导语：如何才能写好一篇创意产品设计论文，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
产品设计专业方向教学体系的实施必须先整合现有课程内容，将相互关联课程内容合并，基础课程压缩在第一和第二个学年中，从而建立本专业方向的基础平台。
2.专业教学大纲的修订
教学大纲作为专业教学的指导性文件，在教学方面应以实际案例教学与设计竞赛教学贯穿始终，同时将设计竞赛引入教学，作为课程的主要内容。主要以在文化创意产业发展背景下的实际课题作为产品设计的实践内容。
3.实践工作室教学管理模式
实践工作室教学管理模式以开放型为主，是提高产品设计水平的重要环节，教学与社会实践联系，在教学过程中，将产学研与课程教学融为一体，将教学环境与企业环境完全对接，建立具有企业运行模式又与专业教学紧密结合的环境。
二、文化创意产业基地的建设
三、结语
学生姓名
浓浓
学号
12345678
二级学院
学院
专业
级班
毕业论文（设计）
题目
指导教师
职称
毕业论文（设计）工作期限
2019年9月2日起至2020年5月10日止
毕业论文（设计）进行地点
一、选题的背景与意义：
近几年来在互联网背景和新媒体时代的推动下，故宫博物院作为中国耳熟能详的地标性传统文化景点，成功转型为一代超级文化类大IP，成为国内外博物馆争相学习的典范。近年来，在文创产业带动下，故宫化身成为“网红”。到2019年，故宫文化创意产品研发超万件，文创产品收入年营收在2017年就已达15亿元。如今，故宫已不再仅仅是一座博物馆，更是利用文化创意产品走进百姓生活的一个样板。故宫“年轻化”，文创的创造性开发和新媒体传播是不可或缺的力量。但故宫的成功并未带动国内其他博物馆文创产业的腾飞，文创产业发展并不尽如人意。本文希望从对故宫博物院文创产业发展的分析可以得出一些对其他博物馆文创产业发展的借鉴之处。
二、研究的主要内容与创新之处：
本文着重分析北京故宫博物院文创产品开发、营销与传播的成功方法，从研发，新媒体平台与营销渠道等方面研究新媒体时代故宫博物院文创产品发展模式。文内除分析了故宫文创产品的开发外，还分部分展示了故宫品牌的营造，包括故宫系列APP，这些应用不仅推动了博物馆内文物知识的传播，而且丰满了故宫亲和的形象；“故宫六子”的拟人化推广，不仅与古代文化相对应，而且极受观众喜爱。
三、研究方法、设计方案及预期进度：
研究方法：在研究方法上，本文采取文献资料法和实地调查相结合的方法。先后查阅大量的文献资料、活动策划、视频资料，然后到故宫博物馆进行实地调研。对故宫博物馆文创产业发展进行分析和总结。
预期进度：
1、2019年7月1日-5日：毕业论文写作动员会议，安排指导老师；
2、2019年7月6日-9月1日（暑假）：选择研究范围，酝酿选题；
3、2019年9月2日-11月24日：定题，修改和提交开题报告书；
4、2019年11月25日-2020年5月4日：毕业论文写作、修改、定稿、提交；
5、2019年12月23日-29日：毕业论文写作中期检查；
6、2020年5月4日-5月10日：毕业论文相似度检测；
7、2020年5月11日-15日：小组答辩；
8、2020年5月15日-17日：大组答辩；
9、2020年5月22日前：毕业论文工作建档、总结、评优等工作。
四、主要参考文献：
[1]吴春晖,范文静.博物馆文创产品开发研究——以北京故宫博物院为例[J].北京印刷学院学报,2019,27(04):37-41.
[2]石珺婷.博物馆文创产品发展趋势分析——以故宫博物院为例[J].中国报业,2019(08):10-11.
[3]赵迎芳.中国博物馆文化创意产品开发的理论与实践[J].山东社会科学,2020(04):169-176.
[4]宋云飞,张云笛.新媒体背景下博物馆文化创意产品发展探究[J].新媒体研究,2019,5(06):124-126+137.
[5]王昭.中国优秀传统文化元素的再设计研究——以中国博物馆文化创意产品设计为例[J].设计,2019,32(11):142-145.
[6]陈子焓,王晨奇,刘珈莉,刘倩.新媒体环境下博物馆数字化转型分析——以故宫出品App为例[J].新媒体研究,2019,5(10):78-80+90.
[8]史灵歌,孙子惠.社交媒体时代故宫文创产品的网络营销分析[J].牡丹江师范学院学报(哲学社会科学版),2018(06):18-25.
[9]何依宁.新媒体时代故宫博物院的品牌文化传播路径分析[J].新媒体研究,2019,5(04):54-56.
[10]刘东昂.媒介融合背景下营销模式创新研究——以《上新了·故宫》为例[J].新闻研究导刊,2019,10(12):107-108.
