导语：如何才能写好一篇美学设计，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
最早从远古人用石头作为项链戴在脖子上开始，到现今琳琅满目的商品。美学的发展经过了不平凡的历史转化。也总结出了许多经典的美学法则。形式美法则是人类在创造美的形式、美的过程中，对美的形式规律的经验总结和抽象概括。主要包括：对称均衡、单纯齐一、调和对比、比例、节奏韵律和多样统一。研究、探索形式美的法则，能够培养人们对形式美的敏感，指导人们更好地去创造美的事物。掌握形式美的法则，能够使人们更自觉地运用形式美的法则表现美的内容，达到美的形式与美的内容高度统一。
二、中国传统纹样中的设计美学研究
中国传统的纹样可以从中国传统建筑说起，我国历代帝王都通过建设宫殿以显示其伟大，地位的崇高。宫殿的建设不仅有工匠们独具匠心的设计，而且还有风水师、画师的指导，每一个屋檐，每一个房间的布局都充满了讲究与分析。我们可以从北京的故宫看到明朝帝王的奢华生活，彩画有图案，地砖有图案，家具有图案，图案无处不在。拿彩画举例就分很多等级，最高的是龙凤和玺彩画，他们也有各的意思。就故宫的云龙大石雕的图案分析――有祥云，代表吉祥和驱邪的意思。
著名建筑专家郑孝燮说“北京有故宫，西安有兵马俑，祁县有民宅千处。”中国历史文化名城――祁县的民居，集宋、元、明、清之法式，汇江南河北之大成，其中最为出名的就是乔家大院。每一个纹样的分布，上到房檐，下都台阶围栏的设计，对称统一。综观全院布局严谨，设计精巧，俯视成“”字形，建筑考究，砖瓦磨合，精工细做，斗拱飞檐，彩饰金装，砖石木雕，工艺精湛，充分显示了我国劳动人民高超的建筑工艺水平，被专家学者誉之为：“北方民居建筑史上一颗璀璨的明珠”，因此素有“皇家有故宫，民宅看乔家”之说，名扬三晋，誉满海内外。
三、纹样转化成为建筑的案例分析
将传统纹样运用于现代设计中的例子不占少数，我们提倡与支持传承传统文化的做法，并且鼓励年轻人多多运用，多多发展。但是我们反对过分的夸大，生搬硬套，破坏传统文化的行为。上海世博会刚刚离开了我们的视线，我们的中国馆的设计采用了榫卯结构，国家馆的“斗冠”造型整合了中国传统建筑文化要素外，地区馆的设计也极富中国气韵，借鉴了很多中国古代传统元素。
展馆建筑外观以“东方之冠，鼎盛中华，天下粮仓，富庶百姓”的构思主题，表达中国文化的精神与气质。
与之相比江苏省阜宁县数百万元建雕塑事件是破坏古纹样设计的典型案例。我们呼吁社会更多的原创，更多的产权保护，抵制模仿，抵制抄袭。
四、产品中的美学
产品设计在当今社会发挥着巨大的作用。早在上个世纪，英国、日本、德国等国家早已把产品设计看作是促进社会发展的角色。纷纷成立了国家性质的产品设计机构。我国七八十年代开始接触产品设计，经过了短短不到三十年的发展，产品设计不再陌生，国家也越来越重视产品设计的重要性。海尔集团是中国最早重视设计的公司，如今的海尔早已走向世界，让世界听到了来自东方古国的声音。
五、科技中的设计
高科技风格源于二十世纪二三十年代的机器美学，反映了当时以机械为代表的技术特点。到了七十年代以后，一些设计师和建筑师认为现代科学技术突飞猛进，尖端技术不断进入人类的生活空间，应当树立一种与高科技相应的设计美学，于是出现了所谓的高科技风格。高技术风格力求结构的简洁，造型上多采用方块直线，色彩上仅采用黑色和白色，喜欢在面板上密布繁多的控制键和显示仪表，有时还故意把产品的零部件直接暴露出来，把装饰压到最低限度，从而使产品看起来像一台高度专业水平的科技仪器，以强调高科技信息。同时也很喜欢用最新的材料。高技术风格是随着社会的科技发展而出现的一种风格。
现代科技的突飞猛进也出现了高科技的产品。其中苹果设计家喻户晓。APPLE的手机设计外观简洁大方，没有过多的装饰。简洁的只剩下了机体。苹果内部设计源于高科技的运用，整体设计就是功能的全部体现，外观的设计完全的服务于整体手机的功能。由此可见，科技的运用改变了设计的外观与发展。
六、未来设计发展展望
