何谓年画？伴随着学界研究的不断深入，或许有必要回顾年画的原始定义，并进一步确定其学术概念。然而，历史之年画与今日之年画所指是否存在错位？海内外学者阐释的年画差异在哪里？学界研究的年画与艺人制作的年画以及政府保护的年画又是同一概念吗？本文尝试追溯年画之名的起源与古今释义，希冀有益于年画研究方法的拓展以及分类方式的呈现，从而更大程度地释放其学术阐释的张力。
泰山神虎河北
德国利克森华尔德城堡的苏州手绘年画
绵竹年画艺人正在拓印年画
俄罗斯学者普切林使用中文写就年画论文的手稿照片
加拿大学者傅凌智在其专著中全文使用拼音“Nianhua”
早稻田大学图书馆藏民国时期“义成永”画店制作的年画，左下角印其字号
山东杨家埠同顺德画店于1917年到莫斯科销售年画的护照
SPRINGFESTIVAL丑旧寅新增新岁，牛奔虎跃迎春来！
虎年说虎虎是什么时候出现在我国的呢？虎与先民有什么故事呢？虎里虎气的文物又有哪些？跟小猿一起去视频里看看吧-考古观察站虎年春节特辑-虎，大型猫科动物，顶级猎食者，《世界自然保护联盟红色名录》濒危物种，《国家重点保护野生动物名录》国家一级重点保护野生动物。
左右滑动查看文物图集
左右滑动查看文物图集虎年看虎，你还看到过哪些虎里虎气的文物呢？最后，小猿祝大家：虎年大吉，虎虎生威！
——————参考资料：[1]曹志红.虎种中国起源说的学术史述略[J].文教资料,2015(26):78-80.[2]马逸清,文榕生.虎(Pantheratigris)的起源与地理分布变迁[J].野生动物学报,2015,36(02):134-145+245.[3]张健.探密盐井沟古生物化石遗址[J].重庆三峡学院学报,2012,28(05):11-15.[4]文榕生.山兽之君的盛衰[J].化石,2010(02):70-74.[5]何星亮.河南濮阳仰韶文化蚌壳龙的象征意义[J].中原文物,1998(02):39-47.[6]邱占祥.虎年谈虎的起源[J].大自然,1998(01):9-10.[7]张祖陆.山东省虎（Pantheratigris）化石的首次发现及其意义[J].海洋地质与第四纪地质,1994(01):69-74.DOI:10.16562/j.cnki.0256-1492.1994.01.008.[8]丁清贤,张相梅.1988年河南濮阳西水坡遗址发掘简报[J].考古,1989(12):1057-1066+1153-1154.[9]孙德萓,丁清贤,赵连生,张相梅.河南濮阳西水坡遗址发掘简报[J].文物,1988(03):1-6.[10]陕西岐山凤雏村发现周初甲骨文[J].文物,1979(10):38-43+100-103.文案：观察猿十一、站长
但是，“年”的名称出现却比较晚。《尔雅》记载，尧舜时称年为“载”，夏代称年为“岁”，商代改为“祀”，一直到周代才称为“年”。那么，“过新年”的概念是从什么时候有的呢？相传帝舜继承天子时，带领人们祭拜天地，于是人们便把帝舜继位的那天定为新年的第一天，叫作岁首，这就是夏历的新年。不过在历史的演变过程中，夏历的新年在不同时期也有着不同的名称。先秦时期被称为上日、元日、改岁、献岁等；两汉时期叫三朝、岁旦、正旦、正日等；到了魏晋南北朝时又称元辰、元日、元首、岁朝等；唐宋元明时又称为元旦、元、岁日、新正、新元等；到了清代，一直叫元旦或者元日。直到1914年，袁世凯批准阴历正月初一为“春节”，阳历年首为“元旦”。1949年，中国人民政治协商会议通过了使用“公历纪年法”，将公历的1月1日定为“元旦”，将农历正月初一定为“春节”，并规定春节假期，让人们热烈地庆祝农历新年。