指导教师审核意见（研究意义、创新点、前期准备工作、存在的难点和困难、建议等）：
130504产品设计专业：招收60名
根据产品设计专业的学科特征，本专业的培养要求主要体现在以下在三个层面上：
1、在能力结构方面，要求学生应具有一定的设计创新思维意识，初步具备综合运用所学知识，分析和解决工业产品造型设计过程中遇到的研究、开发、设计等方面问题的能力；要求学生具有准确、清晰、形象表达设计思想和设计意图的技能，能熟练操作各种设计表现技法和计算机图像及三维成型技术等；要求学生熟悉产品设计程序与方法，能综合把握产品的功能、材料、结构、外观、加工工艺、内部机构、市场需求等诸要素，在此基础上进行合理的产品改进性设计和开放性设计。
2、在素质结构方面，要求具有良好的政治素质、思想素质、道德品质，以及法制意识、诚信意识、团体合作意识；在文化素质上具有较好的中国传统文化素养、文学艺术修养，并具有现代意识、人际交往意识；身心健康。
3、在知识结构方面，要求除本专业确定的学科基础知识和专业能力外，同时具有一定的外语、计算机及信息技术应用、文献检索、论文写作等方面的工具性知识，以及文学艺术、历史、哲学、心理学等方面的人文社科知识。
核心课程：设计素描、平面构成、色彩构成、立体构成、设计表现、工艺美术史工艺美术史工艺、美学与艺术欣赏、工业设计史论、计算机辅助设计、产品结构设计、产品造型设计、产品设计方法学、产品设计调查与策划、人机工程设计、产品语义设计、产品创新设计、产品包装装潢设计、产品模型制作、生产实习、毕业设计等。
修业年限：四年。
学位授予：艺术学学士。
130502视觉传达设计专业：招收60名
本专业培养适应我国经济社会发展需要，德、智、体、美全面发展，具有视觉传达设计学科的基本理论、基本知识、基本的设计方法以及专业表达技能，掌握传统平面(印刷)媒体和现代数字媒体设计的基本能力，成为基础理论实、专业口径宽、工程能力强、综合素质高，具有国际视野和创新精神的应用型高级专门人才。
本专业总体实践教学体系是将专业核心课程与实践教学内容密切地联系在一起，一是课程理论教学和设计实践相结合，二是应用性专业课结合社会、企业的实际项目课题进行实践训练。
授予学位：艺术学学士。
130503环境设计专业：招生30名
核心课程：素描、色彩、形态构成、环境设计效果图表现技法、计算机辅助设计（二维、三维）、环境设计制图、建筑模型制作与工艺、中外建筑史、室内空间设计、人机工程学、家具设计、展示设计、室内设计、景观设计等。
二、报名
1、考生凡符合所在省招生办规定的报名条件要求，凭本人身份证及身份证复印件，均可报名。
2、考生报名时由本人填写《专业考试报考登记表》，经审查符合报考条件者发给专业《考试证》。
3、报名时须交省物价部门批准的专业考试费180元/人。
三、招生计划及考试科目
专业代码
专业名称
层次
学制
招生科类
计划招生人数
考试科目
130502
视觉传达设计
本科
四年
艺术(文、理)
60
素描、色彩
130504
产品设计
130503
环境设计
李冰的毕业设计，源于她关于极简主义的毕业论文。在最开始做毕业设计的时候她有很多灵感，都想一一尝试，也有很多元素希望能加进设计之中，一时无法做出取舍。她在论文中谈到，自己在做设计时为了使设计更加精彩会找很多的素材来辅助表现，但在取舍当中因不会做“减法”，失去了价值较高的题材，甚至为了表达意图而“画蛇添足”。期望做到设计刚刚好的“简约”，就不得不提设计历程中的“极简主义”。“做设计的时候，总是希望它能出彩能与众不同。因而会找很多素材，会有很多想法，想着把它们都一一实现。可是每个作品所能容纳的东西是有限的，一味增加反而会让它负担过重，丧失特色。所以要学会做减法，由减入简，这也是我毕业设计的中心思想。”
“能用毕业论文的理念来做毕业设计，真的是一个巧合。”李冰说，“在写毕业论文的时候，我就觉得简约设计是很舒服的。后来接触到毕业设计的时候，就确定了创意灯罩的形式，希望通过单纯的元素拼接把这个产品做出来。”为了做出自己最满意的效果，她跟老师不断地沟通讨论。“一开始我们没沟通明白，两个人的想法不太一样，所以有很多争执。老师的构想是去模仿国外一些产品的风格，可是我想做自己的设计，是别人没有做过的，能让人眼前一亮的，不只是惊讶还要惊喜的产品。其实老师是根据以往的经验选择了风险低的途径，让我更容易完成作品。但是我想要的并不是这样，所以我们有了很大的分歧。”最终，李冰和老师还是达成了共识，设计的时候兼顾功能和外观，做出了两人都满意的产品设计。
论文摘要：本文从信息的视角审视创新过程，认为：创新过程是信息的增值过程，信息增殖在信息运动中实现，信息运动依信息空间而拓展，并提出以此为基础在信息空间中梳理创新方法有助于构筑一种较为清晰的创新方法体系框架，在产品设计创新领域将会有较好的应用前景。
对创新过程和创新方法的研究已有诸如行为科学、思维科学等多种视角[1-5]，本文所运用的是信息的视角。
1从信息的视角审视创新过程
任何事物与反映该事物属性的信息之间都具有相互对应的关系。
人们是通过获得反映客观外界事物的信息，而得到对外界事物的认识的——在创新活动中获得新的发现、解释事物之间前所未知的新的联系、修正旧的“定律”、总结出新的规律等等，就是通过试验、观测、统计、分析，而获得了此前人们未知的新信息。
同样，人们也是通过生发出的关于未曾有过的新事物的信息，而创造出新事物的——首先要在头脑中生发出前所未有的事物的信息和能使该新事物得以实现的信息，然后根据这些关于新事物的信息，在物质世界中使新事物的出现成为现实。
可见，不论是提出新的发现，还是搞出新的发明，或是做出新的改进，任何创新活动都伴随着相应的信息发现、信息采集、信息处理和信息的加工生产过程。