1.未来的设计必将更加注重绿色设计
当今社会的发展极大地改变了生态系统的平衡。绿色设计不仅要求设计材料更加环保，也要求设计时充分考虑到丢弃后的产品回收问题。设计师需要有良好的设计素养，社会责任感。
2.未来的设计也必然是多元化的设计
单一的产品无法满足人们的欲望需求，多元化的产品设计由此产生。
3.未来的设计也需要更多地结合本国特色
没有特色的产品难以在激烈的竞争中存在下去。
70多年以来，BMW敞篷跑车一直是非凡动感和驾驶乐趣的代名词。全新BMW6系敞篷轿跑车的推出延续了这一独特传统。对敞篷文化的忠实传承和夺人心魄的美学设计，必将让这款车赢得更多时尚成功人士的推崇。宝马（中国）汽车贸易有限公司总裁许智俊先生说：“全新BMW6系以其独特的设计语言，散发出无法抵挡的美感和优雅气息。每一个有爱美之心的人都会在第一眼就被它打动。它是代表设计美学极致水平的作品，也将是豪华敞篷轿跑车领域的全新标杆，一个新的经典。”
全新BMW6系敞篷轿跑车秉承了其前代车型的特性并在此基础上进一步发展，在体现BMW敞篷车数十年经典价值的同时，将现代诠释融入其中。从流淌动感的车身曲线到尊崇沁意的豪华装备，凭借其迷人的外观、出色的动感和创新的豪华设计，全新BMW6系敞篷轿跑车在其细分市场中脱颖而出，无论过去或现在，都是汽车拥趸们的真正梦想之车。
2011年4月18日，第十四届上海国际车展前夕，全新BMW6系敞篷轿跑车中国上市会在景观荟萃的黄浦江畔举行。流畅的线条、动感的比例、时尚的设计，全新BMW6系敞篷轿跑车的上市活动成为一场臻赏BMW设计美学的盛会。数十年以来，BMW的设计一直引领着世界的风潮。在当天的活动中，总领BMW设计团队的集团高级副总裁霍伊顿克先生亲自讲解了全新BMW6系敞篷轿跑车的设计理念。他说：“具有鲜明运动风格的全新BMW6系敞篷轿跑车将纯粹驾驶乐趣、奢华享受和华美的外观集于一身，不仅将BMW敞篷车标志性的车身比例完全呈现，更让设计师的梦想成为了现实！”
将源自水的柔美与动感完美的融为一体，全新BMW6系敞篷轿跑车成为了道路上当之无愧的明星。从外观看，它和宝马集团旗舰车型BMW7系有着异曲同工之妙。鳍式车顶沿两侧展开并收拢于车身后部，突显出无可比拟的优雅轮廓，强劲的波浪形表面和动感十足的车身线条凸显了非凡的驾驶性能。令人窒息的美感激发观赏者的梦想，至臻至强的操控理念超越驾驶者的想象。也正因为如此，全新BMW6系敞篷轿跑车受到了被誉为设计界的奥斯卡―“红点奖”的垂青，一举夺得“最佳设计”殊荣。
浅谈美学与现代设计
在现代设计中，我们必须把科学与美学，艺术与技术相结合，才能创造出好的作品。比如：jacoskjaer设计的一款椅子，是用陶花心木和皮做成的。此款椅子是专为位于纽约的联合国大厦设计的，它是丹麦家具的典型代表。尽管它的框架非常纤细，还是保持了牢固的结构并且拥有优雅的造型。木制扶手采用了包皮结构，使此椅更为舒适。此款椅子，就是将科学与美学，艺术与技术有机结合，而创造出的经典之作。艺术带给人以享受，并受到技术和科学的支持，所以经典会诞生。反之，如果在设计中只有其中一项，艺术或技术，那么制造出的产品就是不完美的，只能成为普通的创造。
关键词：情感化；设计；美学
一、什么是情感化设计
情感（包括情绪）是一个判断好坏、安全或者危险的系统，可作出价值判断、让人能够生存的最好。情感也会影响行为感受，如：开心、悲伤、气愤、恐惧等，这些都是人的直接反应，主观性的感受，并不受认知水平或者理性思维的控制。情感也是人情绪经验的一种积累感受和综合结论。
人类的情感产生机制是非常复杂的，唐纳诺曼与他的同事在他们的情绪研究中提出了人类属性是肇因于大脑的三个层次：自动预设层，成为本能层次（viscerallevel）；包含了控制日常行为的大脑运作的这个部份，称为行为层次（behaviorallevel）；还有大脑的思考部份，称为反思层次（reflectivelevel）。每种层次在人体的机能中都扮演着不同的角色，每种不同层次相对应的需要不同的设计着重点。以下分别进行论述：