拜年帖唐代时，人们登门拜年，还发明了一种“拜年帖”。唐太宗李世民就曾用赤金箔做成贺卡，御书“普天同庆”，赐予大臣。后来这个形式开始在民间普及，大家改为用梅花笺纸，相互写“拜年贴”，当时这种“拜年帖”被称为“飞帖”。可以说，从唐代开始，新年真正成为普天同庆的“良辰佳节”。
宋代时，人们开始流行过年时吃饺子。宋朝吴自牧在《梦粱录·宰执亲王南班百官入内上寿赐宴》中记载有：“凡御宴至第三盏，方进下酒咸豉，双下驼峰角子。”这里的“角子”就是我们现在所说的饺子。而且，宋代已经开始用纸包火药做成爆竹，除夕、春节放爆竹的习俗也逐渐盛行起来。《东京梦华录》中记载有：“是夜禁中爆竹山呼，声闻于外。”到了明朝，民间接灶神、贴门神、贴对联、除夕守岁、十五赏灯会等活动可以说是日渐丰富起来。
元宵猜灯谜清朝对过年也是非常重视的，宫廷里那天极尽奢华，皇帝会写福字赐给群臣，过年也会一直延续到元宵佳节才算结束，元宵猜灯谜更是成为了极流行的取乐方式。可以看出，明清时期的新年习俗跟之前的相比又有所不同了，礼仪性和应酬性在加强。人们在新年里相互拜谒，达官贵人流行互送名帖或者登门叩拜；平民百姓讲究互赠礼品，相互拜年。在新年期间，舞狮子、舞龙、演戏、说书、踩高跷等娱乐活动开始出现，让人应接不暇。这时期，新年习俗已经与传统文化融为一体，成为集中展示中国几千年风俗文化的大博览会。那么，经过了祭灶、贴门神、贴春联、吃年夜饭、守岁和放爆竹以后，在新年这一天里，人们还要做什么呢？当然是拜年了！大年初一，人们通常会早早的起床，穿新衣戴新帽，收拾齐整后，就要开始出门走亲访友，互相拜年了。当然，出门时还要再一次燃放爆竹，就是我们上次说的“开门爆竹”的习俗。
拜年接下来就是正式的“拜年”了。通常，晚辈向长辈叩头施礼，长辈会将事先准备好的压岁钱给晚辈，祝其岁岁平安。而同辈亲友则是抱拳作揖，施礼道贺。关于“拜年”的起源，有很多种记载。拜年之风在汉代时已经有了，宋代以后开始发展起来。宋人孟元老在《东京梦华录》中记载：“正月一日年节，开封府放关扑三日。士庶自早互相庆贺。”宋人周煇在《清波杂志》中记载：“宋元祐年间，新年贺节，往往使用佣仆持名刺代往。”这可能是“拜年”模式的开始阶段。明代陆容在《菽园杂记》中记载道：“京师元旦后，上自朝官，下至庶人，往来交错道路者连日，谓之’拜年’。然士庶人各拜其亲友，多出实心。朝官往来，则多泛爱不专……”明代文学家文征明还有一首《拜年》诗：
17世纪初，在佛兰德斯画家鲁本斯《四大洲的寓言》中，老虎作为亚洲的代表，一个文化中的“他者”形象出现在了欧洲美术中。大约200年后，在东方主义的感召下，法国浪漫主义画家德拉克洛瓦、杰罗姆，浪漫主义雕塑家巴里均塑造过很多以老虎等野兽为题的充满异国情调的浪漫主义作品。然而，无论是“四大洲”的寓言式表达，还是19世纪的东方主义，其本质都是以欧洲中心主义为根源的一种权利的视觉表达方式。直到19世纪下半叶，随着印象主义、后印象主义、原始主义等艺术运动的先后兴起与发展，当人们开始以更严谨的学术态度审视欧洲之外的文化时，西方公众对东方的态度才发生了明显的转变……1608年，因母亲病重，佛兰德斯画家彼得·保罗·鲁本斯（PeterPaulRubens）结束在意大利的学习回到了家乡安特卫普，并成为了布鲁塞尔的一名宫廷画家。1609年，荷兰和西班牙签订《十二年停战协议》，安特卫普迎来了经济上又一个黄金时代。1612至1614年，鲁本斯绘制了《四大洲的寓言》。