因此，研究创新过程、创新方法，很有必要再开辟一个新的视角——信息的视角。运用该视角，可以从信息的层面揭示创新过程和创新活动的规律，通过研究信息在信息空间中运动、传递、转化、增殖的规律，梳理现有的各种创新方法、构筑创新方法框架，为创造学研究和创新方法研究增加一条新的途径。
2创新过程是信息的增值过程
无论是技术经济学意义上的创新[6]，还是作为技术创新源头的知识创新，乃至更广义的文化艺术领域的创新，创新活动所得出的新发现、新规律、新见解、新决策、新方案、新产品（不仅限于物质产品，同样包括文化产品）、新技术、新工艺、新材料、新结构、新机构、新机制、新体系、新组织、新途径、新改进等等，都是前所未有的新事物，它们的出现都是经历了一个从无到有的过程。
如本文上一段所述，任何事物与反映该事物属性的信息之间都具有相互对应的关系，因此，上述事物所经历的从无到有的过程，必然对应着关于上述新事物的信息的从无到有的过程——信息的从无到有的增殖过程。任何创新都对应着信息的增殖，且由信息的增殖作为先导。
只要是创新活动（不论创新活动的参与者是个体或群体的，即使是有计算机辅助的），就都贯穿着在参与者头脑中进行的一系列得以生发出有创意的新信息的智力活动。
产生创意是创新过程的开端。创意是创新活动参与者的头脑中产生的新的思想火花、新的念头、新的设想，它们都是创新参与者头脑中的信息加工厂在原有信息的基础上增殖出的新信息。
在人的头脑中进行的得以生发出有创意的新信息的智力活动过程就是信息的加工生产过程，这个过程贯穿于创新过程的始终。不仅创意产生于信息的增殖，而且创意也落实于信息的增殖。创意所包含的仅仅是新念头、新设想的信息，仅有这些信息尚不足以使之得到落实，尚不足以实现一项“创造”。所谓创造，是要制造出有形的物质实体（或具体的事物）以体现和承载新设想的灵魂。创造的进一步落实，就是让创造的成果产生经济效益和社会效益，实现经济学意义上的创新目标。为此，需要有伴随着从创意到创造、从创造到经济学意义上的创新的一系列信息增殖过程作为落实创意的保证。
总之，创新的过程贯穿着利用已知信息生产前所未有的新信息的过程，贯穿着对那些尚不掌握其全部信息但要把它创造出来的事物，进行信息求解的过程。人们在创新过程中利用头脑加工厂增殖出新的信息（新的知识）破解未知事物的规律，设想出新事物应具备的新的属性，并设想出让具备新属性的事物得以实现的方法。
3信息增殖在信息运动中实现
信息是可以流通、传递的，是可以组合、融合的，也是可以分解和转化的。信息的流通、传递、组合、融合、分解、转化，可以产生新的信息，实现信息的增殖。信息在静止的状态是不可能实现增殖的。
信息的运动路线既有看上去是连贯的，也有看上去是跳跃或间断的；既有沿直线行进的，也有沿曲线行进的；既有单向的，有多向的；既有正向的，也有反向的。既有多路向单路的汇合，又有单路向多路的分叉。既有单一的一种形式的运动路线，又有上述多种路线的组合。
信息运动路线的多样性，确定了信息增值方法途径的多样性——既确定了创新方法的多样性，也确定了创新成果的多样性。
因此，研究信息的增殖必须研究信息的运动方式、方向、路线，以及不同方向路线间的衔接、转化和匹配。
4信息运动依信息空间而拓展
在创新过程中，从某已知事物的信息作为信息运动的起点，将该已知信息向其他已知信息延伸搭接交汇，交合增殖为新的信息，并形成新的信息通路，从而使得原先看上去走不通的路走通，原先看上去做不成的事做成，原先不存在的事物诞生。
在创新过程中，人们视野的拓展、学科领域界限的突破、对旧有陈规陋习的突破、增加可借鉴事物所属领域的跨度等等，无疑都属于对信息运动空间维度的拓展。信息运动的自由度依信息空间维度的拓展而增加。信息运动的自由度大了，信息增殖的途径就会增多，进而信息增殖的品种就会增多，从众多信息增殖产品中择优的质量就会更高——创新成果的产量和质量都会提高。
5在信息空间中梳理创新方法
基于信息的视角，在多维信息空间，研究信息沿不同路线运动所形成的不同增殖过程，有利于对现有众多不同类型的创新方法加以梳理，使之系统化、条理化，在此基础上构建起创新方法体系框架，有利于从事创新活动的人员学习、掌握、运用、发挥，并进一步进行创新方法的创新。
目前分别发表于各种书刊杂志、会议论文集中的创新方法有数十种，它们分属于发明原理、思维方法、操作技法和技巧、工作过程或步骤、个案成功经验总结、群体的组织管理方法等不同范畴、领域、层面；其中有的是着眼于从事创新的人，有的则又是着眼于被变革的事物，且不同名称的方法之间出现内容或案例的重叠交叉。这对于学习创新方法的人们而言，增加了学习和掌握的难度。在信息空间中梳理创新方法，正是在这种需求背景下提出的[7]。
笔者曾于2008年在中国发明学会高校创造教育分会举办的中国高校创造教育论坛上，对于从信息视角梳理出的创新方法分类脉络，以及在此分类脉络基础上构筑的信息增值方法体系框架雏形，曾作过简要介绍[8]（限于篇幅本文不再赘述），本文则是着重于从理论基础层面进一步阐述研究创新方法的信息视角及其意义、阐述信息在信息空间中运动的概念及信息运动路线对信息增值的影响，旨在为进一步完善和充实信息增值方法体系框架，为派生出针对产品设计创新的方法体系框架，在产品设计创新领域推广应用，提供理论依据。
参考文献：
[1]贺善侃.论创新思维的形式及在科学创造中的作用[j].杭州师范大学学报：社会科学版，2010(6)：13-18.
[2]钱学森.给“非理性及其研究的可能性”一文作者的信[z].中国社会科学，1993(6)：56.
[3]钱学森.关于形象思维问题的一封信[j].中国社会科学，1980(6)：66.
[4]庄寿强.论行为创造学中的新观点[j].发明与创新(综合版)，2007(11)：19-21.
[5]庄寿强.行为学派创造学理论体系的形成[j].发明与创新，2004(6)：10-11.
[6]许家梁.开发信息资源为技术创新服务[j].津图学刊，2001(1)：22-25.