二、为什么需要情感化设计
当今的主要消费人群可以以年龄划分为老年人族群，中年人族群和青少年族群。其中老年人族群相当在意的是社会尊重及生活的平稳安逸度，中年人族群重视社会阶级和成就与表现，青少年族群则视创意、趣味、彼此联系及互动性为重要的生活体验。其中青少年作为新生代的消费力量，也代表着未来市场的发展趋势。也有人将这些出生于一九八一至二零零一年的人群，称为Y世代。
三、案例说明情感化设计的美学特点
（一）本能层次
比如原研哉为日本梅田医院制作的视觉导示系统，没有使用冷冰冰的亚克力板而是运用了棉布作为信息承载体，并且包裹在圆鼓鼓的导示牌上，感觉好像是一个温暖柔软的气泡。虽然我们只是通过视觉看到这样的，但是我们却瞬间可以但受到那种触觉。也很自然的不需要任何文字的解释的，就可以理解这家医院所希望传达出的那种体贴、卫生、呵护患者的理念。
除此之外，还有深泽直人设计的一组非常有名的果汁包装，他将水果本身的颜色质感形状运用中包装上，即便不给任何的文字信息，就能一眼明白果汁的内容物。而且给人一种水果的手感，好像喝的是刚刚鲜榨的果汁一般。
（二）行为层次
在行为层次方面，主要体现在三个方面，一是产品的互动性，二是产品的便捷性，三是产品的趣味性。
在互动性方面，主要是体现在产品和人的关系上，人在操作产品的过程中也可以得到产品的反馈，或者说产品可以根据人的需要进行自身的不断调整。有一个案例是关于鼠标的设计，苹果公司早期曾经出产过一种正圆形的鼠标，但是后来发现在操作时常常会出现使用者搞不清楚前后的状况，使用起来非常不便，使得产品很快被淘汰。但是这种圆形的设计却在视觉上非常美观，于是有一位台湾的宏基计算机的工程设计师，想到了将感应设备装入鼠标，使得人无论如何握住鼠标，鼠标都可以迅速自行校正前后左右的方向，使人不必再为鼠标是否为正向而担忧。
在便捷性上，最明显的体现就是越来越多的组合型设计和多功能的设计。比如某款速溶咖啡的包装设计，将咖啡袋、咖啡搅拌棒、咖啡吸管三者合一，不仅增加了材料的利用率，也解决了泡速溶咖啡常常找不到搅拌棒的问题。还有一个很明显的案例就是ipad，虽然笔记本计算机的体积已经一在缩减，但是始终都有2个组成部份，ipad第一次将两者和在一起，非常轻便，并且它功能强大，可以帮助人们完成许多工作。
在趣味性方面，人们的娱乐的需求非常明显，这也和当下社会压力的增加有关系，人们除了高密度的工作之余，就需要更多的娱乐和放松。许多玩笑似的设计总会让人们眼前一亮，比如这个耳机包装，用耳机的实物做出眼睛，再配合盒子的图案形成各式各样的脸和表情，生动有趣。还有这个鸟屋的钥匙盒设计，小鸟既是一个钥匙扣，又可以卡入小屋子的卡槽，就好像回家了，小鸟也回巢了，寓意有趣而温馨。
（三）反思层次
在反思层次，设计的主要特点体现在三个方面：一是个性化、二是文化性、三怀旧性。
文化性的设计，主要体现在传统元素的开发和运用，传统习俗的保留和再设计等方面。人种之间的差异，地区之间的差异，使得我们彼此不同。强调文化的设计，使得设计更符合文化背景下人群的需要要和自身的认同感的产生。比如木椅的设计，运用了中国人特有的太师椅靠背和扶手的造型，下部又结合了常用的简易塑料椅子的造型，颜色选用了原木色和大红色，都属于中国传统的常用色调，很有中国感受的设计，也会唤起许多我们儿时在长辈家中玩耍的记忆。同时，座椅的部份又让我们想到那些在夜市和办桌上吃饭的时光，仿佛将时光都浓缩其中。
四、总结
首先情感化的设计基于人大脑思维的三个层次，分别为：本能层次、行动层次和反思层次，其中以反思层次最为主要影响和指导着人们的行为。而随着社会的推进，新生消费力量的崛起，他们所具有的一些特点比如强调个性、喜爱社交网站、快捷高效的生活节奏等，这也就相对更需要情感化的设计。情感化的设计又体现在感官设计、趣味性设计、互动设计、便捷性设计、个性化设计、文化性设计、怀旧性设计这几个方面。随着需求的不断增加，情感化设计的发展趋势一定是更加多元。
参考文献：
[1]唐纳诺曼.情感设计[M].田园城市文化事业有限公司，2008.
