自动化立体仓库的市场需求大，像制造业，电商业，物流业基本都会使用到自动化立体仓库，而市场需求大也证明市场竞争大，对于自动化仓库制造商来讲如何让客户更方便快速了解到公司产品是值得考虑的事情。
可以利用广州三维动画让仓储中的只能智能化系统包含立体货架、堆垛机、输送设备、信息识别系统、自动控制系统、计算机监控和管理系统及其他辅助设备组成快速呈现出，更加方便客户直观且明了的了解到产品特点和优势。
而且使用动画介绍产品远比平面图纸来讲更容易打动意向客户，三维动画拟真技术可以让仓储的整体和局部一览无遗，观众能自由透过机械设备内部，了解到整个智慧仓储搬运的全过程。在展会里，短短数分钟的动画就像点睛之笔一样，吸引着潜在顾客，提高产品传播推广效果，为企业创造更多商业价值。
2022年10月8日，河南开封，摄影师用秋天的树叶、枯枝、彩纸等为素材，制作出立体画《林中秋色》，以巧妙的构思展现秋天的美。
根据霍去病墓石刻马踏匈奴团块造型语言和构图形式的研究，发现我本人还是比较喜欢汉代的雕塑，在我的研究生期间，看了很多汉代的雕塑，我毕业创作也或多或少的受到一些影响。在这里我将对《马踏匈奴》雕塑的研究和我的这组毕业创作相结合，想从中得到对汉代雕刻的更好的吸收和理解。
根据马踏匈奴团块造型的思想，高度概括人物与马的造型，马的身体四肢被概括成简单的长方体，舍弃了解剖结构，只在马嘴和马的眼睛部位留有马的特征。耳朵已经和身体几乎融为一体，尾巴也采用概括的方体。
作品用一个趴在马背上飞奔疾驰的女孩，来表现在寻找梦想道路上执着的追求。在社会快节奏发展的今天，很多的年轻人迷失了自己方向，个人的奋仍然是最重要的。年轻人要有梦想，同时还要有力量——追求梦想持之以恒的力量。
通过对马踏匈奴中人与马位置的互换，人出现在马背上，来研究空间的关系。通过一个趴在一匹长着角的马背上的人，来表现在追求梦想的过程其实是漫长的，这中间需要我们有着坚定的信心和充沛的精神。
马儿将头微低，一只尖锐的犄角伸向远方，预示着要劈开一切阻挡前面的困难障碍，人与马合二为一配合默契。在这件作品中还是遵循团块造型的原则，以大的块面关系为主,不留太多的镂空部分。
因此《以梦为马——花开的声音》，在这里我要表现的是一个伸开双臂骑着一匹欢乐的马儿，拥抱大自然的人，在寻道的过程中，马儿也在成长，它和它的主人更加默契。作品《以梦为马——冥》，在放松下来的时候，我们要反省自己，曾子曰：“吾日三省吾身：为人谋而不忠乎？与朋友交而不信乎？传而不习乎？。”“君子博学而日三省乎己,则知明而行无过矣”——荀子。
在寻道的过程中，短暂的思考是为了更好的前进，反省总结伴随着人的一生，正确的认识事物，正确的自我定位，正确的人生态度才是我们成功的保证。作品《以梦为马——闻》，取名叫闻，有两层意思，一是用耳朵去听，二是用鼻子去闻。
虽然调皮的“我”用双手捂住了它的眼睛，但是它可以靠听觉和嗅觉来辨别方向。“马”在这里寓意智慧和真理不会被他人蒙蔽双眼，有时候眼见的不一定为实，对于眼前的阻挠它往往是一笑了之，不去过多的理会毅然前行，因为心是明亮的。
作品《以梦为马——谐趣》，在追寻真理的道路上，我们有时候会遇到一些烦恼，会变得很失落，像小孩一样脆弱，每每想到自己的初衷，原来是信念支撑着自己走了那么远。象征梦想的“马”变得像母亲一样，对你做出各种表情逗你开心。
作品《以梦为马——夜漫长》，表现的是在追梦的途中，“马”无论是黑夜还是白天，它都不会停下前行的脚步，我累了趴在他身上沉沉睡去，气喘吁吁地它依然在不停的赶路，一刻也不停歇。
在以梦为马这批雕塑的创作初期，我没有刻意去想任何关于创作的主题内容，只是有一个大致的方向就是多画些稿子，随心所欲的去画，甚至脑子里甚至没有给自己定一个形式。我先是拿铅笔在一个本子上无意识的去画一些曲线，只不过在画这些线的时候铅笔在纸上做一些类