鲁本斯《四大洲的寓言》1612-1614
欧仁·德拉克洛瓦《猎虎》，约1854年
浪漫派雕塑家安东尼·路易·巴里（AntoineLouisBarye）以其对动物形象的生动塑造而闻名。他不但能得心应手地处理动物形象的解剖结构，准确表达出动物王国中生与死的较量，而且他的动物造型毫无隔阂地与浪漫主义追求强烈动势与塑造紧张感的精神相吻合。我们不妨来看一下他的成名作铜雕《吞食恒河鳄鱼的老虎》。这是在荒野里发生的一场殊死较量。为了激发观者的浪漫主义想象，巴里不但选择了奇异的动物，并且把故事的发生地设置在异国的背景中，比如印度的恒河。老虎和鳄鱼的厮杀不免也让我们想起了鲁本斯笔下同样的组合间的碰撞。在这里，19世纪的感性主义使人类的压抑兽性得以宣泄，因此这种对野兽的浪漫主义描绘得到了人们的热烈欢迎。
安东尼·路易·巴里铜雕《吞食恒河鳄鱼的老虎》
东方主义的热潮在法国第二帝国时期依旧声势不减。如果说德拉克洛瓦和巴里崇尚的是老虎为感官带来的暴力冲击，那么让·莱昂·杰罗姆（Jean-LéonGérme）则偏爱的是异国情调中的抒情诗意。杰罗姆早期的作品热衷于描绘古代日常生活并让他在巴黎沙龙上大获成功，随后他又把这种热情移入到了对北非和近东地区日常生活风貌的描绘中。1853年杰罗姆前往土耳其旅行。1856年，杰罗姆首次访问埃及。他的行程遵循着经典的近东旅行路线，沿着尼罗河到开罗，穿过法尤姆，到达阿布-辛拜勒。之后再回到开罗，穿过西奈半岛，途经亚喀巴和耶路撒冷，最后抵达大马士革。杰罗姆在沿途所见的阿拉伯宗教活动、风俗场景和北非风景等预示着画家东方主义绘画的开始。而作为异域文化象征的老虎也以更加多维的形象出现在公众面前，西方世界有机会以老虎为媒介对非基督教世界的世间百态、生活习惯以及审美喜好进行更加深入细致的观察与了解。正如爱德华·萨伊德（EdwardSaid）在卓著《东方主义》中所述：“东方几乎是被欧洲人凭空创造出来的地方，自古以来就代表着罗曼司、异国情调、美丽的风景、难忘的回忆、非凡的经历”。
杰罗姆《开罗的皮毛商人》1869年
比如杰罗姆完成于1869年的《开罗的皮毛商人》就是对埃及市井生活的捕捉，表现的是开罗街头一个贩卖虎皮的商人。虽然庞大的虎皮遮住了他的身体，但是他的肤色以及包裹着的头巾告诉了观众自己的阿拉伯人身份，显示出画家对高超的人物形象塑造能力。他正向来往的路人尽情地展示着这张虎皮的上好质量，期望能找到合适的买家。1885年，杰罗姆绘制了被现代学者誉为画家“在这一时期创作的最好的画作之一”的《帕夏的痛苦》。这幅作品的灵感来自于维克多·雨果《东方集》中同名诗歌的尾句——“不，不，绝不是由于那些无数忧伤的面容，血迹斑斑，泪痕点点，闪现在黑暗中，将惭愧与悔恨留在他的心灵深处。那么，这个为战争所驱使的帕夏惘然若失，心痛欲绝，哭得像个女人……究竟是怎么回事？原来他死了一只努比亚老虎”。