1设计美学在产品设计中的重要性
2设计美学在现代产品设计之中的运用
设计之美是通过设计者的创造，将人的聪明才智在某种物质产品上充分体现而所形成的一种价值。从根本上来说，设计之美是一种创造性活动所产生的价值，这种价值是产品的物理属性与设计者的精神境界以及加工的工艺水平的完美统一。
2.1实用中包含着审美
艺术中的美，主要取决于其中的创造水平，其形象之美具有很强的精神属性，与实用与否无关。但是在工业设计领域设计出来的产品之美则不可能是纯精神的，还应该具有一定的实际效能《图1：苗族餐具组合），给人们带来具体的利益。
设计的目的是为了丰富人们的生活，于是，不管什么样的设计，从本质上来说，其最终目的都是为了人。这是从设计师的角度来看问题。换一个角度，作为消费者，面对一件产品，不管是使用还是欣赏，都会形成一定感受并最终反映到内心世界，形成一定的心理活动。按照人机工程学的观点，人体的生理结构决定着人类感知外部事物的方式、方法和习惯，也决定了与之相一致的审美价值观，也就是说当人的生理机能成为衡量产品好坏的标准，并且贯穿于产品设计过程之中的时候，也决定了产品外在形式向人的靠拢，产生了人性化的特点。人机工程学的一些基本原理是实现这种设计的重要基础，依据这些原理设计出来的工业产品因为具有了浓郁的人性化特点，因而深受消费者的喜爱，并且很快渗透到各个领域的设计活动之中。
2.2形式中包含着艺术
形式设计是设计美的重要组成部分，任何产品都要通过人的感官去直接感知形象，设计美和其他形态美一样，具有强烈的视觉感受，而且同时具有特殊的形象性。
在满足功能需要的同时追求艺术美是必然的，一个在造型上贴近使用者审美心理的产品，往往能够在不经意间影响消费者的购买欲望和使用者的心情。设计不应该因循守旧或者根本不能鼓舞人心，相反它应该能为工业领域带来创造性发展。评价一项设计，不单单从功能、技术和市场来评价，还要看其是否能转换情感唤起人们的记忆，与以往设计相比较透出一种反叛等等是非常重要的。它的感性能使我们感觉到独一无二充满诗情画意的生活。通过欣赏阿莱西所设计的咖啡杯（图2）、手表等产品，我们就可以从中感受到这一设计思路。
2.3产品中的技术美
“技术美”则是指机械工业技术产生的“美”。直到近代，人类才产生了真正意义上的自然科学，自然科学在机器大生产之中的应用就成了这里所指的“技术”，它有别于传统意义上的手工技术。手工技术产生的美多存在于造型艺术的领域，其表现特征常常以个人的情趣贯穿始终，经验和感性因素起决定性作用。技术美侧重解决物与人的关系，首先必须满足人们的物质需要，满足其实用功能，同时注重其美观。
技术美与功能之美不尽相同，但却与功能之美有着密切的关系。技术之美重点部分在于其内在的技术意义，通过与之相适应的外部形态而得到充分的体现，使人们比较直观的从外部形态就可看到内部技术所透露的美，最终使产品的功能能够通过鲜明的外部形态就可以表现出来，达到技术与艺术的统一。
关键词：产品形态;美学设计;产品设计
产品形态能够传递出某种信息、表达出某种意义，它能够充分的体现出设计者的思想情感，同时使产品具有实用和审美的双重价值。产品是否受欢迎的最关键在于产品形态中所体现的情感能否与使用者达成一致。设计者在进行产品设计的时候，运用了美学的方法和原则，在其中加入了自己的理解和感悟。而使用者主要是通过形态来选择产品的。因此，产品的形态在设计者、使用者和产品本身之间，起着十分重要的纽带作用。
一、产品形态的意义
1.产品的“形”。产品的形指的是产品的外观、形状，是由产品的所有边界线围合而成的一种表现形式，包括产品的内轮廓和外轮廓。所谓内轮廓，指的是组成产品内部结构的边界线，而外轮廓指的是产品外部的边界线，是肉眼可见的外观形状。产品的形是相对于空间而存在的，它的美是产品的空间外形与美学艺术的有机融合。
