜把你抬走。“
团团说：”可是，电影就要开始了，现在收拾来不及呀！“
团团高兴地说：”高帅哥哥，你要帮我打扫卫生吗？“
高帅猫说：”笑话，这种事还用得着我高帅猫亲自动手吗？“
要知道，高帅猫可是一只会飞的外星猫。
他从他隔壁家里召来他的机器猫管家。
他说：”管家，把团团家都打扫干净。“
管家答应一声，就拿出一个东西放在地上，这个东西开始扫地，扫完地就开始拖地。
同时，她又拿出两个像巴掌一样的东西，两个巴掌开始擦桌子和柜子，擦完又开始擦窗。
擦完后两个巴掌还把东西都整理得整整齐齐的。
最重要的是，速度快得团团眼睛都跟不上了。
一眨眼功夫，整个房子就光亮如新。
团团忍不住咯咯地笑起来。
但是这个时候，他的笑容僵住了，因为他从窗口看到，对面的猫婆婆站在椅子上擦窗，却摔了下来。
团团和高帅猫赶紧来到猫婆婆家。
猫婆婆说：“过两天就要过年了，我想擦擦窗户，没想到会摔下来。”
高帅猫说：“这种事就交给我和团团吧。”
于是高帅猫又召来机器猫管家。
猫婆婆在房间休息，机器猫管家不一会又把猫婆婆家打扫得干干净净。
他们怕猫婆婆再摔倒，还帮她把春联也贴上了呢。
但是，团团妈和猫婆婆可不知道机器猫的事，还以为是高帅猫和团团干的呢。
这时，团团对妈妈说：“妈妈，我们已经完成任务，可以去看电影了吗？”
团团高兴地拿着猫婆婆的零食，牵着高帅猫的手去看电影了。
更多睡前故事进号内。
视觉中国供图
当《机器猫》已经改名《哆啦A梦》
白简简
当00后的表妹说，她喜欢看《哆啦A梦》，我很激动地觉得作为80后，终于和年轻人有了共同语言，然而一秒钟后我伤感地反应过来，原来“机器猫”已经“改名”好多年了。
当她去电影院看哆啦A梦的大电影作为娱乐时，我是作为怀旧，毕竟，我童年记忆中的机器猫，只有一册册漫画和一集集动画片。后者在没有视频网站的年代往往无法尽兴，所以，《机器猫》漫画成了我童年的最佳记忆之一。
但这一点儿也不妨碍我们构筑了一个庞大的交流系统，书非借不可读，这在我们看《机器猫》上体现得淋漓尽致。原因很简单，漫画太多，而小学生的零花钱有限，不可能买全，“共享漫画”就在班上流传开来，几乎每个人都会有几册，但每个人都会看过几十册。能第一个借到最新一册的《机器猫》，那说明你在班中有着相当稳固的群众基础。
平面黑白画风的《机器猫》漫画，看画面其实一点儿也不酷炫，纯粹靠情节取胜。以至于后来看到彩色立体的大电影，我还有点不习惯，有一种我只想玩旋转木马你却让我坐过山飞车的惶恐。
《机器猫》最吸引人的点，无疑是掏出一个来自未来的新发明，就能瞬间解决当下任何不愉快的境遇。从某种意义来说，这是一部“爽剧”，堪称“穿越”戏的鼻祖。
当有的小男生为《龙珠》《圣斗士星矢》的各种招式谁厉害争论不休时，我只想拥有一个机器猫；当有的小女生为《美少女战士》的发型和变装着迷时，我只垂涎机器猫的那个口袋。在还相信一切皆有可能的年纪，我觉得这也不是没有可能。
只是渐渐地，80后对《机器猫》的讨论，开始走向现实主义：大雄那么没用，为什么能娶到静香？小夫家到底有多少钱？哆啦A梦里为什么家家住别墅……《机器猫》的漫画作者之一藤子·F·不二雄已经于1996年去世，恐怕他也无法回答这些问题。
不过，后来我又发现，梦想还是要有的：“万能制造机”，不就是3D打印；“显示行踪的徽章”，不就是我们现在每天都用到的GPS定位；还有那个自动打扫卫生的机器人，如今的扫地机器人早已成了常用电器……
每当哆啦A梦的大电影上映时，电影院就会迎来一群不那么年轻的观众。大银幕上的主人公仍然是那几个，故事也仍然是“套路”，或者说“经典叙事”。但看到开头就能猜中结尾的故事，所拥有的魅力在于，让我相信有些东西是永恒的，比如，爱，比如，陪伴——无论它叫机器猫还是哆啦A梦。
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《滚蛋吧！肿瘤君》：熊顿直接成为电影女主角
