原标题：《人间唐诗》：这些唐代瓷器上的诗，水平如何？
“悠悠千载诗瓷事，犹听涛声说昔年。”
诗词文献中曾有两次关于长沙铜官窑的重要记载，唐代诗人李群玉在《石渚》一诗中曾描写了一幅湘江岸边石渚湖旁长沙铜官窑制瓷的画卷：“古岸陶为器，高林尽一焚。焰红湘浦口，烟烛洞庭云。迥野煤乱飞，遥空爆竹闻。地形穿凿势，恐到祝融坟。”著名的唐代诗人杜甫行至铜官窑也写下了《铜官渚守风》，其诗为：“不夜楚帆落，避风湘渚间。水耕先浸草，春火更烧山。早泊云物晦，逆行波浪悭。飞来双白鹤，过去杳难攀。”
1980年代初，潇湘（右下方背对者）代表长沙考古队，向故宫博物院派出的冯先铭、李辉柄等古陶瓷专家介绍情况，并一起做实地调研。
但是不同于一般的文人诗，长沙窑的诗很少是控诉人生和表现苦难的，即没有太多沉郁的情绪，即便是写作商旅之人的流离和分别，也写得直白坦荡，没有太多千回百转的愁思和隐喻，如长沙窑瓷器上写的“寒随今夜走，春缘主人来”“只虑前途远，开帆待好风”。
在诗句出现最多的三种器型中，枕是最特别的，我们来看下面的这两首诗：“熟练轻客软似绵，短衫披帛不缏。萧郎急卧衣裳乱，往往天明在花前”；“日红衫子合罗裙，尽日看花不厌春。更向妆台重注口，无那萧郎悭煞人”。前者浮艳，后者怀春，都是艳情诗的一脉。对此，萧湘说：“枕上的诗和壶上的诗是有区别的，枕上的诗是在相对隐私的情境下欣赏的，而壶上的诗，会因不同的用途而进行区别，家庭、旅馆、饭铺、妓院，按用途不同，这些现代看来比较通用的诗也会进行甄别。”
澎湃新闻
：长沙地区一直有底蕴深厚的古楚文化，您的书中和历史材料中也可见铜官窑花鸟画还是有一些“楚风”，但是诗歌的内容似乎是比较中原地区的那种主流审美和价值观念的，没有太多楚地那种天马行空和浪漫？
萧湘：
长沙窑的兴盛在安史之乱以后，我们知道杜甫等诗人在安史之乱以后诗风都变得沉郁，但是长沙窑的诗歌中好像没有太多写作时代的乱离，仍有一种远离政治中心的民间的那种达观和个人化的情感体现。您怎么看？
这是新乐府运动产生的结果，和杜甫的诗风不一样，和李白的诗风有点接近，而且应该是东汉民歌、乐府民歌沿袭发展下来，我认为是这样的，是新乐府运动的产物，新乐府运动就是宣传这一些，轻松、直白，而且能够让人感受到一种意境，有点那个味道就行了。
：1986年李辉柄将唐代瓷窑分南、北系统分别介绍，其中南方五大青瓷窑包括越窑、婺州窑、寿州窑、岳州窑、洪州窑，北方白瓷窑包括邢窑、定窑、巩县窑、密县窑、山西平定窑、浑源窑，“一青一白”两大瓷窑系统并驾齐驱，这种瓷器生产格局一直延续到五代时期。“南青北白”大致可以概括唐代的瓷业格局。长沙窑在古籍中也并未被列为名窑，在唐代大致“南青北白”的瓷业格局中，长沙窑的地位是如何的？
萧湘：中国的陶瓷史上，一般把唐代的瓷窑分南北两个系统分别来讲，即南青北白，南边以越窑为主，北边以邢窑为主，这是两个大的体系，长沙窑一直被认为是民窑，1956年57年的调查和铜官窑被发现，我觉得是揭开了新的一页。彩瓷之前只知道有唐三彩，认为中国五彩瓷的出现是在宋代到明代。冯先铭也写到长沙窑最让人震惊的地方就是长沙窑有三色彩瓷，其实在唐代的诗句“湘瓷泛轻花”就记录了，后来李辉柄先生也承认了长沙窑是釉下多彩发源地。
我们知道了长沙铜官窑是中国古代釉下多彩工艺的发源地，创烧了铜红彩，有诗句的瓷器中，诗句是写在釉上还是釉下，是否有赖于这种色彩工艺的发展？
诗文首先是为了装饰瓷器，是为了美化瓷器的，这些诗绝大多数是写在釉下的，有的题记一两个字的是写在釉上面的。铜官窑的铜红釉和画作中出现的釉里红，是我国瓷器技术史辉煌的创造。
除了写诗句的瓷器，您书中还收了很多有绘画的瓷器，您可以举例谈一下长沙窑出土瓷器的绘画的内容和风格吗？以及其中比较有文物价值和历史价值的？