关键词：设计之舟；工业设计；试点学院教改；理实一体化；一制三化
通过对近几届毕业生的初步调查表明：学生中普遍存在重理论轻实践、实践知识不足、实践技能较低、实践教学的积极性难以调动等问题。部分毕业学生在工作岗位上对实际工作适应性较差，设计出的产品实用性不大或存在功能上或技术上的问题。因此，加强理论和实践教学融合的教学改革迫在眉睫。
一、当下工业设计教改之背景支撑
1、武汉着力打造“设计之都”初见雏形
发达国家的实践表明，工业设计已成为制造业发展的源泉和核心动力之一，发展工业设计对我国建设创新型国家有举足轻重的作用。2009年起，武汉市提出了要“打造工程设计之都”。目前，世界公认的“设计之都”评选有两种，一种是联合国教科文组织全球创意城市网络评选授予；另一种是国际工业设计协会联合会推选，每两年在全世界城市中选定一个。据了解，联合国批准设计之都必须符合7项指标：一是拥有已经形成一定规模和水平的设计业；二是拥有以设计和现代建筑为主要元素的文化景观；三是拥有设计学校和设计类的研究机构；四是拥有大批设计人员和设计团体；五是拥有各类专门的设计博览会、设计展等；六是提供适合设计产业发展的环境；七是有以设计为动力的创意产业。这些指标我市目前基本上已具备，江南、江北的各类创意产业园区如“汉阳造”艺术区、“824”创意工厂、东创研发设计创意园、楚天181文化创意产业园、外滩里设计艺术中心等，正散发出江城汉派独特风味，武汉着力打造的中部“设计之都”已初见雏形。
2、我院试点学院改革如火如荼初见成效
2013年，湖北省共遴选支持16所高校开展试点学院改革，获批的试点学院都是现有基础较好、办学特色鲜明、改革思路清晰、社会合作紧密的学院，我院有幸成为首批16所试点学院之一。作为高校设立的“教育教学改革特别试验区”――试点学院的改革以人才培养体制改革为核心、以学院为基本单位的综合性改革，在人才招录与选拔方式、人才培养模式、教师遴选、考核和评价制度和学院内部治理结构等方面先行先试，为高等教育体制改革的整体推进提供经验。学院领导结合学校的“135战略目标”，提出了我院试点学院的改革24字方针：“瞄准标杆、分类培养、校企协同、资源整合、开放引领、项目驱动”，并在此基础上正对各个专业和学科提出了一系列具体的改革措施。
目前，我院试点学院改革工作已取得了初步成效。通过改革着力破除了体制机制障碍，整合了学校优质资源，开创了试点学院自主发展的良好局面，在人才招录与选拔方式改革、人才培养模式改革、教师遴选考核和评价制度改革、完善学院内部治理结构等方面进行了有益探索，积累了经验，为我省高等教育综合改革起到了示范作用。
二、创建理实一体化教学体系之思路
我系在学院24字改革方正的引领下，结合本专业的特色和实际情况，理出创建理实一体化教学体系之思路：1、在人才培养方面，践行全面发展与个性结合的“一制三化”的培养模式；2、校企协同加大科研力度，将科研优势转化为育人优势；3、狠抓毕业设计（论文）促进理论与实践的融合；4、夯实基座强化实践教学体系；5、与企业共建实习基地拓展实践教学空间；6、健全管理和考核制度保障教学质量。
教改主要是围绕专业人才培养目标，对现有教学的各个要素进行整体设计，通过合理的课程设置、实习、实训等实践教学环节的合理配置，建立起与理论与实践教学相融合、着重培养创新精神和实践能力的教学内容体系。其根本目的在于，培养学生专业所要求的基本能力，运用知识、技能解决实际问题的能力，以及更高层次的创新能力。在此基础上加深基础与专业、专业与专业之间的衔接与渗透。
三、构建理实一体化教学体系之措施
1、优化人才培养方案，凸显“一制三化”的培养模式
2、重视实践能力培养，构建理实一体化课程体系
现有的课程体系过分强调学科知识传授的系统性，忽视了学生实践能力的培养和个性的发展。这种以专业为中心，以学科课程为主要特色的课程设置，不可避免地导致课程结构失衡。只有将实践教学落实到具体的课程中去，才能提高实践教学的实效性。
（1）教学与设计开发一体化。在教学上形成“以设计为主线，以专题为目标”的动态模式。每个学期形成一个以基础课程群和工程技术课程群围绕一个设计专题构成的课程环，每个课程环内形成相互支撑的小系统，重点解决一个层次的设计问题。课程环从，低级向高级呈螺旋式上升的循环，不同课程环之间的课程保留一定重复内容。学生学完一个学期，就能获得解决该层次的设计问题所涉及的主要知识和能力。
3、校企协同，拓展理实一体化教学平台
（1）校企协同，资源整合，科研与社会实践一体化。教师组成理实一体化的教研团队，结合学生的实际情况，带领学生以项目驱动实践环节教学。教师经常带领学生到企业或施工现场等进行现场授课和设计分析，让学生在社会实践一线摸爬滚打，参与实际设计开发的全过程，并从中得到锻炼。在一体化教学进程中，要充分利用分数的杠杆作用，将成绩的考核与各个实践环节紧密结合，改变重设计正稿不重设计开发过程的传统评分办法。
（2）鼓励学生参加学科竞赛、创新创业活动。学科竞赛是检查学生运用基本理论知识和解决实际问题能力的有效活动，它能激发学生的兴趣和潜能、培养团队合作精神和创新精神。教师带领学生参加国际国内产品设计竞赛，努力提高学生科技创新活动的水平。2014年我系10级学生喜获全球三大工业设计大奖之一的IF概念设计奖。
（3）激励学生和申请专利。和申请专利是检验学生实践能力和创新能力的有效途径，并可以给学生带来自信和荣誉感，激发学生创新的欲望。
4、狠抓课程设计、毕业设计，促进理论和实践融合
（1）提高课程设计质量。课程设计是工业设计的重要实践教学环节，对于培养学生的设计实践能力具有重要作用。目前普遍存在的问题是对课程设计重视不够，不能很好地实现教学目标。改革重点是重新制订课程设计教学质量标准和工作规范，实行课程设计教学检查和评估制度，把课程设计教学评估作为常态化的校内评估项目之一，每学期进行一次。通过改进和加强课程设计的选题、指导、成绩考核等环节，提高课程设计教学质量，使学生受到工程实践能力方面的训练和提高。
（2）提高毕业设计（论文）质量。目前，在学生容易受到就业影响的大环境下，强化毕业设计（论文）的过程管理、提高本科毕业设计（论文）质量也是改革的重点之一。通过实行毕业设计（论文）中期检查制度、二次答辩制度、内外审制度等措施，对毕业设计过程中的指导教师资格、选题、开题、实习与实验、教师指导、撰写论文、答辩及论文质量等主要环节进行全过程监控。强化毕业设计（论文）的过程管理，提高毕业设计（论文）质量，充分发挥毕业设计（论文）环节对学生创新与实践能力培养的作用。
5、加强实习基地的建设，拓展实践教学空间
建设实习、实训基地，实现产、学、研的有机结合，已成为一种“三赢”的选择。大学生到企业实习，既可以节约企业招聘人才的成本，又便于企业进行人才储备，并为企业的文化建设增添新鲜“血液”；而学生通过实习，在直接熟悉和参与企业运作的过程中，丰富实践知识，加深对理论知识的理解，提高实际工作能力，为择业、就业和将来的工作取得许多宝贵的实践经验，为毕业论文（设计）积累一手素材和资料；我系已在深圳、广州等沿海城市以及省内企事业单位合作建设一批实习基地，并在此基础上创建一批湖北省高校省级实习实训基地和国家级大学生校外实践教育基地。
6、健全考核制度，保障教学质量
目前，对教学质量的评价指标、评价体系主要是针对教师，难以对学生的实习效果进行科学的评价。因此，建立了对教师、学生双向改革教学评估体系，教考分离――由评价老师转向评价学生。这一改革，可以充分调动教与学的积极性、主动性和创造性，促进教与学之间形成竞争和评价机制，同时通过实施督导制，对于教学质量、学习效果、管理工作、规划工作进行监督、评估和指导。规范教学环节，加强教学研究，深化教学改革，使理实一体化教学成为实现人才培养的有效手段。
四、结语
总之，在科学合理的确立理论和实践教学的比例与分配的基础上，改革人才培养模式，调整课程结构，用科研新成果充实和更新教育内容，加强对实践能力和实践技能培养的系统性，强化实践教学体系的同时，激发学生的创造性，让教学走向创新。理实一体化教学体系的构建正是围绕这一目标展开的，目前还需要在今后的教学探索中不断完善，从而更好地为社会发展培育人才。
[1]张强，刘洋，基于产学研平台的工业设计特色创新专业教学体系的探索与实践[J]，沈阳航空工业学院学报，2009.