李丹萍
在熊顿的世界里，癌症没能和绝望挂起钩来，各种治疗不过游戏般的“打怪升级”罢了。
记得电影《滚蛋吧！肿瘤君》一经上映，便引发热潮。影片根据作者熊顿同名漫画改编，对我来说，这个名字还有着特别的意义。
我初次知道熊顿还是在高三，正值课业紧张之时，所有娱乐活动都让位于学习，唯一的休闲就是同学间互相传阅杂志了。那天随手一翻，《滚蛋吧！肿瘤君》赫然出现在我眼前。这是一本新书推荐，附着了几幅漫画。
“2011年8月21日清晨，我病了。刚起床走到房门口就轰然倒下，口吐白沫四肢抽搐，完全不省人事，并且……全裸。”
“刚刚上两天化疗，我的症状就缓解了。除了经常不淑女，其他也没什么别的反应。”
什么呀？生病也可以这样自嘲。我像是发现了新世界，对这个女孩充满好奇。简介里寥寥数语已经无法满足我了，我急切地想知道熊顿到底是个怎样的人，她身边还有什么有趣的故事。
在我当时浅薄的认知中，生病是“凄惨”的，对患者的“嘲弄”是不合时宜的。然而，在熊顿的世界里，癌症没能和绝望挂起钩来，各种治疗不过游戏般的“打怪升级”罢了。她会对着帅气的医生犯花痴；拔罐放血拍照，她会吐槽“哎呀拍虚了，再来一张”；喝到鲜榨葡萄汁，连发35个叹号感叹幸福人生……她闹着笑着，仿佛病痛从来没有找到过她。
“外米，艾面冷，你多穿件衣服~~！……我妈慈祥地叮嘱艾米”，艾米是熊顿好友，经常被她恶搞。初次刷到这条微博时，我反复读了好几遍，才发现“精髓”。之后笑点像被打开了般，哈哈大笑不停。可没想到，这竟是她的最后一条微博。再听到关于她的消息，就是讣告。这位可爱的女孩，最终还是没有战胜病魔，生命定格在了2012年。
现在熊顿已经离开近9年了，我还是会时常想起她。我的脚踝做了个小手术，每天只能靠单腿蹦移动。行动不便，心情自然很差。转念一想，如果是熊顿会怎样呢，她也许会开心地说：“看，手术也不耽误我穿裙子！”每当生活不顺，她灿烂的笑容总会浮现在我的脑海，好像在给我力量。
豆瓣网友“寂然”说：“明明是一个没有发生奇迹的故事，却带给了人无限生的希望，这本身就是一种不可思议。”熊顿把患病治疗的故事变成了生动的经历，却用别样的方式，温暖了更多的人。
她爱美，爱笑，觉得自己长得像林青霞。在《滚蛋吧！肿瘤君》电影里，她直接成为了女主角，熊顿想必一定很开心吧。更何况里面还有她最爱的偶像——吴彦祖！
《三打白骨精》至今还藏在抽屉里
明桥
上大学前我已经攒了四五百本小人书，满满装了5个木头箱子，存在家中杂物间。
现在叫做动漫的儿童读物，在我小时候叫小人书，或是连环画，64开，比智能手机屏幕大不了多少。想来大概因为是给小孩看的，所以才叫这个名吧！
我的第一本小人书叫《柳毅传书》，是一位叔叔来家串门送给我的。柳毅的行侠仗义和龙女的传奇故事一下子打动了我，更吸引我的是它栩栩如生的绘画。我本来就喜欢画画，尤其是中国画，那些图案和线条仿佛有一种奇异的魔力，带给我说不出的美感，后来我看过更多现代绘画风格的漫画，但始终不像对传统连环画那般酷爱。
这本书一下子打开了我的世界，从此我到处找小人书翻看、临摹，像岳飞、岳云、杨六郎，“刘关张三结义”“三英战吕布”“逼上梁山”，各种人物的不同形态和组合，可以画很多遍。有的临摹了几幅，而特别喜欢的《大闹天宫》，我就整本书一页页都临摹了下来……直到现在，只要说起某部名著，我脑海里都会立刻浮现那些画面，故事情节和人物仿佛是一部永不停机的动画片……
在找书的过程中，我的库存也逐渐丰富了起来，四大名著自不必说，还有古代神话系列、春秋战国列传、成语故事、民间传说、戏剧电影、童话故事……版本作者不论，有了一套，还可以再买一套画法完全不同的。上世纪80年代出版的所有小人书，我集齐了绝大部分，后来的收藏家可能认为这是一笔价值不菲的藏品，但对我来说，纯粹是一个孩子寄托了热忱与梦想的宝库。这些书有的是别人看过不要的，更多是用积攒的零花钱买的，作为生活在小县城的70后，我那会儿特别拮据，手头根本没有几毛钱。
