针对准备入行，或刚入行有一定经验的朋友，下面所有观点全来自于个人的经历和思考角度，肯定会有我自己的局限，看完请自行判断，有说错的地方欢迎斧正。
这一行看着光鲜，各种境外旅游，帅哥靓女陪伴，背后的难处只有经历过的才明白。我不是想吓退你，是想你选择之前了解你需要知道的难处和需要承担的风险，倔的人，有决心的人任谁也劝不住的，我只是想告诉那些不清楚情况或者站在路口向这边张望的人，你们需要面对的是什么。
好不凄凉啊。
那么怎么突出重围呢？我认为必须要靠过硬的技术、醒目而标签化并且被市场认可的个人风格、以及厉害的自我营销能力三管齐下
第三点，营销能力我觉得天分还挺重要的，应该学商科或者家里有经商环境的有一定优势，这个不展开谈了，因为我没有先天优势，都是后天跟着别人学的，只能说勉强及格吧。
那么有了前面提的这三点你差不多可以“从零开始”做好一个网络独立摄影师了，如果没有的话，我建议你考虑先做兼职摄影师，从零星的接单开始，一直到能有稳定的满意的收入了，说明你现阶段能经得住市场的考验了，就可以真正开始“独立”（也就是全职做）了。如果你有一个清闲又有丰厚薪资的职业，我墙裂建议你拿薪水养你的摄影爱好，因为一切跟挣钱挂钩的事情，都没有那么轻松容易的，何况你要靠摄影糊口。
其实做这个职业就相当于自己以一个人的姿态创业，把自己当成是一个品牌去管理，经营出自己的理念和口碑，在市场上形成影响力，也许其中一个阶段性目标就是建立一个自己的工作室，然后继续把这个品牌做大做强。
不过不管怎么选，都要保持一颗“强者心态”就对了。（“强者心态”就是不管面对什么新的问题，相信自己都能通过自己能力想办法解决掉的自信，不要因为外界原因而自暴自弃，放弃自我，失掉灵魂。我曾经就心态崩过，好在花几个月能调整回来。）
刚才第一点怕是已经给了不少准备入行的朋友下马威了！能接着看下去的我敬你们是条好汉！哈哈哈
我先说结论吧，网络独立人像写真摄影师，女摄比男摄吃香。个人观点。男摄一般学技术比较快，因为天生爱钻研，动手能力强，手膀子粗，能搬重机器，能去女生去不到的险地...好了好了反正很厉害。
但是就是没有女摄适合干这行，为什么呢？
因为男摄对照片的把控强在构图的刁钻，色彩的敏锐，意境的高远，这些都没有错，但女摄如果碰巧遇到爱钻研的（其实女生现在爱钻研的也很多），那么她们更能把这些构图啊色彩啊意境啊道具场景啊围绕在女生的“颜”上去做，这所有的一切都是围绕女生的颜在服务，所谓颜即正义，她们从头到尾都在贯彻这一个思想，并且贯彻的非常彻底！
再加上一条，女生不用担心女生。这对男摄来说是毁灭性的打击，女生约片不用考虑这个男摄我挺喜欢他拍的片的风格，但是我要不要带闺蜜/男友/家长一起去拍摄？我拍私房到底能不能信任这个男摄？网上这么多“摄影门”事件，我还是算了吧！女生模特跟女摄在一起就更无敌了，从早上起床一直拍到同个被窝睡觉，你说两个男的都不可能同床共枕（gay除外）,更别说男女一起了。一谈到男女一同旅拍，考虑的事情开始变得就复杂了起来。那么无疑，女女的创作组合，听起来，创作空间就大太多了，不可同日而语。（至于具体好处的细节，我没体会过，只能臆想，欢迎各位女摄补充）
不过不是说男摄就劣势占尽，只是个人写真行业的主力消费人群是年轻女生，那么换个思路和角度，我们男生技术厉害，大可以搞教学嘛，教学的人群就不是以女生为主了，而是家里有单反想学人像摄影的广大同志们，是想在未来涌入摄影师大军的有志青年们，那消费人群完全变了。能把经验总结得头头是道，能转化为经验技巧传授给新人，避免他们少走弯路，那还是我们男摄们更有两把刷子啊。
以上，是在“好摄影师”范围里面讨论，如果你拍的很差，是男是女，根本不重要。
以我的经验来说，刚开始大家多交流是快速提高的捷径，因为开始的时候大家都没什么经验，技术也停留在对基本参数的摸索中，这样互相交流通常效率很高，包括一起拍片，2-3个人一起拍一个模特，同一个场景，你没有想法我来，我没有想法你顶上，也是常有的事。群拍这种活动我建议新手参加一次就好了，后面还是要学会和模特沟通。
我记得我第一次拍照的时候，我连给妹子说话都不好意思，还让旁边一同拍摄的朋友传话，他让我自己说，我憋了半天才敢告诉她我的想法，简直太好笑了。