[2]金芙蓉，罗守贵，产学研合作绩效评价指标体系研究[J]，科学管理研究，2009.
[3]杨国亮，突破传统建构实验教学新模式[J]，理工高教研究，2005.
[4]毛亚庆，教育的设计与未来教育[J]，河南美术出版社，2002.
[5]省教育厅《关于公布湖北省高校改革试点学院名单的通知》（鄂教高函〔2013〕15号）.
[1]《马克思恩格斯选集》第四卷人民出版社1972年版.
[2]魏国英《女性学概论》北京大学出版社，2000.
[3]彭佩云，加强妇女理论研究，推动妇女发展[N]中国妇女，1999-12-7.
[4]刘宝莅；革新观念，树立符合时代精神的新妇女观[J]；理论学刊；1987年02期.
工业设计是一门随着现代工业的兴起而产生的以工业产品设计为主要研究对象的学科。进入21世纪，随着社会经济各方面的发展，消费者更加强调自我和个性的需求，中国庞大的消费市场已逐步从“商品消费”时代进入“品牌消费”时代。市场竞争是产品质量、技术服务和价格等诸多要素的竞争，并且最终要通过品牌竞争来实现。细节设计是品牌、产品、服务、创新、环保等重要因素之一，其实质是设计资源的高效整合与精细化管理，是创新设计与节约理念的有效执行。
本文从工业设计的含义、产品的含义以及产品的构成元素等方面，将工业设计与打造产品紧密结合，具体阐述了广义工业设计的含义、狭义工业设计的含义；从产品的文化角度，紧密结合工业设计中的细节设计，阐述细节设计中的人文理念、经济价值对于产品发展成败和企业销售能力的重要性；从产品核心竞争力与细节设计的整合出发，结合细节设计对产品的重要性，提升拥有“内功”和“外功”的企业竞争力。
理性分析细节设计的成功之处，并将其吸收、改进；针对失败的细节设计所涉及之处，从产品的造型、功能、文化等各方面着手，总结教训，吸取经验，最终应用到产品设计中。
一、工业设计与品牌
工业设计是一门研究人与物、产品与环境、需求与文化的综合型的交叉边缘学科，集成性和跨学科性是其本质特性；是以工业设计产品为对象的造型设计，有别于手工业产品或工艺美术品的设计；也可以说是将工业化赋予可能的、综合而有建设性的活动。
工业设计经历了三个主要的发展阶段：第一个阶段是酝酿和探索阶段，自18世纪下半叶至20世纪初期；第二个阶段是现代工业设计形成与发展的时期，在第一次和第二次世界大战之间；第三个阶段是工业设计的成熟、繁盛及发展的新时期，从第二次世界大战之后至今。
如今，工业设计是一门随着现代工业的兴起而产生的以工业产品设计为主要研究对象的学科。进入21世纪，消费者不再满足于物质上的需求，开始注重精神上的满足，细节设计则可以针对这些个性思维加以创新。
品牌是一种名称、术语、标记、符号或图案或是它们的组合，其目的是帮助消费者辨认某个销售者或销售者群体的产品或劳务，并使该产品或劳务同竞争对手的产品或劳务区别开来。品牌也是一个系统的总概念，其构成要素包括品牌名称、品牌标志、商标等组成部分，这是品牌的最基本的概念。
二、工业设计细节与产品文化
设计在产业社会中是不可或缺的，当技术取得进步，为生产和交流提供出新的可能性的时候，设计总会担当起探索最佳答案的角色。
由于设计中对于产品人文因素的重视，设计活动更加自觉地考虑社会、经济、文化的影响。符号学、行为学等人文学科直接渗透到产品的细节设计中，更强调产品形态的认知作用、象征作用、联想作用和隐喻意义，提升着设计的人文精神与人文价值。随着社会经济的发展，人们开始注重精神上的满足，细节设计则可以针对这些个性思维来加以创新，因此，细节设计必将越来越体现出其重要性和实用性，尤其是在工业设计中更为突出。
同时，随着市场经济的推进和城市工业化步伐的加快，产品同质化现象将是一种难以避免的社会经济现象。美国国际营销大师菲利普·科特勒一针见血地指出：“面对竞争激烈的市场，一个公司必须努力寻找能使它的产品产生差异化的特定方法，以赢得竞争优势。”品牌产品文化作为实施品牌差异化的一种策略，对突显品牌个性、拉近品牌与消费者的距离、增进消费者对品牌的好感度和联想等方面都有着十分显著的作用。
三、工业设计中细节设计与品牌成败
细节作为局部存在于工业产品的设计中，有着自己的任务，起着重要的作用。一个产品的设计，是细节（即局部）构成整体。若干的细节有着不同的元素，包括功能的、审美的、文化的、概念的、心理的等。多种元素有各自在设计中的任务和语义，又相互发生关系，生成产品的整体语义和品牌文化。
细节设计对产品的成败起着至关重要甚至是决定性的作用。任何产品都是由若干个零部件组合起来的，而很多时候一个零部件的设计不同，或许就会影响到产品的使用寿命和安全系数。如果说技术与营销是建立我国自主品牌缺少的两门“内功”，那么，工业设计与细节设计就是“中国制造”缺少的两门“外功”。由此可以看出，细节设计的好坏是决定着品牌成败的关键之一。
1.成功的细节设计能给品牌带来意想不到的成功
好的品牌产品离不开诸多细节的重点整合与创新：在外形细节上可以吸引消费者，在功能细节上又能满足人机工程学的需求。
3.细节设计提高品牌的核心竞争力
在产品的价格、质量和功能都类似的情况下，设计成了唯一影响消费者选择的因素，当细节设计在产品的竞争中占了优势，那么消费者就将选择优秀的产品。因此各大企业之间在产品、技术、成本、设备、工艺等方面的差异越来越小，在某种层面上，企业正越来越注重细节上的竞争——结构巧妙、用材讲究、工艺精湛、环保理念、功能创新、时尚色彩、外型美观。只有注重了这些细节上的设计，才能在当今激烈的市场竞争中提升产品竞争力及产品附加值，并能使一代产品提升到更高的层次。同时，注重细节上的设计可以让产品更具人性化，更贴近人的情感需求，给消费者带来更多的舒适感和精神享受；进而在高科技手段的影响下，给产品设计带来更多的设计创意。也只有这样，企业才能在品牌效应的角逐中立于不败之地；我国的自主品牌才能在全国乃至全世界立于不败之地，将“madeinchina”推向世界各地！
