草间弥生站在工作室画作前，摄于日本东京PHOTOGRAPHCOURTESYOFJEREMYSUTTON-HIBBERT/ALAMYST/ALAMYSTOCKPHOTO
日本艺术家草间弥生以其装置作品、雕塑及画作见称，乃当今最具影响力的在世当代艺术家之一。你有多了解这位波点女王？
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草间弥生的经典圆点主题，灵感源自她小时候盯着桌布的时候所产生的幻象
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草间弥生曾修习传统日本艺术
尽管作风大胆，这位激进创新的当代艺术家曾接受严格学术训练。草间在1948年离家，往京都市立工艺美术学校修习。当时，她被迫恪守严谨守旧的门徒制度，这种教条主义无疑令草间感到窒息，令她郁郁寡欢。
草间弥生，纽约，1964年。ESTATEOFEVELYNHOFER/GETTYIMAGES
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在1957年末迁往纽约前，草间在美国停留的第一站是西雅图
草间首次闯出日本、远渡重洋的停泊地，是美国西北部多雨的西雅图市。草间酷爱写信，她自荐致函驻西雅图的艺术家肯尼斯卡拉汉（KennethCallahan），后者邀请她前来拜访。她在1957年抵达西雅图，并在当地举办了首场国际展览，在美国艺坛一鸣惊人。后来，她更取得美国绿卡，在同年年末前往纽约。
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乔治亚欧姬芙（GeorgiaO‘Keeffe）是草间的好友兼顾问
享负盛名的花卉画家乔治亚欧姬芙不仅是二十世纪最著名的艺术家，更是一位精明机敏的女商人。充满雄心壮志的草间在1950年代开始致函欧姬芙，踏入二十岁以后，她开始征询欧姬芙的意见，向她请教在纽约艺坛闯出名堂的方法。欧姬芙对草间循循善诱，更鼓励她的经纪商买下数幅草间的作品，两人惺惺相惜。
草间弥生《花（A·B）》蚀刻版画，1994年作，版数45/75纸张：45.5x63公分，图像：29.7x41.8公分估价：50，000-70，000港币
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草间在1966年成为第一位参与第三十三届威尼斯双年展的日本女艺术家，从此扬名国际
在该展览中，草间展出了她的经典装置作品《自恋庭园》（NarcissusGarden），作品最近于纽约洛克威海滩的蒂尔登堡登场。草间在装置中放置了数百颗不锈钢圆球，其后更以每颗2美元的价格将这些圆球售出，在社会上轰动一时。
（左至右）草间弥生《镜盒：类型A》丝印油墨盒子、镜子、有机玻璃、铁球及镜片2001年作，版数35/280，17x14x14公分估价：7，000-9，000港币《镜盒：类型B》丝印油墨盒子、镜子、有机玻璃、铁球及镜片2001年作，版数13/280，17x14.2x14.2公分估价：7，000-9，000港币
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在1960年代，草间穿上圆点紧身连衣裤，爬上布鲁克林大桥，抗议战争及资本主义为人类带来的祸害
草间弥生身穿圆点连衣裤，在布鲁克林大桥上留影。摄于1968年5月17日，纽约。图片由FREDW。MCDARRAH/GETTYIMAGES提供。FREDW。MCDARRAH/GETTYIMAGES
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草间迷恋性、同时亦排斥性，称自己为无性恋者
草间对性的恐惧，源自母亲多次派她暗中侦查她那风流成性、到处拈花惹草的父亲。她对男性胴体的迷恋，在她的作品中展露无遗，如闻名于世的《积累No。1》（1962年作）。作品中可见一张厚重的白色椅子，表面上覆满阳具形的填充物，视觉效果充满震撼力。
草间弥生《发芽》蚀刻版画，1995年作，版数45/100纸张：38x28.5公分，图像：22x14.5公分估价：26，000-45，000港币
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草间与唐纳德贾德（DonaldJudd）是亲密好友，两人曾经住在同一栋大楼中
这两位艺术家在1950年代末相识，1959年，贾德对草间的首次纽约个人展大为赞赏。数年后，他们同住于纽约东53街19号的大楼中，彼此只有一层楼之隔。草间返回日本后，二人保持密切联系，贾德更在1978年亲自登门拜访。
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草间弥生《无限网（日落）》压克力卡纸，2002年作，36.5x25.7公分估价：200，000-400，000港币
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草间自1977年起自愿入住精神病院
草间在1973年返回日本，不幸精神崩溃。她在1977年自行就医，并入住东京新宿晴和病院接受治疗，从此长居院内。她的艺术工作室与医院只有几步之遥。
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草间的跨界作品种类丰富，从手袋到唇膏无一不有
在1960年代，草间成立了‘草间时尚’品牌公司，设计圆点时装及其他精品。2012年，草间与后来担任路易威登（LouisVuitton）创意总监的MarcJacobs展开重大合作，推出极具纪念价值的‘草间弥生×路易威登’联乘系列，更在2013年与兰蔻（Lancme）合作，推出联名唇蜜。
草间弥生《靴》水笔及水墨卡纸板，1979年作，24.3x27.3公分估价：100，000-200，000港币
