隔断上精巧的水墨画，透出昏黄的灯光，搭配绿植和石头，仿佛夏日里的庭院深深，想和你在这里，一起说悄悄话。
传统并不是现代的对立面，而是现代的源泉
传统不是古董
也不是老掉牙的东西
我们继承、追随
不可能永远抓着古董不放
借助东方元素展现东方气韵
一间房间的名字，叫暮颜阁。
依旧素雅淡然、古木家具、白瓷瓶，磅礴的山水画散发着神秘又典雅中国的气息，垂直的木格栅纵向拉伸空间，让空间更透气，视野更舒适。
一间房间的名字，叫朝辞居。
一进入这个空间，迎面给人一种文雅清幽的感受，似有书香在其中。比较特别之处：两个包间之间没有墙壁做生硬的隔断，一道可以推动的屏风成为中介，根据两桌客人的意愿，可以开，可以合。
以舞台为中心，四周包围舞台的廊架，均以“屋檐”做顶，屋檐下饮食，更有生活的味道;卡座区以纱或者植物作为隔断，半私密空间，朦胧唯美，温度适宜，打开窗，微风抚纱，画面美如画~
半包围舞台的卡座区充满情调，卡座分别取名：听风、拂花、闻雪、揽月，风花雪月是为何意可能意为：
风是穿山越海，拂面而来
花是零落成泥，常开不败
雪是日出消融，檐上落白
月是咫尺天涯，千秋万载
墨府也钟情绿植，
大厅中可以看见不少或红或绿的植物。
墨府除了提倡“慢生活”，也在无时无刻的指引来者欣赏中国传统美学。
由门而入，是一个古典的意境空间。木格栅将空间划分成两部分，一部分是中国“禅美学”概念空间，素雅的白纸挑灯，枯树与枯山石遥相呼应，让人心静;
另一部分是中国绘画中常见的留白，黑色“墨府”古字与红色“长情”印章，在空间中只占一角，大部分的留白既留了气，又留了想象空间，让人从入口处就开始慢下来，慢慢过渡到另一个空间。
由外物，回归到所需，从精神上回归到赖以生存的饮食上、粗茶淡饭中，平凡的中国之中有着平凡的生活方式。
中国人的风雅植于根骨，经过文学的熏陶和哲学的认可，我们在意人间烟火，那是平淡的柴米油盐酱醋茶;我们也在意人间风月，那是风流的茶酒香花诗书画。
一个是物质，一个是精神，这两者之间的跨越，便是一个人心性的体现，人间喧闹，生活不易，把“风流”留给自己，是给人生的一个机会。
驴本主义从食材的甄选、炮制、营养烹饪到成品上桌，均讲求从本心出发，做好真的、好美味的菜肴。
当然，建筑除了有时尚的外壳之外，同时结合有趣的灵魂并构成一个完整作品。
想要休闲的凹造型拍照
想要咬着耳朵说悄悄话
站住别走!
这里有你很少体验到的错层座位
是不是超级有趣
微观森林的绿植
宛若闪闪星空的吊灯
蜿蜒曲折的通道
增加了空间私密性
两人的关系也可以更进一步
灯光浮躁着阑珊
车辆浮躁着杂音
夜晚浮躁着黑色
声音偷袭浪尖，岸的骚动，淹没了城市
月亮只露出了一道孤独的弧，那是一艘船的记忆
门口的吧台有着浓浓的地中海风，大面积的玻璃增加了室内采光，让自然变得触手可及，将蓝与白不同程度的对比与组合发挥到极致。运用了颜色比较做旧的软装，自然的风吹日晒，平添了一分自然。
推开门，大海的气息扑面而来，门口的木质地板宛若细沙一般，点滴之间，散发着归本主义的气息。大面积的蓝色水磨石，制造出波浪的感觉。原木餐桌和铁艺藤椅搭配的天衣无缝，角落里，点缀着葱郁的绿植和零星摆放的石头，细节之处有着数不尽的文化艺术，难道这不是飘在海上的船吗
早起就坐在店门口喝自己煮的咖啡，看着城市慢慢苏醒过来。渐变蓝色的墙面好似海天相接的原点，吊灯像星星一般点缀，午后的阳光透过叶子折射出光芒，小小的咖啡店里香味蔓延。
王阳明说过：“你未看此花时，此花与汝心同归于寂。你来看此花时，则此花颜色一时明白起来。”这朵花，也可以理解为我们对生活的态度。当你在潜意识里告诉自己要认真对待生活的时候，生活才会变得有颜色起来。
人们所钟爱和留恋的
不过正是这无边灿烂的
花花世界
水晶琉璃月光樽是花束的瓶器，金黄灯光的辅助，瓶体流光溢溢，尽显奢华。纱，折成美丽的花，早就想这么做了，纱到何时何地不都是好有情调之物吗？“西施谩道浣春纱”、“琼枝日出晒红纱”，古往今来对于纱的赞美，人们从不吝啬。
·庄周梦蝶，梦里花落知多少·
借庄周梦中的蝴蝶，放在素雅的灯箱上，让它们向着光飞翔。偏厅中“梦里花落”，叶子成了宾客的赏玩之物。从叶子上垂下来的小海螺吊灯，又舒缓地谱写着另一番小情趣和小浪漫。
建筑与灯光就像英雄和美人，一个铁血丹心棱角硬朗，一个千娇百媚绕指柔肠。这另一款灯光便是温柔的月光美人，偏偏月亮不是灯光，月亮只是在调制夜色。
·誓言在左，花不醉人人自醉·
婚宴