未来国际市场竞争的主要形式将是品牌的竞争，对于品牌经营的企业，将产品作为品牌的重要组成部分，品牌产品的造型设计必须符合品牌战略。品牌产品造型的优劣将成为企业在市场竞争中出奇制胜的决定因素，特别是国际市场竞争已日趋激烈的今天，企业有没有建立自己的品牌战略、有没有自己的品牌以及品牌产品造型到底如何已变得十分重要。
构建和谐、节约型社会，实现可持续发展的循环经济是当代新的战略目标。对品牌、产品、服务等诸多因素进行细节再设计，是在日趋激烈的国际竞争中提高民族品牌的国际形象、提升产品竞争力的利器。
注释：
①许喜华.工业设计概论[m].北京：北京理工大学出版社，2008.
②夏征农.辞海[m].上海：上海辞书出版社，1998.
③原研哉.设计中的设计[m].山东：山东人民出版社，2006.
关键词：综合课程设计；创新能力；机构创意拼接
为适应社会对创新型和复合型人才的需求，机械专业的课程体系和培养模式不断改进。电子科技大学在机械设计制造及自动化专业开设了综合课程设计课程，是一门以培养机械专业学生的创新思维和提高学生的创新设计能力为目的实践类课程，该门课程体现了专业基础知识和现代设计方法、三维建模软件和工程分析软件的结合。
机构创意拼接实验为学生提供将设计理念转变成简易机构的平台，学生在平台上体验从搭接、验证、调试、改进到确定设计方案的过程，改变了传统教学中学生对平面机构的学习和设计只停留在理论设计的状况。
将机构创意拼接实验与综合课程设计相结合，鼓励学生将机构创意拼接实验中的作品进行的详细设计，为拼接实验中的简单形状构件选择材料、设计尺寸、进行结构强度分析，并绘制零件图和系统装配图。这种有机结合使学生模拟经历产品开发的完整流程，有助于学生形成完整的工程意识和系统观念。
一、综合课程设计课程分析
1.开设综合课程设计的意义和可行性
传统的机械原理和机械设计两门课程都设置了课程设计环节，两门课程的课程设计都是在期末进行的，相互之间没有关联。多年来一直沿用的课程设计题目较少，相似或相同课题的学生较多，在网站上也能够找到许多参考资料，抄袭情况屡见不鲜，不利于学生的独立思考，造成课程设计无法达到预期目的。
随着计算机技术和信息技术的发展，机械专业的基础课程除了传授机械设计制造的基础知识以外，还应融入现代设计理论和工程计算软件知识。电子科技大学在机械设计制造及自动化专业培养方案中增加了一门独立的实践课―综合课程设计，在第六学期开设，取代了原有的相对独立的机械原理课程设计和机械设计课程设计。综合课程设计是培养学生机械综合设计能力和创新能力的实践性环节，设置该课程的目的以培养卓越工程技术人才为目标，注重培养学生的创新设计能力和应用现代先进分析技术和设计手段解决工程实际问题的能力。
2.综合课程设计的教学过程设计
综合课程设计为学生提供一个实践训练的平台，要求学生按照机械产品设计的流程，综合应用机械类各门课程的知识，设计一种具有工程应用价值的机构。主要工作包括选择构件类型，进行构件的强度刚度计算并确定其主要尺寸，在计算机上进行有限元分析和装配仿真，接下来确定尺寸公差和形位公差，绘制主要零件图和装配图。鼓励学有余力的学生进行产品主要尺寸的优化设计以及工艺过程的设计。
为锻炼学生的团队协作精神，学生可以自由组成二人小组，每组提交一份在设计说明书和设计图纸，在封面上按照贡献大小排序署名，在说明书中详细说明两人各自完成的工作。题目由学生自行拟定，创意设计一种有应用价值的机构。设计说明书包括功能原理设计、机构选型设计、结构强度设计、公差与配合设计等内容。课程的考核成绩根据初期检查、中期检查、答辩和设计报告质量来综合评定。
二、结合机构创意拼接实验，强化学生综合设计能力
机构创意拼接实验是一门独立的实验课程，学生在搭接实验台上任意选择平面机构类型，组装调整机构尺寸，能够比较直观、方便的搭接、验证、调试、改进和确定设计方案，较好地改善了在校学生对平面机构的学习和设计只停留在理论设计的状况。开设机构创意拼接实验的目的是加深学生对平面机构的组成原理及其运动特性的理解和感性认识，培养学生创新意识及综合设计的能力，训练学生的工程实践动手能力。
将两门课程相结合，使学生能延续由一个机构运动简图向机器过渡的设计过程。学生在机构创意拼接实验中完成了机械设计流程中功能设计和方案设计工作，完成了机构运动简图的绘制和机构自由度的计算。在综合课程设计中，直接进入总体设计和结构详细设计阶段。绘制装配草图，进行机架、构件与机架连接、轴承座、轴与轴上零件定位和固定方式的设计，对主要构件的强度和刚度计算。综合考虑材料、加工工艺、装配、、耐磨性以及性价比问题，确定重要尺寸和公差配合、形位公差及表面粗糙
度等，最终确定各构件的形状、尺寸和材料，并绘制零件图和装配图。
在设计过程中，可以根据学生能力的实际情况，在上述工作的基础上，利用三维建模软件进行运动和装配仿真，利用有限元方法来进行载荷和应力分析，利用优化设计来优选零件尺寸。
主体工作完成后，要求学生将设计构思和设计方案整理成设计说明书。说明书需要按照规定的格式撰写，培养学生的规范意识。
两门课程的结合极大地提高了学生的设计兴趣、效率和质量，同时培养了学生的创新实践能力，获得了较好的教学效果。
[1]濮良贵，纪名刚.机械设计（第八版）[M].北京：高等教育出版社，2006.