杰罗姆《帕夏的痛苦》1882年
在画面的中心位置，作为百兽之王的老虎已然风光不在，它的巨大尸体正躺在孔雀绿色的地毯上，仿佛沉沉睡去，身边散落着粉色的鲜花。在悲伤、凝重的氛围中，一位陷入悲痛中的土耳其总督坐在老虎身边，单手托腮而沉思，或许正在为老虎的离去而悲伤，又或许他也为自己的权力与地位终将如同这头老虎一样逝去而黯然伤神。画家根据之前在阿尔罕布拉宫的写生素描为观众搭建了一个精巧华丽的阿拉伯式室内环境，让观众立刻置身于了异国氛围中。杰罗姆尤其喜欢描绘沙漠中的老虎，它们警惕地注视着前进的军队，或者全速奔向一些看不见的猎物。1888年完成的《观察中的老虎》将观众的视野从城市拉入了荒野之中。在画面右下角，一只老虎蹲坐在悬崖边上，眺望着远方前行的队伍，似乎在观察者自己的猎物，准备伺机而动。在这里，老虎成为了当之无愧的主角。虽然观众无法看清楚老虎的模样，但是只从一个背影，观众便能领会到老虎特有的机警与敏锐。耀眼的光线、干涸的沙漠以及稀少的植被都告诉我们这是发生在北非的一幕。画家从风景画的图像策略出发，以老虎为媒介，向西方观众介绍北非真实的地理环境，从自然与人文的双重层面传达出东方世界的真实与奇异。
杰罗姆《观察中的老虎》，约1888年
鲁道夫·恩斯特《帕夏最爱的老虎》
亨利·卢梭《热带风暴中的老虎（惊喜！）》1891
亨利·卢梭《老虎和水牛在热带森林中搏斗》,1908–1909
读虎图记｜故宫藏虎：踞岩见神威，眠草仍霸气
今年是虎年，在十二生肖中，虎排行第三，称为寅虎。在古典文献里，虎又常被称作“啸风子”“山君”“於菟”，集形、色、神、力于一体，自古以来被称为百兽之王。在宗教观念中，虎既是天上的星宿之神，也是天门的守护神，不论是佛教，还是道教、萨满教都把它当作超自然的神力加以崇拜。在美术领域里，不论是文人墨客还是民间艺人均塑造了许多老虎的艺术形象。春节期间，《澎湃新闻·古代艺术》特为您梳理故宫博物院收藏的历代书画中的虎形象，并祝您寅年吉祥。宋归真《历代名绘》册《画虎》
宋归真《历代名绘》册《画虎》台北故宫博物院藏
本幅的签题是“元归真画虎”，归真生平不详，惟五代时期有专门以画牛虎及猛鸟著名的画家“厉归真”。本幅的左边有“归真”款，看来有被涂改的痕迹。岩石上又有写有“李□□”，那本幅究竟是出于“归真”或者“李”姓的画家，目前尚须进一步研究。画中原野无人，高松郁郁，绿竹迎风飘摇，溪畔潺潺的流水，一只山老虎正伏下身来吸饮流水，圆睁睁的双眼，炯炯有神；松树干上又有一只老鹰，凝视着老虎，是戒慎恐惧的提防老鹰的侵害，还是气概凛然地与老鹰相互称雄于大原野。中国习俗将“鹰、虎”并画，就是“虎踞鹰扬”。“虎踞”是形容地势雄壮险要，“鹰扬”是指威武而大展雄才。这是以隐喻的方式表达立于优胜的地位且能发挥出伟大的力量。
宋归真《历代名绘》册《画虎》（局部）台北故宫博物院藏
古代画家并不如今天容易地看到老虎，这幅画对老虎的形态，描绘得相当老练，是中国画史画老虎的佳作。画风的上限，或许早于元代，而可以是南宋人的作品。元人画虎轴
元人画虎轴台北故宫博物院藏
松林石涧间，一巨虎黄皮黑纹，毛色鲜丽，体态威武雄壮。虎之双眼，具以金粉涂饰，并略染汁绿，显得格外神气逼人。其背隆起，宛如张弓欲发，隐然有即将出击之势。虎口微启，低吟而未啸。树梢，二山鹧见状，相与惊跃鸣叫，更为此猛虎出山的场景，平添紧张、不安的气息。通幅描绘如真，渍染极得润厚的韵致。画无名款，旧签定为元人。
