提到Yuni，大家可能会觉得陌生，但是看完她的作品，你肯定会说“咦~这个我看过唉”。
比如和Yuni合作过多次的渡边直美，在Yuni的镜头中展现的就是另一种风格的逗趣和时尚。
渡边直美是个会带给Yuni灵感的胖姑娘，她曾和Yuni说道，自己最喜欢的两种东西是“美食”和“时尚”，所以就有了这组化身为各种美食的渡边直美。
除此之外，还有曾大火过的日剧海报《东京女子图鉴》和《人100%靠外表》也是出自Yuni之手。
《东京女子图鉴》
《人100%靠外表》
星野源大热的专辑《恋》的封面。
还有YellowDancer的封面，并且Yuni凭借这组设计获得了2016年的唱片封面设计奖的大赏。
星野源MV集
·以“女性”为题材·
她的作品一部分都以“女性”为题材。利用“错位视觉”和强烈的色彩，让我们一瞬间好像被放进了另一维度里，激发出从未令人想象到的一面。
chara《恋文》专辑
水原希子Hikarie百货杂志封面
嗓音沙哑、独具特色的歌手Chara
在杂志《装苑》上，她还一直有一个叫作“PlayaSensation”的连载，与各路艺人一起创作了一个独特的世界。
实力派演员菊地凛子装苑2018年7月
乐队女王蜂アブちゃん装苑2018年2、3月
演员高畑充希装苑2018年1月
电音团体Perfume装苑2016年5月
个性派演员安藤樱2017年2月
木村kaela装苑2015年3月
渡边直美装苑2019年5月
·视觉错置·
在Yuni的作品里，总能利用其他不同的视角，来激发出另一个世界。
·脑洞大开的作品·
在Yuni的手中，头发可以是她的道具。
人体可以变为字母。
嘴唇可以变身成花瓶。
手上的涂鸦可以是一件衣服。
食物可以踩在脚下。
颜料可以“穿”在身上。
水果也可以做主角。
马赛克也能真实存在。
就连排列整齐的方格，都充满了魔幻和新意。
“不想做换了谁都可以做到的作品”
·不依赖Ps·
看过Yuni的作品，完美的视觉错位，奇幻的特效，不禁让人怀疑，这么超现实风格的平面设计一定是电脑ps或者CG后期制作的吧？
但实际上，这些都是Yuni用摄像机，经过精密计算和反复试验的结果，全程由人工完成。比如与渡边直美的一次拍摄合作中，Yuni会先将自己脑海中的草稿画下来。
然后用ps确定好自己想要的颜色。
虽然画出来的草稿不完美，但用来沟通创意已经足够了。
Yuni现场与渡边直美沟通创意
拍摄出来的效果就是这张火出圈的海报，渡边直美化身BBQ中的一块烤肉，在钢管舞上舞蹈。
最终成品
想想上千册书籍的重量和极其需要耐心的拼贴工作，这庞大的工作量就已经令人望而却步了。
·执着于“真实”·
Yuni拒绝实用ps，其实为的就是追求“真实”，她认为只有实物才能真正展示她想要的。
在为台湾新光三越初夏购物节拍摄的平面海报时，看最终的效果图，很多人都会以为，海报里的弯曲的书籍，浮在水面的包包，都是假的吧？
其实不然，海报中的每一处细节都是真实存在的。
Yuni提前来现场与工作人员沟通
亲自上阵
除此之外，还有在Yuni初次担任艺术指导的香港品牌b+ab的海报里，因为海报要以俯视视角描绘一个女孩子的房间。
为了更好的展示“失重感”，Yuni将作品中加入了真实的毛茸茸的小动物，但小动物们的状态是十分不可控的。
但好在无数次位置调整之后，按下快门键的一瞬间刚好露出了小动物柔软的小肚皮，让这张海报又多出了几分真实感，才达到了如今完美的海报效果。
·整个工作室，只有一个人·
对于每次Yuni脑洞大开的创意，和执着于“真实”的精神，让记者们开始对她产生了兴趣。在纪录片《热情大陆》中，记者就去Yuni的工作室对她的一天进行了记录和访问。
令人震惊的是，整个工作室只有她一个人！Yuni表示从创意设想到和对方团队的沟通，所有的工作都是她一个人完成的。
工作室到处散落黑色的本子，翻看来看全是Yuni的创意，她喜欢在生活中的点点滴滴中获取灵感，所以她会以简笔画的方式记录自己的想法。
其中有一次为两位模特拍摄海报，Yuni就熬了两个通宵，想了数十个创意，最终才定稿。
而对于大家的疑问，Yuni在采访中，也只是简简单单的说“不想做换了谁都可以做到的作品”。
日本的设计只有“性冷淡”吗？
如今说起日本设计，多数人会立马想到“极简主义”，会关联起“物哀”“侘寂”“幽玄”等等日本美学，甚至脑海中会具体的浮现出原研哉的平面设计，隈研吾的木制结构，深泽直人的产品设计。
原研哉无印良品海报
那么，日本设计就完全等于性冷淡吗？日本美学就只有这些吗？显然不是。
看看如今其中几个炙手可热的艺术家们，蜷川实花的花团锦簇，草间弥生的波点，村上隆的太阳花，还有吉田ユニ的一系列作品。
他们都在一点点推动着日本设计美学走向另一个新的高度，用作品告诉我们，日本设计不仅仅只有极简！还有艳丽、趣味、脑洞、和不可思议......