[2]杨可桢，程光蕴，李仲生.机械设计基础[M].北京：高等教育出版社，2006.
[3]牟萍，文宁，凌丹，杜丽.挖掘创新点，促进机械原理实验改革[J].实验技术与管理，2010，27（4）：16-18，26.
[4]胡晓珍.机械设计类课程设计的教学探索与实践[J].机械管理开发，2012（2）：153-154，156.
音乐系创建于1999年，设有音乐学、音乐表演、舞蹈学和舞蹈表演四个本科专业。历经多年的建设与发展，现建有湖南省优秀教学实习基地1个(手拉手艺术团)，重点建设学科1个(音乐学专业)，研究所1个(湘西南音乐文化研究所)，精品课程两门(和声学、声乐)。拥有一支学术影响较大、教学经验丰富、爱岗敬业、结构合理的教师队伍，有优良的教学资源和较为齐备的教学设施。现有专业教师66人，其中教授12人(含兼职和客座教授)，副教授6人，湖南省学科带头人1人，湖南省青年教师教学能手1人，湖南省青年骨干教师2人;常年从中央音乐学院、中国音乐学院、中央芭蕾舞团、中央民族歌舞团、中央民族大学等高校聘请知名学者为客座教授，定期来校讲学和指导。教师承担省、厅级等研究项目16项，在中国唱片总公司等出版社出版发行演唱专辑2部，在各级刊物上发表科研论文300余篇，出版学术专著、教材9部，其中两部获“全国优秀畅销书奖”。拥有3栋教学用房，琴房221间，舞蹈排练厅7间，教室20余间，数码钢琴教室2间，多媒体教室5间，音乐制作室(含录音棚)1间，MIDI教室1间，多功能排练厅1间，可容纳977名观众、设备先进的剧院一座，较好地满足了教学需要。
音乐系坚持以社会需求为导向，按照培养“基础扎实、实践能力强、综合素质高、具有创新意识”的应用型专门人才的专业定位，优化课程体系，改革教学内容，丰富学生实践载体，通过组织学生参加艺术巡回演出、班级艺术展演活动和周末音乐会等实践活动，提高学生的实践能力。通过多年的实践和探索，教育教学水平和人才培养质量不断提高，学生在各类比赛中，荣获奖50余项，湖南省集体奖20余项，个人奖195项。由于注重人才培养质量和学生应用能力的培养，学生就业率始终保持在96%以上，毕业生以基础扎实、创新能力强、适应性强、工作能力强，受到用人单位的普遍赞誉。
音乐表演专业(本科四年)：培养具有音乐表演技能的、能够胜任专业文艺团体、群众文化文艺机构、企事业单位的音乐表演、研究、教育教学及艺术策划与指导，同时也能在各级学校担任教学与教学研究的高级应用型人才。开设的主干课程有：音乐技术理论、视唱练耳、基本乐理、和声学、曲式与作品分析、复调、民族民间音乐概论、中国音乐史、外国音乐史、合唱与指挥基础、音乐教育理论基础、音乐美学、声乐、钢琴、舞蹈、器乐、声乐表演、歌剧排练、台词、表演基础、重奏(唱)、合奏(唱)等。
舞蹈学专业(本科四年)：培养能在专业文艺团体、文化馆(站)、学校、企业文化艺术部门从事舞蹈创编、表演和舞蹈教学工作的高级应用型人才。开设的主干课程有：芭蕾舞基础训练、舞蹈编导、中国民族民间舞、外国代表性民间舞、形体与技巧、中国古典舞身韵、中外舞蹈史、世界芭蕾史纲、舞蹈形态学、舞蹈解剖学、视唱练耳、乐理等。
舞蹈表演专业(本科四年)：培养具有舞蹈表演技能的、能够胜任专业文艺团体、群众文化艺术机构、企事业单位的舞蹈表演、研究、教育教学及艺术策划与指导，同时也能在各级学校担任教学与教学研究的高级应用型人才。开设的主干课程有：芭蕾舞基础训练、中国民族民间舞训练与表演、外国代表性民间舞训练与表演、形体与技巧训练与表演、中国古典舞身韵训练与表演、舞蹈编导、中外舞蹈史、世界芭蕾史纲、视唱练耳、基本乐理等。
艺术设计系简介
艺术设计系创建于1999年，现设有环境设计、视觉传达设计、美术学、数字媒体艺术、产品设计等五个本科专业。艺术设计系专业培养具有基础知识扎实、实践能力强、综合素质高、具有创新意识的高级应用型艺术学方面的专门人才。该系师资团队力量雄厚，现拥有专任教师60人，其中教授8人(含兼职、客座教授)，副教授10人。专任教师大都毕业于清华大学美术学院、中国美院、广州美院等知名高校，并常年聘请知名学者为客座教授，并定期来校讲学和指导。近年来，该系教师在省级以上学术刊物上发表科研论文200余篇(其中国家A类核心期刊30余篇)，出版著作、教材26部。
环境设计专业(本科四年)：培养基础知识扎实、实践能力强、综合素质高，且具有创新创业意识，具有项目策划设计与经营管理能力，具备教学与科研工作能力的高级应用型环境设计的专门人才。能在各类院校从事环境设计或教学、研究工作，在环境艺术设计机构从事居住空间设计、环境景观设计、园林设计等工作。开设的主干课程有：素描，色彩，三大构成，AutoCAD与3DMAX计算机辅助设计，装饰设计与表现技法，家具设计等。
数字媒体艺术专业(本科四年)：数字媒体艺术是一门以技术与艺术相结合的新兴专业，旨在培养德智体美全面发展的，具有良好的人文素质和道德修养的，具有基础扎实、实践能力强、综合素质高、有创新意识的高级应用型专门人才，以满足IT技术最新应用的需求，为现代化的生产消费、娱乐、通讯和教育提供数字媒体艺术支持。开设的主干课程有：数字图像处理，计算机编程、多媒体网页设计，Flash动画设计，网络虚拟技术，人机交互技术，数字影视制作，3D游戏设计等。