不同的产品外形对于消费者的心理所产生的影响也是不同的，包括对产品的喜爱、偏好和审美等方面。在产品生产中，设计者为了满足消费者愉悦、轻松、亲切、兴奋等不同的心理情感需求，在产品的设计中要将一些具有特定意义的图形融入其中。这样才能使产品具有更好的服务性意义。
2.产品的“态”。产品的态是在产品的形的基础上产生和存在的，指的是产品所体现出来的情感、神态等方面精神层面的东西。产品的态包含两个方面的意义，一个是在产品设计中应用的材料、颜色等方面对产品的态的形成，使产品能够更好的发挥其作用。另一个是产品本身的外形给人们带来的感受。
不同的产品的态，能够带给人们不同的体会和感受。例如，金属能让人感受到力量;木材能让人感受到自然;玻璃让人感觉到光洁;石头让人感觉到古朴等。对于产品的态来说，这些元素的合理运用不但能够对产品的形的设计起到一定的作用，同时还会对产品形态的美学设计产生十分积极的影响。适当的态能够让产品的美学得到更加充分的体现，提高产品的审美价值，从而带来更高的经济价值。
二、产品形态的美学设计
1.美学设计的意义。美学设计指的是人们以自身的审美观为基础，以艺术设计当中的内容作为对象，来研究设计的美与丑等审美的范畴，以及人们的审美意识、美感经验，同时研究设计中美的创造和发展规律等方面的内容。这当中，设计的美与丑主要是看产品与使用之间的关系、功能和形态等方面是否能够达到和谐一致。
美学设计主要可以分为产品设计、部门设计、产品消费、设计过程、设计史等多个方面。其中，产品设计主要包含设计的性质和结构、类型与风格、形式、创新、境界、以及实际当中蕴含的文化等。部门设计可分为建筑设计、环境设计、家居设计等方面。产品消费包括了当前社会中人们的消费心理、时代风尚、文化背景、信息反馈、以及民族心理等方面。设计过程中则包括了设计者在对产品进行开发和设计过程中的地位体现，以及设计者的文化修养、审美角度、设计思路、设计才能、艺术性格等，同时也涵盖了产品设计与社会审美观、科学技术、市场信息、生产加工等方面之间的联系。而设计史则分为设计风格和设计心理双方面的发展史。
2.产品形态的美学设计。产品形态的美学设计主要注重的是产品的形态在设计过程中所应用的各种美学元素和它们之间的联系，还有这些美学元素给产品形态带来的意义，以及对人们的意义和影响[3]。产品形态的美学要素主要包括产品的外形、颜色、结构、材料等方面，以及这些要素和产品形态之间的联系。产品形态美学的类型主要有结构、外形、颜色、质地、工艺等方面的美学。产品形态美学的原则主要有变化和统一、对比和协调、比例和尺度、节奏和韵律、对称和平衡等。而产品形态美学所能够带来的价值也是十分客观的，只要有经济价值、审美价值、社会价值、环境价值、生态价值等。
产品形态的美学设计实际上就是以消费者的实际需求为基础，同时结合对消费者心理情感的分析和揣摩，来对产品的设计方案进行构思和策划。在设计过程中，设计者应当做到使产品的结构、工艺、材料、功能等方面达到有效的融合。充分运用美学设计中的各种手法设计出同时具备物质功能和精神功能的产品形态。对于产品形态的设计，应当按照产品性质和设计阶段的不同，来确定设计的主导因素，采用不同的方法和途径，对产品进行设计。在设计过程中，通过对美学的合理应用与协调，最终形成最为理想的产品形态。
产品形态不单单只是外形、结构、功能这些方面的东西，同样重要的是，它对消费者的心理和心态方面产生的影响与共鸣。要想设计出理想的产品形态，离不开美学设计的应用。通过美学的合理运用，可以使产品具有更加完善和优秀的外在形态与内在意义，从而体现美学设计的价值。
[1]陈望衡.艺术设计美学[M].武汉：武汉大学出版社，2011.