元人画虎轴（局部）台北故宫博物院藏
惟据画风判断，与明代宫廷画风，颇多相近处，是以推断，本幅或出自明代良工之手。朱端弘农渡虎图轴
朱端弘农渡虎图轴故宫博物院藏
此图绘东汉刘昆的故事。传说刘昆任弘农（位于今河南）太守时，因政绩贤明，深得民众爱戴，猛虎都不忍再在此地为非作歹，驮幼虎渡河而去。画面中正在泅渡的老虎半隐在水里，渐渐远去。身着红衣的刘昆骑在马上观看这一情景，周围的随从和百姓讶异而兴奋，指点着禀报。四周枯木荒滩，一片野兽出没的僻野景象。
朱端弘农渡虎图轴（局部）故宫博物院藏
画家运用水墨写意法，以侧锋卧笔和粗简的线条勾勒出山石轮廓，并用淋漓的水墨和奔放的运笔一次皴染出山石的纹理。树叶以纷乱的浓墨点染而成，笔势恣肆纵横，富有动感。明赵汝殷风林群虎图卷
明赵汝殷风林群虎图卷（局部）台北故宫博物院藏
赵汝殷（1436—1449），浙江永嘉人，因善画虎而有名于时。本幅绘林泉间，群虎或眠草、或饮泉、或砺木、或舔掌，情态个个不同，颇得生动变化之趣。背景之树石、溪泉，亦着意描绘，可见画家于山水之造诣亦深，并不仅止于专工画虎。幅末段，有一虎造型与院藏“元人画虎”极似，很可能两画均出自同一稿本。据款署“正统辛酉”推算，本作应成于正统六年（1441）。清阿尔粺威虎图轴
清阿尔粺威虎图轴北京故宫博物院藏
阿尔粺是一位满族画家，字香榖，舒穆禄氏，满洲镶蓝旗人。官吏部右侍郎。乾隆时供奉内廷。阿尔粺善画虎、鹰等，《啸亭杂录》云“精于绘事，以画虎闻名，赏鉴家宝之”。有记载说康熙十四年（1675）西域进贡狮，阿尔粺对写一幅，“笔意精妙”。此虎图写一虎立于岩石之上，两目炯炯有神，具有一种神威。民国张善子画虎轴
民国张善子画虎轴台北故宫博物院藏
张善子（1882—1940），四川内江人。名泽，号虎痴。少年从母学画，曾投李瑞清门下。民国六年（1917）偕弟张大千东渡日本，回国后寓居上海。擅画山水、花卉、走兽，山水取法张大风，花卉学陈淳。画虎尤精绝。此幅画危岩激涧，猛虎独立，当空欲啸。善子尝居苏州网师园，饲养幼虎，窥其动静举止，故所作逼真。
张善子草泽巨虎轴台北故宫博物院藏
台北故宫博物院还藏有画家所绘《草泽巨虎》轴等书画作品。齐白石虎图轴
齐白石虎图轴故宫博物院藏
此图打破了传统以虎的正面形象面向观众的画法，仅绘以虎的背影，但通过虎背扭动的身影仍可感受到其躯体的健壮与强悍，虽然虎身两侧秋草摇曳，仍可感受到其不为周围环境所动、唯我独尊的王者风范。标新立异、画自己的真实感受是齐白石先生一贯的艺术主张。他为此自刻一枚“我自作我家画”的印章，以表明他在艺术创作中不但师古人、师造化，更注重创新求变，塑造自我风格。他曾劝诫其弟子言：“学我者生，似我者死”，要求他们做到神似形不似，而不是简单地承袭师法，否则其艺术是没有生命力的。齐白石先生以画果蔬、花卉、人物以及鱼虾蟹类题材最多，也最为人称着，他画虎的作品极为少见，此图展现了齐白石先生于其常规题材画外的另一种风格，并且以独特的表现方式诠释了其注重创新的理念。徐悲鸿虎图轴
徐悲鸿虎图轴故宫博物院藏