似音符跳动一样的动作，不到一分钟就将一张纸给画满了，然后再把图上的线条从各个角度去观察，看它有没有自己可以辨认出来的形状。在用铅笔勾勒完一张自我认为具有形式感的图形上，我用中性笔在其上面进行第二次覆盖，这次覆盖是在尊重上一次形的基础上进行的，因此画起来可能比较慢，而且是在“找形”，用中性笔将一个图的轮廓勾勒出来。在雕塑的制作之初，笔者认为对第一感觉要非常尊重，所以在画手绘稿的时候是非常感性的，完全听从于自己的内心感受。
将心中所想表达出来我认为是一件作品成功的第一步；然而光表达出来还不行，雕塑跟画画不一样，绘画可以很直接的去表现，想要表达的内容可以通过平面的形式表现出来，而雕塑就不同了，你必须要有所选择的表达，所以这个选择的过程就显得很关键。
手绘的效果图虽然画好了，不代表你就一定能做好这件雕塑，所以还要在小稿子上去推敲。第二步就是推敲小稿，本人在做小稿时完全按照效果图上的形状去做，只要求将手绘图上的气氛表现出来就够，制作过程一气呵成。
雕塑小稿做完之后，然后放在一起观察，在不破坏第一感觉的前提下做适度的调整，雕塑的制作过程是一个感性与理性相互交织的过程，完全的感性和完全的理性都是不对的。在创作时应该放手纵意脱却束缚，拘泥和一切羁绊，而能随着内容产生各种变化，做到游刃有余。
在做雕塑《以梦为马》系列作品时，我将马的身躯和四肢做成几何长方体，四肢的动作都参照马的真实动作，将解剖结构完全舍弃。在作品《寂》中我保留了一些马的基本特征，特别是马背上的人、马的头部和马尾巴的造型，做这件雕塑是将《马踏匈奴》中人与马的位置互换，这只是一个形式上的探索，内容则是完全不一样，展现给观者的是一种很宁静、祥和的状态，而躺在马腹下的人物则是给观者一种很沉重、很压抑的感觉，在马踏匈奴这件作品中，人与马形式的结合很符合题材内容，它包含了对匈奴的征服，和战胜者神圣不可侵犯的主权。
在雕塑放大制作开始后，我对先前的稿子有做了细微的调整，这里面包含了我对雕塑中空间的认识，体量的饱满度的把握，雕塑讲究的是三维立体的观赏性，不能存在死角，但是有最佳观赏角度。因此我在制作的过程中努力克服这个问题。
雕塑《谐趣》《闻》《夜漫漫》三件作品，我进行了泥塑的放大推敲，因为最后要以石雕的材质出现，在没有打制经验的情况下做一个等比例的模具是很有必要的。小稿上的一些细节在放大之后变得空荡了，就必须要给上面添加内容了，例如作品《闻》和《夜漫漫》马的身体表面很空，出现了很大的平面，因此我在腹部找了一些机理来填充，并同时把腹部的体量减低，使它与四肢的高点不在一个平面上。
对《夜漫漫》的处理则多了几次，首先是对动物的头部做了向回勾头的调整，这样就显得力量能更好的收住，然后是在头部的形象上做了较大的调整，之前眼睛和面部做的比较做的比较写实，和身体不够统一，在研究了汉代的石刻之后发现这里可以把空间压缩一下，用线刻的手法将鼻孔、眼睫毛和耳朵塑造了出来。
还有作品《闻》在人的身体和马的身体的朝向是一致的，头也是冲着前方，这就出现了雕塑中“平”的问题，而我在作品中采取的应对措施是将人的双脚交叉使它变成两条交叉的曲线；人的头部摆向侧面，这样作为这件雕塑的正面就有了观赏性，这就在一定程度上缓解了“平”的问题。
每一件雕塑都有一个最佳的观赏角度，即雕塑的“正面”。特别是古代雕塑，霍去病墓石刻就是一个很好的例子，其中的某些石刻必须从某个角度才能观察出最佳效果。因此，在创作之初都要考虑到雕塑的“正面”。
木雕作品，在制作的过程中，最难的是如何保留材料的自然美，和造型的准确性。未经过泥塑放大推敲的造型，需要在木雕打制的这一步将其完成，这也是一次很好的再创作。从选木材到去皮开大荒，再到拼接榫卯。在木雕作品中我尝试用人工雕刻和原材料的自然机理想结合的表现方式去创作，不同的木材有不同的材质特性，因此选材也很关键。