关键词：园林设计；美学思想；差异
1园林设计中的美学思想
1.1认识观方面
大多数中国园林在这方面都存在共同特点，即以“制器尚象”为基本观。“制器尚象”属于比较传统的美学思想，最早见于易经，对中国园林的发展史影响极大。“制器尚象”中的“器”和“象”分别指的是创造物、客观存在，所以，此项思想的涵义也可以理解为制器需以万象为基础。此种思想符合人们的认知规律，是一种比较合理的观点，对建筑园林设计有着非常大的影响。比如，古代建筑比较常见的“飞檐反宇”就是基于此种观点的设计，其在园林设计中则体现在以云墙为代表的景观上。以云墙为例，此项设计明显是对浮云这一客观存在的模拟，尤其是墙顶起伏的波浪，呈现的即是浮云变化的景象。
1.2哲学观方面
在哲学观方面，中国园林倡导“天人合一”。此种思想起源很早，道家学派创始人老子也曾提出“道法自然”。作为古代中国备受推崇的哲学思想，“天人合一”毫无悬念成为了园林设计遵循的规则。结合古典园林的特点来讲，此种哲学思想不仅赋予了园林深刻的艺术内涵，还提升了其审美价值。为了追求天人合一的最高境界，园林设计中往往会选择贴近自然的位置，布设能够融入自然的景观，理念也以静雅、脱俗为主。以瘦西湖为例，在设计园林时，设计者充分利用地形的优势，并结合岛屿进行合理布局，使得园林景观与自然风景完美地融合，真正达到了“宛若天开”的境界。
1.3意境观方面
西方对于园林意境营造有着不同的观点，不少西方人觉得只有将自然美升格为艺术美，才够完美，因此，形式美是西方园林一直追求的境界。形式美与西方园林规则、严谨的特点相适应，是一种具有相应法则与规律的美感。不少西方园林会布设为轴对称状，就是受此思想的影响。这样的园林大多图案精美、布局均衡，无论是采用几何形状，还是各种线条的运用，均以实现形式美为主要目标。
2结语
综上所述，园林是美学思想的体现形式，其设计中不可避免会受到哲学思想、文化艺术的影响。也正是因为这样，中外园林设计中所遵循的认识观、哲学观、意境观均存在一定的差异，这种差异是普遍存在的，并无高下及优劣之分，但无论受何种美学思想的影响，园林设计的本质都是借助人力追求更高的美学境界。
参考文献
关键词：设计美学评价；技术美；形式美；模糊评价法
设计作为一种艺术性的造物活动，其本质是“按照美的规律为人造物”。爱美之心，人皆有之。虽然“美”并不是设计的唯一属性和最终目的，但就设计成果而言，美的因素却成为考察其优劣程度的标准之一。美是唤起和激发人的最高享受的心理状态，它是人类设计、创造本质的最深刻反映。“美”的设计能使产品有效地使用，并给人以强烈的视觉冲击和视觉印象，提升产品的审美体验。美是抽象的，但同时它又是可感的。如何让见仁见智的美学评价在产品设计中形成有一定参考价值的标准来指导我们的设计是一个值得我们深思的问题。
一、设计美学评价标准体系的架构基础
由卡耐基梅隆大学设计学院CraigVogel教授与工程学院JonathanCagan教授合作创立、并在《创造突破性产品》一书中推出的技术—形式定位图，显示了同一域的不同产品在技术和形式为轴的坐标系中的定位。根据他们在坐标体系中的不同方位，可以得出针对性的市场定位及驱动因素。由此得出结论：只有形式好技术含量高的产品才能从竞争者中脱颖而出。当今社会的消费者不但了解自己的境况，也了解可供选择的产品。他们所寻求的是一种完整的、能够体现自身价值和素质，并丰富生活的产品。形式与技术便成为我们在对产品进行评价不可或缺的必要条件。在形式—技术坐标体系的基础上，我们可以将设计的美学理念融会其中，以此来作为的我们衡量产品设计的美学量化综合指标及评价内容。
二、设计美学模糊评价标准的具体阐述及数学模型的建立
设计的本质是“按照美的规律为人造物”。工业设计是人类在现代大工业条件下按照美的规律造型的一种创新的社会实践，是技术与与艺术形式的高度自觉。设计美则是建立在技术发展与形式创新基础之上的一种艺术性的造物活动带来的心理体验。设计美学评价体系的建立，是为了在产品设计中探求技术美与形式美的完美结合并以此指导我们的设计实践，在设计活动中追求感情与情境的诉求，让消费者在产品使用体验中，得到情感的熏陶和生命情感的体验享受。