县城里只有一家新华书店，而当时人们买书读书的愿望相当迫切，它每天11：30开门，我常常中午一放学就奔过去，连钻带挤，一定要抢占入口那一米宽的位置，以便第一个冲到小人书柜台。想要的太多了，可口袋里常常空空如也，记得那次是想再买一本《孙悟空三打白骨精》，人民美术出版社的，十分精美，定价0.14元，而我只有4分钱。我在书店已经转悠了好几回，眼看就剩下一两本了，急得我烦躁不安。
回到家，四下无人，我悄悄翻腾妈妈的衣服，掉出几毛钱，犹豫了一下，拿了1角钱，加上手头的4分，正合适。《三打白骨精》就这么到手了，我兴奋无比，一直翻看着，爱不释手，很快就被爸爸发现了。
“书哪儿来的？”——“买的。”
“钱哪儿来的？“——“妈妈给的。”
下午放学，妈妈已经在家了。爸爸的脸色很难看：“说！钱哪儿来的？”
“……爷爷给的。”爷爷在郊区工厂上班，平时两三个月才回来一次，可邪门的是，这一回，爷爷第二天就有事回家了。
“钱是哪儿来的？”爸爸大怒，拿起烧红的火筷子就要烫我的嘴。我嚎啕大哭，连忙求饶说再也不敢了。
爸爸心平气和后说，他并不反对我买小人书，他生气的是我偷拿东西还撒谎，做人绝不能这样。我想我一定是记住了，这辈子再不敢偷拿人家东西。
正像爸爸说的，他没有不让我买小人书，后来，书越来越多。我就拿出一些品相不太好的，学着人家到街上摆地摊，租一本两分、5分不等，一天下来能挣几毛钱，攒多了还能买新书。就这样，上大学前我已经攒了四五百本小人书，满满装了5个木头箱子，存在家中杂物间。
再后来，我留京工作，有一年老家发洪水，5个箱子全被泥水浸泡。有些泡烂的只能扔掉了，而那些基本完好的，妈妈细心地把书晾干，再一点点擦掉上面的泥土……经过了几次搬家，被家中小孩瓜分掉，我的小人书残存不到100本，有一年爸妈来京，全部给我带来了。其中那本《孙悟空三打白骨精》，至今还在抽屉里放着呢。
《阿衰》：藏在16开英语课本里的回忆那样甜
王翼鹏
在学校，天天受“四五六，背好手”的纪律和小木棍制约着，每个男孩子心里的小怪兽都被这个调皮捣蛋的阿衰唤醒了。
那年夏天，两本不知道是谁带来的《阿衰online》单行本忽然开始在三（3）班流传。在我们那个县城郊区的小学里，刚刚开始有零花钱的孩子们，连买5毛钱一包的拖肥糖都舍不得，那些动辄售价四五块的漫画杂志，更是遥不可及的存在。两本小小的漫画，忽然就打开了幻想世界的大门。
早已出名的连载漫画里，“灌篮高手”的热血与梦想，“偷星九月天”的奇幻旅程，对低年级的我们来说，太过艰深。反而是简单的四格漫画里，阿衰和他的朋友们，在校园里轻松愉快的日常，紧紧抓住了我们的心。
擅长“铁头功”的冤家同桌大脸妹，长着一头金毛的富二代庄库，老实巴交又讲义气的好哥们儿小冲，生活一团乱麻，却依然苦中作乐的班主任金乘五，还有我们的男主角小衰……在小小的四格里构建了简单却充满笑料的校园世界。随着漫画书一页页地翻下去，他们之间的搞笑故事似乎永远也讲不完。
本是七岁八岁讨人嫌的年龄，在学校却天天受“四五六，背好手”的纪律和小木棍制约，每个男孩子心里的小怪兽都被这个调皮捣蛋的阿衰唤醒了。他上课睡觉，成绩倒数，嘴里还总是嚼着油炸臭豆腐；但他又是古道热肠的好小子，偷出家里的刮胡刀，给总欺负他的大脸妹“刮胡子”，还想尽办法帮看他不爽的班主任金乘五“生发”。孩子们贪图玩耍讲义气的童心如果有个模版，大概就是阿衰万年不变的黄色长上衣，脏乱蘑菇头。
不仅男孩子们心里有个小衰，连女孩子们的生活也像极了大脸妹。学着漫画里的样子，班里诞生了一对对“欢喜冤家”，桌子画上了奇怪的三八线，模仿漫画对白互相斗嘴，连生气起来，那句经典的“找死啊！铁头功——”也成了女孩子们的口头禅。仿佛破旧的木桌椅间便是漫画里的“怕踢中学”，嬉笑打闹的时光也像一直连载的漫画从不磨灭……