2016年外省艺术类校考报考须知
一、报名及考试
1.凡报考我校艺术类专业的考生必须符合教育部关于普通高等学校招生的报名条件。
2.所有报考我校的考生必须参加我校的专业考试。
4.考试时必须三证(本人身份证、考生所在省发放的2016年艺术专业测试准考证、报考我校专业准考证)齐全，考生考试过程中使用的乐器、伴奏、画具等用具自备。
5.考生需提前30分钟入场，迟到30分钟不得入场。考试期间严格遵守考场纪律。
二、专业考试项目
1.美术类
2.音乐类
(1)主专业(分声乐、器乐、钢琴、理论作曲四门，考生任选一门)
(2)加试(除主专业外，须从其它三门或舞蹈中任选一门作为加试)。
注：音乐表演专业考生还要求五官端正，无生理缺陷，身高男1.65米以上，女1.55米以上。
3.舞蹈类
(2)基本功测试
①基本条件、软开度等。
②技巧组合：跳、转、翻、控制。
注：舞蹈类专业要求考生五官端正，无生理缺陷，身高男1.68米以上，女1.58米以上。
三、计分标准及成绩查询
1.计分标准
美术类专业总分300分，其中素描150分，色彩150分。
音乐类专业总分300分，其中主专业占95%，加试占5%。
舞蹈类专业总分300分，其中剧目测试占70%，基本功测试占30%。
2.成绩查询：4月中旬考生可通过学校网站查询，网址：hnsyu.net。
四、录取
学校按照“公正、公平、公开”、“专业志愿优先”的原则录取。在政治思想品德考核、体检、专业考试合格的情况下，美术类专业和音乐学专业按考生总成绩(美术类专业总成绩=专业成绩×50%+文化成绩×50%，音乐学专业总成绩=专业成绩×60%+文化成绩×40%)从高分到低分录取，同等条件下，专业成绩高者优先录取;音乐表演专业、舞蹈学专业、舞蹈表演专业在考生文化成绩合格的基础上，按专业成绩从高分到低分录取，专业成绩相同时，文化成绩高者优先录取。
五、其它事项
1.复查：新生入学后，学校将根据国家招生政策和录取标准进行专业复试和体检复检，凡不符合条件或有舞弊行为者，取消入学资格。
2.学费：学校执行湖南省物价局确定的艺术类专业收费标准，音乐学专业学费标准为每人每年6000元，美术学、视觉传达设计、环境设计、产品设计、数字媒体艺术、音乐表演、舞蹈学、舞蹈表演专业学费标准为每人每年8000元。以上学费标准如有变化，以湖南省物价部门2016年最新核准的学费标准收取。
招生专业
计划
音乐学（艺术文、理兼招）
150
音乐表演（艺术文、理兼招）
舞蹈学（艺术文、理兼招）
50
舞蹈表演（艺术文、理兼招）
40
美术学（艺术文、理兼招）
80
视觉传达设计（艺术文、理兼招）
90
环境设计（艺术文、理兼招）
130
产品设计（艺术文、理兼招）
数字媒体艺术（艺术文、理兼招）
合计
700
考点(报名地点)
山西
太原师范学院（新校区）（美术）
1月13、14日
1月16日
山西艺术职业学院（音乐）
2月16、17日
2月18日
广西
广西师范大学（音乐）
1月15、16日
1月17日
广西经贸职业技术学院（美术）
1月24、25日
1月26日
广西师范大学（美术）
1月30、31日
2月2日
江西
江西科技师范大学（美术）
网上报名
1月18日
南昌师范学院（音乐）
1月19日
陕西
西安美术学院（音乐、美术）
江苏
江苏城市职业学院（美术）
南京师范大学（音乐）
1月24日
甘肃
兰州城市学院（音乐、美术）
1月26、27日
1月29日
山东
淄博考点，具体地点待定（音乐、美术）
福建
福建师范大学（美术）
1月19、20日
1月22日
福建师范大学（音乐）
1月25、26日
1月27日
辽宁
鲁迅美术学院附中（美术）
2月18、19日
2月21日
沈阳音乐学院（音乐）
2月15、16日
2月17日
河北
河北招考大厦（舞蹈）
2月29-3月1日
3月2日
石家庄信息工程职业学院（音乐）
3月1、2日
3月3日
石家庄信息工程职业学院（美术）
关键词：设计；文化；思维；差异
随着设计的不断发展，文化也不断于设计融合，各个国家对设计的深入思考，以及对自己文化的合理运用，形成了他们国家设计的强大竞争力。所以，我认为在设计中应体现自己国家文化的精神，并通过工业产品将文化影响、传播到全世界。我们需要通过我们的努力使我们设计的产品不仅有创意，还具有我国的独特的文化风格，从而形成较强的设计竞争力，向设计强国迈进，不再沦为一些国外大企业集团的产品加工厂。真正摆脱中国制造，实现中国创造。
[1]罗怡.《在中国设计》.文化艺术出版社.2010年.
[2]（2）LinellDavis.《中西文化之鉴》.外语教学与研究出版社.2001年.
[3]李梁军托马斯霍夫曼.《全球化设计》.湖北美术出版社，2009年.
[4]汤志坚等.《世界经典产品设计》.湖南大学出版社.2010年.