1.技术美。这里技术指的是产品的核心功能，即产品的使用功能、生产产品的材料和加工工艺、使用产品时涉及到的界面关系（如按照按钮、屏幕、语音等提示进行操作）。技术美侧重于理性，是产品设计中理智和推理的思维形态的表现形式。
2.形式美。通常我们说到形式美，是指构成事物的物质材料的自然属性（色彩、形状、线条、声音等）及其组合规律（如整齐一律、节奏与韵律等）所呈现出来的审美特性。本文将形式美定义为是能够将美感与产品与服务中人机结合起来的造型，在视觉、感觉和听觉等属性间所呈现出来的审美特性，侧重于感性、情感和灵感的艺术思维。
三、小结
产品设计是以产品这一实物形式呈现在人们面前的，它利用各种技术手段和艺术方法按照功用规律和审美的规律来创造。设计的独特表现形式使美学这个主题更加广泛、更加深入地介入了人们的生活。产品设计迫切要求人们正确认识产品的形式与审美的关系，用“美”的尺度，设计制造富有形式美感的现代“艺术品”——产品设计。本文以技术—形式坐标系为基础，结合产品设计的美学准则，将产品设计的美学评价归纳为技术美和形式美以及体验美，对设计评价标准指数型量化方法进行了初步研究，以期提高工业设计美学评价的科学性与可行性。社会在进步，人们的审美需求也在提高，设计师只有根据设计美学的评价标准，提倡人性化的情感体验设计，从消费者的实际需求出发，才能适应瞬息万变的经济发展，立足于激烈的市场竞争大环境之中。
[1]荆雷.设计艺术原理[M].济南：山东教育出版社，2002．
[2]王介民.现代工业设计概论（中英双语）[M].北京：清华大学出版社，1995．
随着社会的发展，为了满足人们的审美和情感表达的需要，艺术设计也随之而产生。除此之外，艺术设计不仅要满足人们审美的要求，还要满足人们心理和生理方面的要求，要充分的表达出人们所有表达的感情思想。具体来说，艺术设计是人们情感外在表现形式的一种，人们将自己的情感需求与具体的事物进行了创造性的结合，从不同角度来表达自己的感情需求，再设计的同时，力求将情感表达和科技融为一体，使其相对平衡，使得艺术设计产品在今后的销售当中既满足人们的审美需求又满足商家的利益需求。例如，手机作为一款大众化的产品，正逐渐从功能的追求向艺术设计需要转型。所以，手机市场上出现了很多具有丰富内涵的产品。例如LG的巧克力手机就受到了恋爱中的客户的青睐，究其原因，主要是因为设计中包含了情感，是情感和科技完美融合的一种体现。
2、实际应用中的形式美与功能美
2.1艺术设计中形式美的表现
在艺术设计中，相对于功能美来说，形式美更为抽象，功能美表现在外在形体中，而形式美却是对具体设计产品抽象美的创造，主要表现为在创造产品过程中，物体自然属性随机组合或者有机组合产生规律的集中反映，这种美的表现不仅是体现在实际物体上的，还要从实体产品上感受其观念的形成。从根本上来讲，形式美的审美观念超出了一般意义上的设计内容，除了需要保留设计产品本身的性格特点外，还要反映超越产品本身的审美含义。形式美的具体内容不仅包括了构图形式，还包括了色彩、造型以及艺术技巧这三个方面，这三者可以说你中有我，我中有你，是不可分割的整体，由他们共同组成了艺术设计中的形式美。产品要想脱颖而出，那么对形式美的要求也就应该越高。艺术设计产品的本质属性决定着形式美的高低，首先人们观察到的形式美表现为自然美，这种美属于人们对形式美的初级认识，通过艺术技巧将自然美升级，表现为更为高层次的美，这种艺术技巧就是产品的设计与审美统一，通过特殊的艺术表现形式来展现所要设计的内容，是功能美展现的艺术表现方式。
2.2艺术设计功能美的表现