在打制第一件作品《以梦为马——花开的声音》的时候，急切的想将所有的细节都雕刻的尽善尽美，试图在一件作品中将所学知识都展示出来。这种思想和《马踏匈奴》所体现的造型思想相去甚远，背道而驰。当我重新细细观赏霍去病墓这批雕塑的时候，发现它做到了后人所说的“不雕”、“苍茫”，这批雕塑表意在先，造型在后，它将很多地方“留白”，留下很多意味深远、耐人寻味东西。
在制作中我都秉承马踏匈奴的造型思想，不去刻意追求写实，只要能把自己所表达的内容交代清楚，雕刻的地方要非常巧妙，最大限度的发挥材料的特性，力求做到“不雕”。
在一件艺术作品中，内容与形式二者是统一的一个整体，是相互依存密不可分的。任何形式都包含着内容，而任何内容都要通过形式显现。前面说过，在做这组雕塑的时候我是先从形式入手的，对内容没有做太多的考虑，所以在制作的过程中便需要开始考虑了。
无论任何形式都要传达出我们对所表现内容的真实感受，而不是对所表现对象的机械模仿。以梦为马这几件作品在制作的过程中，我更多的是想到了自己的一些生活经历，但想的更多的是人在这个社会所起的主导作用。
我认为创作在开始之前，可以把思想放的很开怎么想都不存在问题，你可以想很多很多……但是要考虑如何能在作品中将其体现出来？雕塑的语言是非常凝练的，不像绘画或者影像作品那样来的更直接，可以场景再现，雕塑必须在有限的的空间内将内容表现出来，带着这个问题出发去做创作，给自己心里就有了一个明确的方向。
在作品中，我也选择了人与马来作为表现的题材，想通过这批雕塑来表现我目前的一种生存状态，用马来比喻自己执着追求的梦想，人与马的互动，既含有我自己在追求梦想过程中的坚定理想，又有人与动物的和谐相处之意。
在雕塑的造型语言上，我在雕塑中努力寻找一种古拙，厚重的感觉，因此对马的腿部进行压缩，身体呈方圆形，方圆的躯干和四肢造型将力量很好的收住。霍去病墓石刻是用线刻浮雕加圆雕一起混合的造型方式，很自由大胆而且对一些造型进行了大胆的夸张，和真实的老虎、马、牛、蟾蜍有很大的差距。
但是观者一眼便可以认出来是某一种动物，在我的作品《以梦为马》中我将马的解剖学造型完全隐藏起来，不受现实生活中马的造型束缚，甚至可以变成人的面部，眼睛可以变成刻一圈圆形的线。在作品中，在作品中我用一种朴实的雕刻手法，努力去表现一种质朴的雕塑语言。
对《马踏匈奴》雕塑的借鉴，我没有从技法上进行模仿，学习应该从根上去学，表面的传移摹写只是停留在技术层面，而这一点学也无用，齐白石曾经说过：“学我者生，似我者死。”马踏匈奴最重要的是，它所运用的雕塑语言也好，象征性的表现语言也罢，关键是它将对霍去病生平的赫赫战功、戎马生涯的纪念体现在一件雕塑作品上，同时他又体现了汉武帝对征战沙场的将士至高无上的缅怀之情。
在我的《以梦为马》系列作品中，我所表现的内容和诗人海子的诗歌不谋而合，把自己的梦想做为前进的方向和动力.“马”在这里是指像马一样奔跑前进，我困倦的时候“马”是我的床铺，我躺在它的背上休息，我将马背上的人都雕刻的很乐观很开心，而不是很忧郁。
雕塑中人与马的组合是都是带有情绪化的，它既能很直观的表达自己的情感，同时也传达出马背上人的情感。我将马比作自己寻道过程中陪伴自己的理想，它亦师亦友，一路走过来，默默的陪伴，无私奉献。
这批作品我认为很好的展现了我目前的一种生活状态，经过三年的学习积累对艺术有了一定的认识，它其实是对待自己生活的一种态度。
在每一件作品里都是你内心真实情感的流露，艺术家之间的交流甚至直接可以从作品中读懂对方。
因此对待作品要真诚，是由内而外发自内心的声音，用心去雕琢，让自己真正体会创作过程中的乐趣。