那时，老师都会要求大家在上课的时候，把书立在桌子上朗读。我们用的外研社新课标版的英语课本，有16开大小，比其他所有课本都大一条，把蓝莓手机大小的《阿衰online》偷偷夹在里面，绰绰有余。只要自己忍住不笑出声来，便万事大吉。
两个小小的单行本，就这样在班里你传我，我传你，在全班手里流转一遍。有时同桌两个人都想看，竟然把书从中间撕开。一本一二百页的小册子，最后竟撕成了七八份，传着传着，也不知所踪了。
再后来，年纪渐长，零花钱也多了起来，半月刊杂志里的热血漫画成了大家追逐的对象。但每当新一期杂志拿到手，大家依然会聚在一起看完最前面寥寥几页的《阿衰》，嘻哈笑闹几声，再四散开去追自己喜欢的漫画。年龄愈长，仿佛心事愈难平，回忆的那块糖，却一似少时那样甜。
《父与子》：父亲的礼物值得一读再读
河樱
父亲总是以诙谐幽默的方式，陪伴儿子面对命运的安排。即使遭遇挫折，也随时可以把伤痕转化为酒窝。
小学二年级的暑假夜晚，我在家乡市中心的书店，第一次翻开德国幽默大师埃·奥·卜劳恩的漫画作品《父与子》。漫画中，一个胖胖的、秃顶的父亲，一个瘦小的、头发略乱的儿子，每天都黏在一起，遇见和经历生活中大大小小、稀奇古怪的故事。
记得有一页漫画当场把我逗乐了：母亲让父亲去喊正在看漫画书的儿子过来吃饭，父亲照办了，结果儿子乖乖坐上饭桌，父亲人却不见了——父亲居然被儿子的漫画书迷住了，趴在地上看得津津有味。
可能因为我现场笑得太大声，引起了书店店员的注意。他满脸写着烦躁，走过来呵斥道：“小朋友，我看你站这看半天了，到底买不买呀？”我愣住了，手足无措呆立在那儿。这时爸爸的声音从背后传来：“书店就是大家都可以看书的地方，您欺负小孩子合适吗？”
那一晚，爸爸陪着我一起看《父与子》，回家路上我还意犹未尽地聊着漫画情节。没想到，一个月后，爸爸去省城出差回来，从行李箱里掏出一套精装本的《父与子》全集。我如获至宝，赶紧把它摆在书桌上最显眼的位置，怎么也看不腻。
《父与子》中一个个生动幽默的小故事，都来自于埃·奥·卜劳恩与儿子克里斯蒂安之间的真实生活。长大后，我N刷《父与子》的体验，也从单纯的欢乐搞笑，转变为试图寻找与自我生活的“贴合度”。
例如，这部漫画里父亲对儿子的爱，总能体现他个人乐观、阳光的人生态度。在主题为“儿子的礼物”那组画里，儿子原本兴致勃勃地端着一个雕塑要送给父亲，奔跑过程中不小心跌倒，雕塑碎了一地，儿子见自己心意毁了，大哭不止。这时候，父亲从地上捡起了原本雕塑人物举着的“长枪”，用来通自己的烟斗。他指着“瞬间”好用的烟斗，向儿子证明他送的礼物有多棒！儿子立马破涕为笑。
而我小时候也经历过相似的场景。曾经我用攒了好几个月的零花钱，买了一个玻璃摆件送给爸爸。有天我不小心打碎了摆件，难受地哭起来。结果爸爸打扫干净玻璃残渣，捡起里面的塑料小海豚，挂在了自己的钥匙链上。
爸爸安慰我说：“开家门的钥匙是我每天必带的东西。你看，这个礼物和钥匙串在一起，一直跟着我。”
透过《父与子》，我读到的父爱，不只停留于“保护欲”这个层面。故事里，无论处于生活的顺境还是逆境，父亲总是以诙谐幽默的方式，不卑不亢，陪伴儿子面对命运的每一次安排。即使遭遇挫折，他们父子俩也随时可以把伤痕转化为酒窝。
《父与子》的结尾很有深意。这对父子忽然走红了，街头巷尾到处可见打着“父与子”印记的商品。但他们俩一点不高兴，陷入了深深的苦恼中，最终决定离开。父子俩手牵手向地平线走去，一直走到了月亮上。
长大后我才明白，这个结尾，是埃·奥·卜劳恩本人被纳粹迫害的事实隐喻。作者的悲惨命运，这也为这部漫画添上一层伤感的意味。
人间每段父子缘分，都是命运的馈赠。若你有幸拥有，请珍藏父亲的礼物，请一读再读。