本幅自题：“七年冬将之法，叔平先生持汉魏精拓多种赠别，作此报之并为纪念。悲鸿。”钤“悲鸿”朱文圆印。画幅右下角钤“妙机其微”白文方印。七年即指民国七年（1918年），徐悲鸿时年23岁。图绘一花斑虎卧于石上，正扭头转身回眸远眺，其警觉的目光既扩展了画面的空间感，也显现出百兽之王唯我独尊的霸气。图中的虎采用传统中国画的淡彩晕染，以细劲的笔致勾勒出虎之欲行又止的动态，又以或深或浅的赭石及藤黄交错地渲染虎背的皮毛，表现出细密柔滑的质感。在书法上，徐悲鸿颇受康有为的影响，工于汉魏法书名拓。1918年11月，徐悲鸿争取到公费赴法留学的名额。赴法前，得到好友马衡(字叔平)相赠的汉魏精拓，很是高兴，于是精心地绘制了此图作为答谢。徐悲鸿骑虎财神像轴
徐悲鸿骑虎财神像轴故宫博物院藏
著名摄影师镜头下的“虎”
在世界上很多地方，老虎都被当成图腾，这大概缘于人类对于力量的崇拜吧，那么被制成标本又是为啥呢？
YaelMartinez2017墨西哥
StuartFranklin2000中国
SteveMcCurry1995阿富汗
RichardKalvar2016法国
RichardKalvar2007西班牙
RaghuRai2007印度
RaghuRai1991印度
PetervanAgtmael2010美国
PeterMarlow2012英国
PeterMarlow2003英国
PatrickZachmann2008突尼斯
OliviaArthur2020英国
MartinParr2019波兰
MartinParr2018印度
MartinParr2018巴西
MarkPower2020美国
MarkPower2017美国
LarryTowell2014乌克兰
JimGoldberg2000美国
IanBerry2008
IanBerry1999印度
HirojiKubota2012朝鲜
HG2001印度
FerdinandoScianna2003印度
CristinaGarciaRodero2020西班牙
ChrisSteele-Perkins2019意大利
ChrisSteele-Perkins2016英国
ChrisSteele-Perkins2014
CarlDeKeyzer2017
BrunoBarbey2019中国
BrunoBarbey2013中国
BrunoBarbey2013
BrunoBarbey1994越南
BruceGilden2014美国
AlexWebb2014印度
AlexWebb2011美国
AlexWebb2007
CarlDeKeyzer1986印度
Chien-ChiChang2007泰国
Chien-ChiChang2008朝鲜
ChrisSteele-Perkins1975英国
DavidHurn1992美国
FerdinandoScianna1985美国
FerdinandoScianna1989意大利
FerdinandoScianna1992意大利
FerdinandoScianna1993美国
JeanGaumy1980
JeanGaumy1984
JeanGaumy1986
MarilynSilverstone1964
PaoloPellegrin2008意大利
PhilipJonesGriffiths1997越南
RaghuRai2010印度