功能美主要指的是人们在日常生活中产生的审美感受，任何物体之所以产生都具有一定的实际意义，从最初的简单造物到现在的科技造物，这不仅是设计产品功能应用的提升，更是产品设计产生功能美的过程。从一开始的应用造物，到现在结合艺术美进行的创造行为，无一不是对功能美的加工和提炼，这是一个漫长而悠久的发展历程。一般人们对功能美的定义为产品完成人们对预定功能的需求即可，只要艺术设计与功能完美的结合，人们就会认为产品具有功能美。因此当人们在运用设计产品的时候就可以既满足对产品功能的需求，又达到人们对产品审美的体验。所以，在艺术设计当中功能美相比形式美要更具有功利性的特点，具体表现在人们使用设计产品的过程当中，使其感到满足和快乐。从本质上理解，功能美其实就是人们在进行产品设计时目的性与规律性的有机结合，从而创造或者改造某些物品。
3、结语
关键词:网页设计;元素;美学
AestheticOverviewofWebPageDesign
LiShanshan
(ChongqingIron&SteelGroup,ElectronicsCo.,Ltd.,Chongqing400080,China)
Abstract:Thewebdesignontheonehandmusthave"beauty",whichrenderthedisseminationofinformationtoachievethedesiredgoals;thebeautymusthaveforanywebpage,thebasicelementsofwebpagesforinformationnotonlytomeettheneedsoftheusers,moreimportantistocreateapleasantvisualenvironmentinwhichtheyhaveamentalenjoymentandresonance.
Keywords:Webdesign;Elements;Aesthetics
一、设计元素
网页设计的元素主要是视觉和听觉元素,主要包括:文字、图像、动画等多媒体元素。随着多媒体技术的发展和运用使视听元素在网页设计中的综合运用越来越广泛,使浏览者可以享受到更加完美的视听效果。
(一)文字。文字是网页界面的主体,是用以传达信息的主要元素,虽然利用网络多媒体也可以达到同样的目的,但网页中文字的优势很难被取代。
(三)多媒体。将多媒体元素引入网页界面,可以很大程度上增强浏览者的吸引力。从网页界面的发展来看,由纯文字界面到图文并茂,再到引入新的多媒体元素,这是一个必然的过程。浏览者希望在网上看到更具创造性、更具吸引力和更具情趣的内容,多媒体元素正是实现这一目标的重要手段。网页中所涉及到的多媒体元素主要是音频、视频和动画。
二、设计原则
网页设计不但要单纯、简练、清晰和精确,而且要强调艺术性,通过独特的艺术风格和强烈的视觉冲击力来鲜明地突出设计目的。作为视觉设计范畴一种的网页设计,其最终目的是达到最佳的主题诉求效果。这种效果的取得其艺术性的手法是必不可少的,一方面通过对网页的内容运用逻辑规律进行条理性处理,使之符合浏览者获取信息的心理需求和逻辑方式,让浏览者快速地理解和吸收;另一方面通过对网页构成元素运用艺术的形式美法则进行条理性处理,更好地营造设计目的的视觉环境,突出主题,增强浏览者对网页的注意力,增进对网页内容的理解。
网页多种媒体的综合性主要体现在使用的多媒体视听元素,如文字、图像、声音、视频等,这些都需要相应的技术来实现。随着技术的发展,网络带宽在增加,芯片处理速度在提高,跨平台的多媒体文件格式被推广,这些技术极大地满足和丰富了浏览者对网络信息传输质量的更高要求。这些技术的运用增强了页面传播信息的表现力和感染力,呈现了前所未有的媒体革新。各种技术的发展促进了网页设计技术与艺术的紧密结合,网页设计只有掌握各种网络技术的规律,注重技术和艺术的紧密结合,穷尽技术之长,实现艺术想象,才能满足未来浏览者对网页信息的更高需求。设计是主观和客观共同作用的结果,网络技术主要表现为客观因素,艺术创意主要表现为主观因素,网络技术与艺术创意的紧密结合,使网页设计由平面设计扩展到立体设计,由纯粹的视觉艺术扩展到空间听觉艺术,网页设计艺术性与技术性的高度统一把浏览者带入了一个全新的网络数字时代。