恨不得把天下所有的花都送给你
誓言
我爱你
若非要给爱加一个期限
我希望是一万年
·至上品味，无限尊贵·
惊喜和美丽其实本就存在
只不过机缘巧合被发现了
我来这花花世界
又怎么能不心动
我如此一个凡人
凡心自然是要献给这
无比绚烂的
秋季，食鱼季
在纷乱繁杂的商场中，如何才能吸引车水马龙的过客一条唯美的国风大鱼加上熠熠发光的招牌足以。鱼跃升空的花墙点缀中式村院朴素致雅的木门，稳重幽静的归本主义之美中又有鲜活之气，是企业真诚务实的气质和其经营属性的好理想塑造。
往里走，抽象鱼骨形式的隔断分割区域;像花伞一样的装饰，是取自渔人的斗笠，鱼配斗笠好有诗意;另一边铜色铁艺做的局部天花与鱼鳞形状结合，产生震撼的视觉冲击，整个空间从吃的、赏的、玩的、用的方面来讲，鱼无处不在。
公共区域，用古树根托起的圆形石板上面有一组精致的珊瑚水草组合，鱼型灯在上面仿佛游过，花鸟鱼虫组合成的小天地给人一种鲜美自然的感觉，与旁边的活鱼展示区名厨房作为衬托。
处身其中，恍如另一个世界。醉漾轻舟，信流引到花深处。尘缘相误，无计花间住。烟水茫茫，千里斜阳暮。山无数，乱红如雨，不记来时路。
现代人对于用餐，已经不单单只是局限在味蕾的享受上了，随着商家们的竞争日趋白热化，对于空间的情境气氛、布置的内容，甚至是灯光够不够情调、侍者的服务等，都将是一个良好的用户体验的关键所在。
曲径通幽处般的走廊采用石板路进行铺垫，两边的绿植在装饰的同时增加顾客隐私感。
空间具有明确清晰的区域划分，在材料的运用上，选择具有文化符号性质的原木元素，配合日式的松树、磐石让整体空间充斥着浓浓的日式禅意中那古朴的感觉。
吊顶采用细腻的日式元素作为装饰，原始的枝干带来了古朴的味道。传统与现代相结合，时尚感与品质感相展现。
踏入廊厅，两侧是各拥奇趣的禅意水景，右边主水景宛如拖高长盘，盘上点缀着景石、奇松，颇有怀石料理摆盘的意境，盘面潺潺流动的水幕佐以唯美灯光，峥嵘奇石仿佛漂浮其上。
浓浓的禅意像是空气，如影随形，呈回字形的室外造景，几方景石将日本的枯山水体现的玲离尽致。
闻听江南是酒乡
路上行人欲断肠
谁知江南无醉意
笑看春风十里香
员工操作台，一层一层垂下的吊板展示柜，通过天花镜面的折射，让空间更加具有延续性，也让空间在视觉上更加赋有独特的层次感。高清的镜面好似一湾平静的湖水，昏黄的“渔火”给室内渲染出丝丝暖意。中和了那来自“湖面”的凉意。
古朴的茶台，素雅的蒲团，聚三两好友，斟一壶清茶，品精致美食。望着青砖瓦砌成的背景墙。整个空间营造出的氛围，相信立马就能将你带入进去，此时无声胜有声。
铁艺与玻璃结合的屏风，让质朴的空间更加的灵活通透，运用绿植作为格挡巧妙地守住了这个空间的隐秘，也将整个空间烘托的春意盎然。
“水乡”的绿植赋予满园的生机，不需要雕梁画栋，褪去亭台楼阁的华美，让建筑“裸露”于人们的视野当中。设计师用回归本质的手法结合错落有致的建筑让空间更加灵动多变，踏入这一方天地，望着满园的绿意，品尝极具特色的美食，相信绝对是视觉与味觉上的双重享受。
于火于锅，唯沸唯汤，五味入神。
铜炉小，纵雪飞雨落，室暖如春。
邀三五知己，享一园美食。
原木和水泥，让设计“活”起来
精美的瓷器、生机的绿植、以及错落有致的鸟笼装饰，
整个空间弥漫着浓郁的北京味道。空间主色调以原木色为主，
在简约的设计下，每一处的细节装饰更加深入人心。
▽
空间没有过多的细节要求，体现出一种纯粹的本真形态。
在这里，感受心间压力的释放，品味食物好初的那份美好。
光影的虚实结合之间，夹杂着一丝丝北京气息。裸露的砖石墙，
■历史
■理念
北京海岸以归本主义理念为设计宗旨，奉行和倡导设计回归自然和质朴，设计要为地球的可持续承担责任，拒绝华而不实的耗费资源，倡导：一个归本主义作品讲述一个故事；不刻意、不追逐、不多余的去创作出自然、脱俗、简单的美；运用大自然的启示和对生活的感悟作为创作的灵感源泉，拒绝繁琐、庸俗、匠气、雷同的作品；让文化艺术进入大自然，让大自然进入室内，让智能化和原始结合，让光成为建筑的表情，让材料释放本身的魅力，让设计消失；用可持续的追求和担当打造令人愉快的归本主义作品。
■团队
海岸由资深设计师组成的团队100余人，在每个案子的各个设计环节发挥专业的职能，海岸致力于把不同优秀的人聚拢在一起，学习成长和探索新想法，家庭化的工作氛围所产生出来的团队协作精神，使每个项目从头到尾全领域控制，摒弃孤岛思维，团队的密切合作达成了每个项目的优质交付。