吴家林2001中国END—【凡是摄影】—|带你进入摄影大师的世界|
如果不是实地走访，很难想象国家级非遗项目——上海灯彩的传承人工作室会在五里桥社区文化中心。这好像传递了一个信号：引以为傲的本地手艺就在我们身边，但我们好像对此很陌生。努力把两者连接起来，正是80后龚智瑜和她的伙伴们这些来一直在做的事。
国家级非物质文化遗产项目上海灯彩传承人工作室本文图片、视频均由澎湃新闻记者朱喆拍摄
龚智瑜示范双片小灯彩制作
搓绳、搓钢丝是入门基本功
搓钢丝
龚智瑜学过食品雕刻，这可能是她仅有的美术功底，但她的领悟和动手实践能力毋庸置疑。她介绍说，立体动物灯之所以称为上海灯彩一绝，令同行刮目的有几个原因，首先是搭骨架（用钢丝塑形）时我们的线条简洁，只要几根，一个动物身体的框架就成了，这就是对雕塑、动物身体解剖学的深究的经验和成果。
灯彩制作，搭骨架（用钢丝塑形）
立体动物灯是上海灯彩艺术的招牌特色，力求造型栩栩如生，图为公鸡鸡爪细节。
再有，就是上海灯彩对于材质和工艺的坚持，有别于其他地方灯彩广泛运用色丁布、机械加工，上海灯彩依旧遵循手工制作，每一线每一寸都蕴藏了温度和匠心。
上海灯彩用的光面或金丝暗纹等不同纹理、厚薄的丝绸布，作品坚持手工制作。
从搓纸绳、搓铁丝（把纸绳包裹铁丝）等基本功，到制作小型双片、折叠式灯彩，进阶到半立体和立体造型灯彩，龚智瑜的进步神速，如今工作室里摆放着的《吉祥如意》就是她自己摸索搭出的骨架。“老师还没有教四脚动物，我自己试了一试，虽然如今我也不敢确定做得对还是不对，但在我们团队齐心协力之下完成了这件作品”，她指着一个羊造型的灯介绍起来。
《吉祥如意》
这是为建党100周年献礼之作，龚智瑜、王钢和整个非遗团队将巧思妙想都落在一个个细节：羊的前身有“寿”字，底座四角和尾巴有蝙蝠，寓意“五福拜寿”，羊身两侧有葫芦、团扇、宝剑、莲花等暗八仙的纹饰，代表八仙过海，乘风破浪；身上的卷曲纹象征羊毛，又形似如意的云纹头，这与羊背上的如意、羊嘴里含着灵芝草，共同表示着吉祥之意。
《吉祥如意》细节（从上至下，从左至右），羊的前身有“寿”字；羊身两侧有葫芦、团扇、宝剑、莲花等暗八仙的纹饰；身上的卷曲纹象征羊毛；羊背上的如意、羊嘴里含着灵芝草。
《一唱雄鸡天下白，万方乐奏有于阗》
龚智瑜笑言这并不是还原真实的动物，而是想象中七彩雄鸡，在内嵌的LED灯带的照耀下，熠熠生辉。
上海灯彩传承人工作室成员工作中
传承和发扬上海灯彩，也是落在龚智瑜肩上的责任。如今，她频繁地出现在校园、豫园、社区课堂、非遗活动、电视台节目上，哪怕只是做一些基础的介绍和演示也让她觉得为传播这门手艺做了一点事。
瞿溪路小学学生灯彩作品
采访现场，她展示了制作双片灯彩小虎头的片段，她和团队正在开发更多材料包，让普通大众容易上手，接触到上海灯彩。
龚智瑜示范小双片灯彩制作
龚智瑜示范小双片灯彩制作(03:56)
新春将至，他们到了最忙的时候，为了元宵，今年他们设计了一系列兔子灯，在传统造型中加入了漫威、迪士尼、小黄人等卡通漫画形象元素，结合时下的话题和热点，创新成品。
上海灯彩兔子灯系列
采访最后，龚智瑜说：“曾经有人问我，上海灯彩有什么关键词？我说流光溢彩、缤纷多姿、精美细腻……后来想想好像都有点啰嗦，‘上海’不就是最好的答案吗？能以这两个字命名，不就是它最独特的意义，不是吗？”