《一吻定情》，这个经典日剧爱情故事，被换上了泰剧外衣后，依然可以大受追捧，虽然从剧情到大结构，都像被动了大手术，不过却相当明智地保留了可供观众期待和“沉迷”的萌点，颜值加粉红是它被观众评价为“好看”的最根本的原因。
《一吻定情》的爆红不是意外，除了原作本身的影响力外，泰剧的改编风格也是其大热的原因。靠颜值和男女主角暧昧互动赚收视和热度一直是泰剧的传统做法，即使是《一吻定情》这样有改编参照的翻拍剧，依然避免不了被深度泰剧化，实际上，在此之前《蓝色生死恋》、《浪漫满屋》等经典韩剧也曾经被泰国翻拍过，然而无一例外的，它们都入乡随俗，变成了一部部只有粉红而缺少剧情的电视剧，但是却很有市场。
从《咖啡王子一号店》的失利中确定“亚洲经典”的计划
近几年，一向喜欢向言情小说取材和自我翻拍的泰剧，开始尝试翻拍日韩剧，2012年，韩剧《咖啡王子一号店》就曾被搬上泰国荧屏，然而由于选角和改编后的水土不服等原因，该剧只播出了四集便被中止了拍摄。后来以喜爱挑战新鲜题材闻名的泰国TrueVisions电视台推出了翻拍“亚洲经典剧集三部曲”的计划，《蓝色生死恋》、《浪漫满屋》才又被同一班底相继翻拍，《浪漫满屋》取得了空前的成功，也开始将大众目光聚集到了泰式翻拍之上。
从“弯路”走回“正途”：原汁原味复刻不如猛加“粉红”
其实，泰剧翻拍韩剧最原始的初衷并非在此，今天《一吻定情》的成功还来自于对《蓝色生死恋》和《浪漫满屋》的翻拍经验总结。《蓝色生死恋》被宣布翻拍之时，制作公司也宣称要用拍电影的手法，打造一部打破传统泰剧模式的精品，男女主演请来人气演员Tik和Aom，选景也很用心，剧本也很努力地将泰国的风土人情融入其中，然而，这样拍摄出的作品是一部合格的翻拍剧却没有了可以大热的元素。过时的悲剧爱情、沉重的剧情、与传统泰剧差异巨大的画面调色，不具备制造网络沸点的能力。于是，《浪漫满屋》就狠狠地弥补了《蓝色生死恋》的不足，男主角Mike逼近二次元的颜值，与甜美风Aom搭起来十分和谐，俩人的粉红互动成为整部剧的最大看点，于这样一部剧情大方向已被观众烂熟于心的翻拍剧来说，养眼成了观众追剧的最大动力，而恰巧，它在这点上做得特别好。
继承了《浪漫满屋》衣钵的《一吻定情》变本加厉，干脆放弃了对情节的追求，一切的剧情改造都是为了给男女主角制造暧昧对视和亲密接触而设，所以“尊重原著”这个原则注定不会被泰式翻拍遵守。最终，观众也不会再关心看的剧翻拍自哪部剧，翻拍得如何，有何进步与不足，而是与看任何一部传统的泰剧一样，追求颜值与美景以及小言爱情。
“过分加工”后的弊端：轻剧情重人设节奏拖沓
《一吻定情》之所以在大热的同时获得了比《浪漫满屋》更多的吐槽，也是因为它相较而言更为彻底的泰式改编。比起前两部翻拍作，《一吻定情》堪称一部挂着原著同名剧名的全新泰剧。为了突出情感线，有意地弱化了情节，为了迎合观众的口味，以脑洞、做梦等形式增加了大量亲密戏份，导致主线剧情被冲淡，所有的支线情节都是为了给男女主角制造暧昧的skinship机会而存在，整部剧看上去更像一部超长MV。同时，一众本来很有存在意义的配角作用也被模糊化，即便是King这样的重要配角，其作为一个角色的魅力也几乎全部消失，热血少年气全无。
这个问题不独独出现在《一吻定情》这一部剧里，《蓝色生死恋》的男二号形象也被弱化，《浪漫满屋》中的男二戏份更是少得可怜，当然，这样做有一个巨大的好处，就是将主角情感的纠葛程度降低，留出了足够的篇幅给男女主角“腻歪”。虽然比起一般的泰剧，翻拍剧的画面已经算有进步，但它缓慢的节奏和并无艺术感的剪辑依然如故，说是翻拍，在技术和艺术的层面都没有丝毫精进，重复的镜头和为了“撒糖”而“撒糖”的亲密互动几乎每集都会出现，《浪漫满屋》中一个暧昧系围裙的梗可以重复使用四五遍，《一吻定情》里也多次见到男女主角亲密对视的漫长镜头。
泰式改编自成一家：毕竟这个世界还是看脸的
虽然泰式改编注定无法贯彻原著精神，无法让原作角色借助泰国演员的神颜再鲜活一次，但有勇气将无论多狗血的言情故事搬上荧屏，且演员也演得全情投入、不亦乐乎的，也只泰剧一家，别无分号。因此，对泰剧翻拍的经典日韩剧也不必苛求太多，不妨拿出对传统泰剧的容忍度来，归根结底它最大的问题也许就是对观众审美口味的过度迎合。必须得承认，在这个看脸的世界，不带任何智商地去欣赏美颜、美景和粉红爆棚的爱情确实是一种享受。