到了后期，基础扎实了，经验比较丰富了，能独立创作的时候，我建议就尽量别一起拍摄了，因为作品还是要保持其独立性比较好，拍出来都是一样的就没意思了，不是吗？或者一个人正常拍，另一个绞尽脑汁拍刁钻角度，又是何必呢？
至于作品的品鉴，你肯定也不愿意水平比自己差的人来评头论足一番，所以一般都是有私交的摄影师互相私底下点到为止就好。
到了大师级别，都很自我了，应该不会交流的了。我猜的。
这个东西我也很难回答你，因为我早就到瓶颈了，但我可以帮你分析分析，怎么突破瓶颈，因为这个问题，我也想了这么多年。
遇到瓶颈之一，没有好的资源，这算是好一些的情况了。
没有好的模特，没有好的化妆造型师，去不到好的地方，没有钱去买创作用的道具，等等。说白了就是没有资源。
另一个大问题当然是审美咯。
（左边菜鸟的时候拍的右边现在拍的）
但是长期机械化的拍摄修图，工作完相机一扔，对生活没有细腻敏锐的感受的人，肯定是无法打破瓶颈的了。
审美这个提不上去也真的头疼，有天赋的人一抬手就知道有没有，没有天赋的只能慢慢坚持，苦苦追寻，别无他法。
我觉得就做个拍照匠人也挺好，每个人都有自己的选择嘛。不要强求，不要妄自菲薄。
还是先抛结论：在该坚持自我的时候坚持，在需要调节的地方商业化。
讲了跟没讲似的。那我讲细一点点，哪些地方该坚持，就是你自己喜欢而又跟别人不一样的地方，这些元素造就了你的独特性，虽然人都不喜欢被标签化，但这个时代优秀的人太多，不能让别人一眼看到你，就已经被淹没在人海中了。先标签化，后面的事情后面再说。
（亡命鸳鸯节选）
需要调节的地方，就是那些非常影响你接单率的要素啊，比如怎么把客户拍的腿长？怎么拍的皮肤好？怎么修脸修的赞？色调不要全是黑白（人偏爱看有色彩的照片），不要全是色彩浓郁到影响到人的肤色了，毕竟大部分客户都希望自己美美的白白的，只有极少数客户，就算你把她拍成阿凡达，她也喜欢：“一切都听你的”。我反正是没遇到过这么好的客户。
什么？这些都与你喜欢的东西背道而驰？那只有你自己取舍了，毕竟所有事情都该你自己做决定啊。
很多时候，我们经常看到拍的很一般的摄影师价格高的离谱，到底是怎么回事？这些人都疯了吗，为什么找Ta拍，是不是虚高啊，其实没有人买账吧？
那也没什么好说的，一个愿打一个愿挨。
但是当这种类型的摄影师遇到对作品质量有要求的，拿着成品说你这么高的价格居然拍出来是这样的效果，到底怎么回事？那也不能全怪摄影师，Ta开始没有搞清楚你的诉求是错，但你一开始也没看出来他的水平吗？
水平不高但价格高的摄影师肯定要面临这个问题。而且这是一个严重的问题，我觉得要想做的持久，必须要保持较高的水准和合适的价格。不能因为人气高就不考虑后果。人每做一件事都是会对自己产生影响的。
技术好，叫不起价格的摄影师也只有想办法提高知名度，至少你们不会担心被客户投诉说没有金刚钻别揽瓷器活。
那么当然既要当技术好又要人气高，是最好的咯，但技术这个东西，靠自己慢慢努力总会有的，人气这个东西就要靠之前我说的处事的情商，营销，运作，甚至说是炒作了，能做到什么地步每个人自己心中都有杆秤。
我说说我靠摄影赚过钱的方式：
1个人写真情侣写真闺蜜写真婚纱写真之前差不多都讲过了，就讲一点人越多越难，一张照片要保证几个人的姿态和表情都好，难。
2给杂志撰稿，写一篇约稿，这个一般不挣钱，只是挣个名气，有机会的话还是得接招，以前给《人像摄影》写过几次，按页数算，一页150元，写一篇差不多就几百块
（马与嗳莎这组照片帮人像摄影写过一篇拍摄攻略）
4开讲座分现场讲座和线上讲座两种，我只在广州搞过一次现场讲座，没有大肆宣传，来了十个人左右，每个人收的100元左右，具体的忘记了，很难组织，还是要靠人气吧，线上讲座有名气和实力的摄影师是很好的途径，听闻有圈内摄影师在知乎一场live挣几十万，羡慕。
5收徒弟，我以前收过一两期学生，没有持续做，不过现在都跟很多徒弟保持朋友关系，还蛮开心的。这个是一大块市场，刚才也说了，很适合男摄，技术好的可以考虑。
6拍淘宝服装，这个最好是在杭州啊广州啊有摄影基地和专业淘宝模特的地方拍，我在成都拍店家本人，也是非常难的了，辛苦。
其他还有拍产品图啊，拍风光或者商业图卖钱啊等等我没做过，不了解。
