人物形象不一定是真实的，但不论是真实的人物还是虚构的人物，其形象一定要符合人类的基础构造，且为了满足大家的期待，这些结构往往比真实的人要更完美。
所以，画人体是身为画师必须要掌握的技能。
人体的骨骼和肌肉是影响人体表达的重要因素，了解了骨骼和肌肉与人体的姿势和角度之间的动态联系，才能更好地表现人物形象。
绘制人体可以简单分为三部分。
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骨骼和肌肉
人体中十分重要的两个部分就是骨骼和肌肉。如果把人体比作一个建筑，那么骨骼就是支撑人体的钢筋结构，而肌肉就是填充的水泥和砖头，二者缺一不可。
在学习人体绘制的过程中，我们需要认识其规律，学会利用几何体来简化肌肉的形态和概括人体动态的空。
一般情况下，人体中主要包含3种几何体：卵形（锥化之后的椭球体）、圆柱体和立方体。绘制大小和形态各不相同的几何体是绘制人体的基础，我们需要对几何体的大小、形状和体积有充分的了解，把多个独立的几何体组成一个排布和谐的整体。
例如，手臂可以看作卵形和圆柱体的组合。在完成几何体的绘制之后，将几何体转换成具体肌肉或骨骼的表达，就可以逐渐趋于成品。
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人体的组成。
颅骨、胸腔和盆腔是人体中较为明显的3个部位，是表达人体结构的要素。用颈椎和腰椎把颅骨、胸腔和盆腔连接起来，然后加上可以大幅度活动的上肢和下肢就是人体的基础结构了。
只要固定住颅骨、胸腔和盆腔的位置，人体的姿态就确定了一大半，加上四肢很容易就能绘制一些基础动作，例如坐姿和站姿。
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人体的比例
在人体比例中，1∶1和1∶2的比例较常见，除此之外还有1∶1.5的比例。男性和女性的身体比例大体一致，但仍有一些区别，具体体现在头肩比上。
当然，这三大板块中，每个板块都有很多知识点，而今天，数艺君给大家推荐的《解构人体——动漫人体结构基础与绘制技法》，就会基于这些知识，教会大家学会动漫人体结构！
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作者鸣泣哔哔，曾参与过《决战！平安京》×《熊本熊》、《第五人格》、《非人学园》、《梦境重塑》、《聊斋搜灵录》和WeGame等游戏项目的插画工作；《我拿到的恋爱剧本不对劲！？》漫画正在微博连载。
作为一位职业画师，她却并不是专业的美术生，也因此在人物绘画技法上走了很多弯路。
抱着为了能让更多像她一样的初学者少走弯路的想法，她把自己这些年摸索出来的学习心得加以总结，编绘了这本主要讲解人体结构和造型知识的书。
旨在帮助读者由简至繁、由浅入深地学习人体结构造型的难点，并设计出好看的人物角色。
(鸣泣哔哔部分作品）
把人体拆开讲，小白也学得会
这本书十分适合新手小白，作者用5个章节的篇幅，把人体绘制的基础知识和常见的绘画构图介绍的明明白白。
尤其是大家觉得老大难的身体各部位，作者直接拆分来讲解，包括头部与颈部的表现、躯干的表现、上肢的表现和下肢的表现。
为什么说小白也学得会？因为作者不会让大家盲目模仿，而是会先讲解绘制思维思路，让读者明白该部位结构原理，接着讲解具体画法步骤。
每个模块都遵从“认识它”——“了解它的骨骼和肌肉关系”——“不同性别年龄该部位的不同表现特点”的逻辑，从形体、骨骼、肌肉到训练，由浅入深带领读者进行学习，真正掌握人体绘画的“内核”。
用火柴人教你画动态人体
人体动态是很多人画不好的，作者会从画火柴人开始，深入讲解人体动态的表现。
省略各种立体的结构，抛开关于肌肉的细节，火柴人是一种简洁地表现人体造型的方式。火柴头用来表示人体的关节，火柴杆用来表示人体主要的骨骼。
充满活力的姿势
无精打采的姿势
绘制火柴人的练习可以帮助我们快速认识人体动态的规律，所以作者在书中添加了大量的基础练习，跟着好好画，一定会受益匪浅。
加上造型，人体结构就算掌握了
对新手来说，画裸体可能不是有什么癖好，而是单纯画不好穿了衣服的人体。
服装的凹凸和曲线很大程度上是根据人体的线条来绘制的，因此我们可以把人体线稿叫作服装绘制的底稿。
如果在没有人体结构的基础上直接画服装，很容易出现比例失调的情况。
虽然衣服的种类千变万化，但是作者都有归纳总结跟着画就对了！
一个完整的人物，除了服装，还有其他元素，例如人体外观部分的性别、年龄、头发、瞳色等，人物情态部分的动作、手势、表情等，人物风格部分的服饰、装备、配饰等。
除此之外，这套书还配合了260多分钟教学视频视频，大量精美作品展示，带给作者一场视觉盛宴。
推荐给动漫及插画专业的学生、美术从业者和动漫手绘爱好者学习和使用。