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草间称笔下的网状圆点为‘无尽的网’，视它们为通往无尽的桥梁，以及一种称为‘消融’的艺术境界
谈到这种作画手法，草间表示：‘我们所有人都活在宇宙的不可思议之谜与无垠空间之中。在这个情况下，透过艺术探寻“宇宙真理”，使我达到了“刻板性重复（stereotypicalrepetition）”的境界。’
草间弥生《银海》瓷漆卡纸板，1980年作，27.5x24.3公分估价：120，000-250，000港币
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草间不只创作艺术品，她也是获奖作家，更出版过一份成人报刊，名为《草间的狂欢派对》（Kusama’sOrgy）
草间毕生中曾出版过八本小说及数本诗集。她的自传体小说《曼哈顿自杀惯犯》（ManhattanSuicideAddict）以她在纽约的艺术生涯为蓝本，而她在1983年出版的小说《克里斯托弗男娼窟》（TheHustlersGrottoofChristopherStreet）则勇夺了新晋作家奖殊荣。
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草间的艺术作品无法被任何艺术流派所定义
草间对绘画笔触的着重，曾使她被归类为抽象表现派；画中鲜艳的用色，则被视为普普艺术；而作品上不断重复的意象，更被认为是‘原生艺术’（ArtBrut）的表征。草间弥生从未将自己归类为任何一种艺术流派，反之，她选择自由地穿梭其中，称自己的风格为‘草间艺术’（Kusamaart）。
草间弥生《街》丝网印刷版画，1989年作，版数20/100纸张：53.5x61公分，图像：45.5x53公分估价：80，000-150，000港币
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草间视安迪沃荷（AndyWarhol）为好友，但也指控他抄袭自己的作品
有趣的是，这个矛盾竟然由墙纸而生。1963年，草间在一艘划艇上覆满阳具形雕塑，并在墙上铺满一式一样的划艇图像影印本。三年后，沃荷以丝网印刷的手法，将一头牛不断复制重贴，创作出一张类似的墙纸。撇除这项争议，两位艺术家的关系仍然友好。
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经过一段相对沉寂的时期，草间在1993年的威尼斯双年展再次一炮而红
重返日本后，草间在艺坛上渐渐被世人遗忘。事隔三十年后，她再次回归威尼斯双年展的舞台，在展览上锋芒再露，引起广大回响。
草间弥生《南瓜》丝网印刷纸本，附设《草间弥生版画集》特装及原包装2005年作，版数122/380纸张：14x20公分，图像：21x27公分估价：80，000-120，000港币
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草间曾经担任过艺术经纪商的角色
草间成功出售的第一批作品，是约瑟夫康奈尔在她年龄尚轻、经济拮据时所赠予的礼物。1973年，草间首次重返日本，尝试涉足艺术经纪事业，可惜生意数年后以失败告终。生意失败后，草间发现自己罹患精神病，并自愿入住东京新宿晴和病院。
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草间曾在1968年演出过一场同性婚礼行为艺术
虽然纽约市政府在2011年才正式通过同性婚姻法案，草间早在1968年已演出过一场名叫《同性恋婚礼》的行为艺术。这场‘婚礼’在曼哈顿市中心沃克街33号被草间称为‘自我消融’的教堂中举行。
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草间也曾是电影制作人
草间在1967年发行的电影《自我消融》风格梦幻飘渺、扑朔迷幻，广受大众好评。她亦曾经与殿堂级音乐人彼得盖布瑞尔（PeterGabriel）互相合作，其艺术美学成为了盖布瑞尔1994年音乐影片《爱情之城》（Lovetown）的创作蓝本。
草间弥生，《戏马》，伍德斯托克，1967年。PHOTOGRAPHCOURTESYOFKUSAMAENTERPRISE，OTAFINEARTS，TOKYO/SINGAPOREANDVICTORIAMIRO，LONDONYAYOIKUSAMA“
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2017年的‘无限镜屋’展览开幕数天后，一名‘自拍失足’的观者将草间的著名南瓜作品毁于一旦
草间弥生的五十年回顾展于华盛顿特区赫希洪博物馆和雕塑园举办。展览开幕后不久，一位观众在无限镜房《我对南瓜所有的永恒的爱》（2016年作）中寻找最佳自拍角度时不慎失足，对草间的一件经典南瓜作品造成非永久性的损毁。从此以后，镜房内禁止观众拍照。
草间弥生《南瓜（黄Y）》丝网印刷纸本，1992年作，版数13/120纸张：70.7x84公分，图像：60.4x72.3公分估价：150，000-250，000港币
草间弥生《南瓜（白Y）》丝网印刷纸本，1992年作，版数35/120纸张：70.8x84公分，图像：60.4x72.3公分估价：150，000-250，000港币
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草间弥生堪称世界上最成功的在世女艺术家
每逢各大博物馆及画廊举办草间的展览，馆外往往人潮汹涌、摩肩擦踵，观众需要轮候数小时才能入场，可见草间的作品是无容置疑的‘大众挚爱’。这种热潮为她带来庞大的经济收益——草间弥生是拍场上价格最高昂的在世女艺术家，而史上价格最高昂、拍卖成绩冠绝所有女艺术家的赫赫人物，则是草间弥生的恩师——乔治亚欧姬芙。