其实没有好坏之分啦，让我简单来分析分析它们的区别。
文字是1.0时代，照片是2.0时代，视频是3.0时代
这么说好像视频更好，但是图片有图片的优势啊，照片很好ps！不管是调色还是修脸修身材，甚至是换背景，技术好的话都不在话下！视频逐帧修改不是一个专业的团队是干不下来这个活儿的。
照片是某一个时刻的定格，我们只能从这一格画面里去联想，这一刻前后到底发生了什么事情，视频是一个声画数据包，基本不需要看客的联想能力，跟着视频的节奏去感受就好了。我个人认为相对而言，照片更需要注重形式，视频更需要注重内容。
拍照片可以稍微随性一点，计划可以稍微粗略一点（大师级创作除外，肯定也是各种细节把控到微乎其微的），拍视频一定要先想好再拍，因为剪辑的时候缺一个关键的画面真的差很多。视频相当于拍之前事先把照片都排好版了，拍的时候把需要的素材都拍进去，后期剪辑才能得心应手。（这里又对一些小清新风格音乐mv也不适用，不过也只能说这种片对创作者的要求相对要低一些）
拍照拍的很好的可以继续钻研拍照啊，不必学拍视频，但是有兴趣又有余力的朋友当然可以尝试一下，说不定发现很拿手呢？
不知道你们（摄影师们）注意到一个现象没有，一般来说啊，别人跟你一个水平，你会看不上别人，只有别人比你厉害甚至明显比你高两个档次以上，你才会服气，给别人说，TA拍的好，
为什么呢？自古文人相轻，就是这个道理，摄影也属艺术门类，每个自称“摄影师”的人，心里都有自己的小骄傲的，高看自己，轻看别人是很正常的，因为本来审美这个东西就很自我，要认同别人的审美，确实要被高出一大截才行啊。
但我想提一个观点就是，大家多包容一点，多对好的东西报以欣赏的眼光，不要提起别人的东西，都是“垃圾”，这种字眼少用一点，不过这种心胸狭隘的摄影师是少数，但也是我经常观察到的现象（包括自己偶尔也狭隘），我还想说的是，不光是这个，还有，拍的好的摄影师要是不以孤傲的态度总是搞曲高和寡的作品，而是以普罗大众能接受的艺术形式展现出来，影响和提高人们的审美，不是更好吗？
后面这个观点见仁见智，肯定正反两派各持己见，不展开讨论了，我只是表达个人观点而已，因为能带领和影响大多数人，不是一件很有意义的事情吗？
我接触摄影的时候，算是国内数码加网络两项技术突破进展加持下的“第三代摄影师”（这个是我本人胡乱划分的，没有任何依据哈），第一代，以“燕子photo”“小清晰鼻祖”为首的一批摄影师，第二代，以金浩森等等为首，（其他的几位当时比较出名的我忘记了）金浩森开创了全国“巡拍”或者叫“寻拍”活动这项创举，让后来各个独立摄影师纷纷加入这个听上来很高大上的活动，其实这个活动对于摄影师来说，通过跟其他城市的客人互动来提高人气。还有去一些之前没去过的城市了解不同城市之间的差别，理解城市地理文化对自己拍片的影响是很有益处的，但赚不赚钱就见仁见智了。
那么转折点来了，正在我沾沾自喜在国内圈子里得到认可的时候，同级别同水平的摄影师们并没有停止“前进”的步伐，这次他们不完全是在技术上前进了，他们有营销方面特别厉害的，有靠某组图大热立马开始开摄影班教学的，也有专注怎么拍出女性美，人气价格节节高升的，而我还停在原地，不清楚自己到底走什么风格（我各个风格都有涉猎，没有对某一风格特别的喜好），也不清楚自己商业化的道路在哪里。
正在这时，有一个偶然的机会可以去广州某电影公司工作，我一直觉得我照片里有着“故事感”这个元素，所以是不是拍视频这个新领域更适合我呢？这才发现了自己内心深处有一个“电影梦”
没有过多犹豫，我就去了，平面摄影的道路从此停滞不前了。我花了两个月学习了视频拍摄的基础，但此公司太“新”了，实在是没什么东西好学了，我又花两个月自己一个人钻研写剧本的书，最后两个月规划怎么出去继续发展了。
正在准备一边靠照片养视频的计划中的时候（那时候就准备出教摄影的视频教程，国内还没有，可惜了）机缘巧合，来到了厦门自娱自乐，跟一群拍短视频的达人玩在一起，担任摄影师这个职位，这里跟之前的电影公司氛围完全是天壤之别。
于是呼呼的又从成都杀到厦门，这一待就是2年。
我现在决定一边教大家拍照拍视频，一边继续提升自己的摄影水平，拍电影的梦想，没那么急，不要离它太远就行了。